Actualités

Appels à candidature

Vous trouverez ci-dessous l’ensemble des appels à candidature dont nous avons connaissance. Les adhérents disposent de ces éléments dans leur espace quelques temps avant leur mise en ligne publique. Devenez adhérent.

N’hésitez pas à nous soumettre vos appels à candidatures ou ceux dont vous avez connaissance via le formulaire adapté.


Mets y du cœur

Date limite pour candidater : 31/03/2022

Description

Spectacle de théâtre de marionnettes et d’objets.
De: Nina Theatre
Auteur et interprète: Pamela Mastrorosa
Mise en scène: Pamela Mastrorosa
Sans mots, rien que regards et sourires.
C’est ainsi que la protagoniste du spectacle décide de s’adresser à son public en
travaillant sur l’essence et la simplicité.
Dans une boîte à souvenirs, la protagoniste trouve des objets liés à son enfance :
poupées, vêtements, livres, jouets et les transforme, leur donnant vie, en personnages
amusants et poétiques.
“Mets y du coeur” est un spectacle qui veut atteindre le cœur du spectateur, l'amener à
sourire et à rêver, à s'émouvoir, réfléchir et s'émerveiller de la simplicité des petites
choses.

Coordonnées

mail: ninatheatre@yahoo.com
web site: www,ninatheatre.it

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Appel Institut français + Région Occitanie 2022

Date limite pour candidater : 14/03/2022

Description

/Cet appel est réservé aux opérateurs implantés en Région Occitanie\

L’Institut français et la Région Occitanie ouvrent un appel à projets pour l’année 2022.

Sont éligibles les typologies de projet suivantes :

• projets de coopération proposant des actions de création (co-créations, coproductions, recherche partagée, résidences croisées, diffusion) et des actions hors création (transmission/formation, création de réseaux, médiation) ;

• projets impliquant la notion de réciprocité en proposant un volet retour sur le territoire de la Région Occitanie - et pouvant s’inscrire dans les grands programmes de l’Institut français (Saisons, Nuit des Idées…) ou de la Région ;

• projets s’inscrivant dans la durée ;

• priorité aux projets qui favorisent la création et le développement de dynamiques de filières et/ou de projets centrés sur l’innovation et la transversalité.


Cet appel à projets concernera les disciplines artistiques et culturelles suivantes :

• Arts de la scène et Arts Visuels : Arts de la rue, cirque, marionnettes ; Arts visuels ; Danse ; Théâtre ;

• Industries culturelles et créatives : Cinéma et audiovisuel ; Numérique (médiation numérique, jeux vidéo, création artistique…), Livre, lecture et édition ; Architecture et design ; Musiques.

Dans le cadre de cet appel à projets, les opérateurs souhaitant déposer un dossier peuvent solliciter les agences régionales, OES, OF et OLL, pour un conseil.

Une attention particulière sera portée aux projets :

• Prenant en compte les critères suivantes : Francophonie, Égalité Femmes/Hommes, Impact environnemental, durabilité et démarche écoresponsable, Recherche d’innovation, Appui à la relance des secteurs culturels dans l’après crise sanitaire ;

• Se déroulant dans les zones géographiques prioritaires suivantes :

Pays prioritaires : Allemagne, Espagne, Japon, Maroc, Portugal, Tunisie.

Zones géographiques d’intérêt : Pourtour méditerranéen (Italie, Turquie), Europe (Belgique, Danemark, Pologne, Roumanie, Royaume Uni, Suisse, Russie), Amérique (Argentine, Brésil, Canada, Colombie, États-Unis, Mexique), Asie (Cambodge, Chine, Corée du sud, Inde, Indonésie, Singapour, Taiwan), Moyen-Orient (Arabie Saoudite, Émirats Arabes Unis, Israël, Liban, Qatar), Afrique (Afrique du Sud, Côte d’Ivoire, Kenya, Nigéria, Sénégal).


Cet appel à projets concerne uniquement des projets ayant un début de dépenses au premier semestre 2022, la réalisation de l’action pouvant elle se dérouler lors du second semestre 2022.

Les organisateurs de cet appel à projets tiendront compte des contraintes liées à la crise sanitaire Covid-19 : les projets soutenus devront être en mesure de présenter des garanties de faisabilité de la part des partenaires étrangers (courriel/courrier de confirmation de leurs engagements auprès du projet) avant que les soutiens puissent être engagés financièrement.

Seuls les porteurs de projets retenus seront notifiés par mail fin mai 2022. Les dossiers non choisis à l’issue de la commission seront classés sur la plateforme IFProg sous le statut « Non retenu ».

Clôture : 14 mars 2022
Notification par mail des projets retenus : fin mai 2022


Avant tout dépôt, les candidats sont priés de télécharger les conditions générales du dispositif pour notamment s’assurer de l’éligibilité de leur demande, ainsi que la note sur la procédure relative au versement des aides et soutiens financiers aux structures.

Coordonnées

INSTITUT FRANÇAIS

Dina SAADA
Pôle Collectivités Territoriales
dina.saada@institutfrancais.com

RÉGION OCCITANIE

Catherine FOUGÈRE
Direction de la Culture et du Patrimoine
catherine.fougere@laregion.fr

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Appel à projets – résidences second semestre 2022 – L’Espace Périphérique

Date limite pour candidater : 07/03/2022

Description

Toute l’équipe de l’Espace Périphérique vous souhaite une année 2022 plus…. ou en tout cas moins… enfin, on se comprend!

Pour venir en résidence, n’hésitez pas répondre à l’un des deux appels à projets (printemps et automne).

Nous soutenons les compagnies de cirque, de marionnettes/objets ou de rue, veuillez lire les recommandations avant de remplir le formulaire en ligne.

Une commission constituée de représentants de la Ville de Paris, de la Villette et de personnalités qualifiées étudie les demandes et sélectionne les dossiers.

L’appel à projets pour les résidences du second semestre 2022 (mi – juillet / fin décembre) sera en ligne dès le début du mois de janvier et jusqu’au 07 mars (à midi pile.) La commission aura lieu en avril. N’attendez pas les derniers jours pour le remplir, s’il manque des éléments, je ne pourrai pas revenir vers vous pour vous les demander.

Certains des projets choisis lors de cette commission pourront faire partie de la présentation de premiers projets organisée le 9/09/2022 à l’occasion des 20 ans de l’Espace Périphérique.

Coordonnées

Sylvie Cadenat, coordinatrice de l’Espace Périphérique (espaceperipherique@villette.com)

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Appel à oser rêver pour l’espace public – Association des CNAREP

Date limite pour candidater : 18/02/2022

Description

L’Association des CNAREP regroupe les 14 Centres Nationaux des Arts de la Rue et de l’Espace Public. Elle favorise les échanges, les réflexions et les actions communes à son secteur. Elle les soutient dans les enjeux du réseau permettant la réalisation de leurs missions dans la singularité et complémentarité de leurs projets et contextes territoriaux.

Cette synergie contribue au développement, au renouvellement et à l’élargissement de la production et de la diffusion de la création pour l’espace public ainsi qu’aux enjeux des modes de rencontres avec les publics, spécifiques à celle-ci.

Dans cette dynamique et pour sa deuxième édition, l’Association porte un fonds de production mutualisé des CNAREP avec le soutien de la DGCA : Hors Cadre.

Hors Cadre est un appel d’air en dehors des cadres habituels de production. Il invite à oser une démarche, une volonté de création que les accompagnements existants et l’économie restreinte des arts de la rue ne pourraient entendre. Sans limitation d’échelle, ce fonds de production mutualisé s’ouvre à tous les champs de la création contemporaine. Il souhaite accompagner les artistes à l’endroit de la note d’intention, de l’esquisse d’une œuvre singulière pour l’espace public. Ce qualificatif peut recouvrir la forme finale de la création (présence récurrente ou unique, de la micro échelle territoriale à sa démultiplication, durée de l’œuvre, installation monumentale, grande forme ...), ou les conditions de son élaboration (temps donné à la recherche, lieux investis, collaborations internationales...).Cet appel d’air ne s’adresse pas à des propositions déjà inscrites dans une démarche de production.

Procédure/Calendrier :

> Avant le 18 février 22 minuit, les artistes/
compagnies/collectifs peuvent adresser, par mail à
hors-cadre@cnarep.fr, une note d’intention d’un projet
de création d’une démarche singulière pour l’espace
public nécessitant l’intervention des CNAREP réunis.
À ce stade d’intentions ou d’orientations, il n’y a pas
de forme requise, de dossier type à remplir. La note
sera synthétique et devra être accompagnée d’une
présentation du porteur de projet.

> Avant le 30 mars 22 minuit, 6 projets maximum seront
accompagnés par l’attribution d’une bourse d’écriture de
6 000 € pour écrire, préciser, développer son projet. Des
rencontres avec les membres de « Hors Cadre » pourront
être mises en place durant cette deuxième étape.

> Avant le 10 septembre 22 minuit, chacun.e.s des
artistes retenu.e.s adressera à « Hors Cadre » un dossier
détaillé pour préciser son propos, sa démarche projetée,
la forme envisagée et un premier budget prévisionnel de
création.

> Avant le 23 septembre 22, 1 à 3 projets bénéficiera/
ront des moyens de production de « Hors Cadre ».

Coordonnées

Pour envoyer vos candidatures ou pour plus d'informations, contactez :
Anne Maguet
coordination@cnarep.fr
06 61 40 90 95

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Appel à résidence 2023 – La Nef

Date limite pour candidater : 18/02/2022

Description

Les résidences à la Nef
La Nef propose des résidences d'une durée de deux semaines pour épauler vos projets à différentes étapes de votre création : résidence de construction, création lumière, répétitions etc.
Elles concernent des compagnies du champ de la marionnette, du théâtre d'objet et arts associés.
Ces résidences peuvent se clôturer par des représentations publiques.

Dans ce cadre, l’apport de La Nef se traduit par :
- une mise à disposition de la salle et de l'atelier (plateau équipé de 8x10m, hauteur sous gril 5m, fiche technique à télécharger sur www.la-nef.org, information concernant l'atelier sur demande )
- un accompagnement artistique et administratif selon les besoins (rdv autour de sujets administratifs, de production, diffusion, réseaux etc.)
- un soutien technique (1 service de régie au montage et au démontage).
- un soutien à la communication en cas de présentation publique (newsletter, annonces, programmes et feuilles de salle)
Une cuisine est mise à disposition pour préparer vos repas.

Les compagnies accueillies peuvent proposer autour de leur résidence des actions artistiques et des temps de rencontres avec les publics. Ces actions peuvent faire l'objet d’un accompagnement et d'une demande de financement menés par l'équipe administrative, si elles s'inscrivent dans les priorités des appels à projet de nos partenaires.

Comment candidater ?
>> 2 étapes :
- Les candidatures sont ouvertes du 17 janvier 2022 au 18 février minuit, et se font uniquement via le formulaire en ligne accessible ici.
- Elles sont obligatoirement accompagnées d’un dossier de présentation, à transmettre par mail à Solène Legendre : projets@la-nef.org en précisant dans l’objet “Candidature 2023 - Nom de la compagnie - Titre du projet “
Les demandes émises en dehors de ce formulaire (en ligne) accompagné de votre dossier de présentation (par mail) ne pourront pas être étudiées.
Les réponses seront communiquées courant mars 2022 par mail.

Coordonnées

Solène Legendre
projets@la-nef.org

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Bourses AVIAMA 2022 Marionnettes et mobilité

Date limite pour candidater : 14/01/2022

Description

Pour la 4ème année consécutive, l’Association des Villes Amies de la Marionnette lance un dispositif d’aide à la mobilité pour les projets dans le domaine des arts de la Marionnette. La date butoir pour l’envoi des candidatures est le 14 janvier 2022. Les résultats seront communiqués le 15 avril 2022.

Objectifs des bourses :
L’AVIAMA, qui aide à tisser des liens entre les différents pays, est particulièrement sensible à la question de la mobilité (voyage et/ou accueil sur place), dont les coûts sont souvent un blocage à la réalisation des projets.
La nature du/des projet(s) aidé(s) doit concerner le domaine des arts de la marionnette sous différents aspects (recherche, apprentissage, découverte, participation à un évènement…) et se dérouler prioritairement dans l’une des Villes membres, sans exclure, néanmoins, d’autres villes.

Aucune condition d’âge n’est exigée mais le Jury sera particulièrement attentif aux demandes venant d’étudiants ou de jeunes professionnels.

Pour candidater à la Bourse AVIAMA 2022, merci de remplir le formulaire : https://framaforms.org/bourses-aviama-2022-marionnettes-et-mobilite-aviama-2022-puppets-and-mobility-1634829613

Coordonnées

AVIAMA

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Mise à disposition d’espaces de création artistique : « Prenez Le Maquis! »

Date limite pour candidater : 04/01/2022

Description

Le Maquis est un lieu de création artistique, un collectif d’artistes et une zone de partage artistique et
politique. Ce lieu d’élaboration et de gestion collective est ancré depuis 2012 sur la rive droite brestoise, dans un
cadre urbain riche de diverses cultures. Il accueille des artistes pluridisciplinaires composés d’amateurs et de professionnels qui y font naître leurs créations et partagent un espace de rencontres et de travail commun.

CETTE ANNÉE, LE MAQUIS LANCE LA SIXIEME ÉDITION DE « PRENEZ LE MAQUIS ! », UN APPEL POUR DES SESSIONS DE CRÉATIONS AU SEIN DE NOTRE LIEU SUR L’ANNÉE 2022 (DE JANVIER À DÉCEMBRE).

Le Maquis souhaite encourager la création, faire naître de nouvelles collaborations, croiser les pratiques, pour ouvrir son horizon et construire une dynamique collective en ouvrant ses portes aux initiatives artistiques pluridisciplinaires.

Vous souhaitez investir un lieu pour une création ?
Vous aimez le partage, la convivialité, la réflexion et l’action collective ?
Vous avez à cœur de rencontrer les voisin.e.s du Maquis, les habitant.e.s du quartier et les acteurs de la ville pendant votre aventure maquisarde ?
Vous êtes de Brest, du Finistère ou d’ailleurs ?
Alors, «Donemat deoc’h!», vous êtes bienvenu·e·s !
Nous mettons à votre disposition nos salles de création et les espaces partagés de notre collectif !

Vous avez jusqu'au 4 janvier 2022 pour nous écrire et nous envoyer les éléments nécessaires pour étudier votre candidature (tout est dans le dossier joint) : coordination@lemaquis.org

Coordonnées

12 rue Victor Eusen
29200 Brest
FR

coordination@lemaquis.org

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Appel à résidence 2022

Date limite pour candidater : 02/01/2022

Description

Le Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières est un événement majeur pour la reconnaissance et la visibilité du renouveau des arts de la marionnette. Il se déroule pendant 10 jours, tous les deux ans, transformant la ville en un immense castelet. La 21e édition a eu lieu du 17 au 26 septembre 2021. À chaque édition, plus de 200 compagnies venues des cinq continents, dont les plus grands noms des arts de la marionnette, viennent présenter leurs créations à Charleville-Mézières.
Aujourd'hui devenu une référence internationale et le rendez-vous incontournable du monde des Arts de la Marionnette, le FMTM s'engage également dans la production de spectacles, avec un soutien aux artistes et proposition d'accompagnement administratif.
Désormais, il accompagne durablement les artistes dans la réalisation de leur projet notamment en offrant un soutien à travers des accueils en résidence. Il s'agit à la fois d'apporter un soutien au processus de recherche et de création dans le domaine des arts de la marionnette, mais également de rendre visible la présence d'artistes marionnettistes à Charleville-Mézières, afin d'installer une permanence de la marionnette dans la ville et sur le territoire.

Coordonnées

Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes
25 rue du Petit Bois - BP 249
08103 Charleville-Mézières Cedex
Tel : +33(0)3 24 59 94 94
contact@festival-marionnette.com

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APPEL A RESIDENCES SAISON 2021 – 2022

Date limite pour candidater : 31/12/2021

Description

Le MeTT propose un soutien à la création pour des projets de spectacle de marionnettes : phase de
conception et faisabilité, avec recherches scénographiques sur le texte choisi - fabrication soignée de
personnages et accessoires – répétitions de spectacles déjà en cours – recherches d'interprétation et de la
juste place du manipulateur dans la mise en scène et sa scénographie - création lumière.

Coordonnées

Le MeTT - Marionnette en Transmission le Teil - 15 rue du Travail 07400 Le Teil
Tél : 04 75 01 17 61
Mail : contact@le-mett.fr

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Culture, solidarité et humanitaire en Nouvelle-Aquitaine

Date limite pour candidater : 30/11/2021

Description

Parallèlement aux actions humanitaires qu'elle mène depuis sa création en 1995, l'association française C.I.E.LO propose depuis 2018 à des artistes et des compagnies artistiques professionnelles de différentes disciplines de participer, tout en leur assurant leur cachet habituel, à son projet "Culture, solidarité et humanitaire en Nouvelle-Aquitaine" dont l'objectif principal est d'offrir un accès gratuit à une culture de qualité à des publics urbains ou ruraux qui en sont éloignés que ce soit pour des raisons géographiques, sociales, économiques, culturelles ou de handicap lors d'un spectacle annuel. La 5ème édition de ce projet est prévue en 2022 et pourra concerner le théâtre de marionnettes..

Coordonnées

Association humanitaire C.I.E.LO
9 rue des FAURES
33000 BORDEAUX

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Le Périscope recherche une.e responsable de l’administration

Date limite pour candidater : 30/11/2021

Description

Sous la responsabilité de la Directrice, Le/la responsable de l’administration a en charge la gestion administrative,
financière, juridique et les ressources humaines.
Il/elle a sous sa responsabilité hiérarchique la comptable et travaille en étroite collaboration avec la chargée des relations
publiques, l’attaché à la communication et le régisseur principal.

Mission(s) principale(s) :
Assurer l'administration générale
• Elaborer les dossiers de subventions et de financements et réaliser leur suivi
• Participer à la recherche de financements complémentaires publics et privés
• Rechercher et suivre les perspectives de développement d’activités
• Etablir et négocier les contrats de cession ainsi que toutes les conventions nécessaires au bon fonctionnement des
activités du théâtre.
• Mettre en œuvre les évolutions légales et réglementaires
Gérer la gestion financière
• Elaborer des budgets prévisionnels,
• Assurer le suivi des outils de gestion et le contrôle budgétaire,
• Etablir les devis pour les demandes de prestations
• Superviser et accompagner le travail de la Comptable
• Assurer le lien avec l'expert-comptable et le commissaire aux comptes.
Suivre de la gestion des ressources humaines
• Réaliser le planning du personnel intermittent ainsi que l’agent d’entretien
• Suivre le planning du personnel permanent et les demandes de congés
• Veiller à l’évolution de la grille salariale, en référence à la convention collective,
• Gérer le plan de formation (budget, demandes de formation, organisation..)
• Veiller au suivi et à la mise à jour du document unique

Missions secondaires :
• Accueil du public à la billetterie les soirs de spectacles en partage avec trois autres personnes de l’équipe.

PROFILS ET COMPÉTENCES :
• Formation supérieure et expérience confirmée dans un poste similaire
• Maîtrise du cadre juridique, budgétaire et comptable,
• Bonne connaissance du domaine du spectacle vivant
• Qualités relationnelles et organisationnelles,
• Capacité d’analyse et de synthèse
• Sens du travail en équipe,
• Bonne maîtrise de l’outil informatique,(connaissance apprécié des logiciels utilisés Spectacle et
Mapado)
• Disponibilité soir et week-end

CONDITIONS
• Type de contrat : CDI
• Temps de travail : 35h/semaine modulé en fonction de l’activité
• Permanence le soir et certains week-ends
• Rémunération: Groupe 4,Convention Collective Nationale des Entreprises Artistiques et Culturelles,
• Poste à pourvoir au 1 Février

Coordonnées

Envoyez vos candidatures, CV et lettre de motivation, avant le 30 Novembre 2021. par courrier ou courriel à
direction@theatreleperiscope.fr ou
Madame la Présidente – Marylène Graniou
Théâtre Le Périscope– 6, rue Bourgogne,
30000 Nîmes
Entretien le 13 Décembre

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Mise à disposition Kiosque à marionnettes – Jardin des Arts Paris Centre

Date limite pour candidater : 31/10/2021

Description

Dans le cadre de la rénovation du jardin des Arts – Albert Schweitzer, la mairie de Paris Centre propose à des compagnies de théâtre de marionnettes de prendre possession du kiosque aménagé au sein de celui-ci, pour une représentation d’un spectacle à destination du jeune public, à partir du mois d’octobre environ.

> Mise à disposition à titre d’expérimentation
> Compagnie professionnelle et amateur

Coordonnées

Marie Laurence Chérie, Conseillère du maire de Paris Centre
Culture, Patrimoine, Mémoire et Cultes
01 87 02 62 86
marie.laurence-cherie@paris.fr

Benoîte Lardy, Adjointe au Maire en charge de la culture
benoite.lardy@paris.fr

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Appel à candidature : Projets de créations marionnettiques

Date limite pour candidater : 30/09/2021

Description

Depuis 2006, L'UsinoTOPIE est un lieu hybride de création et d'expérimentation dédié aux arts de la marionnette. Identifié et reconnu comme Atelier de Fabrique Artistique, pour ses équipements et sa recherche autour de la construction marionnettique, notre ligne artistique se précise autour de deux angles : La poétique et la dramaturgie de la matière & le génie de la construction marionnettique.
Co-fondé par un créateur-constructeur marionnettiste, ce lieu offre un confort de travail unique, permettant les indispensables allers-retours des ateliers au plateau* spécifiques à la discipline artistique. La réalisation des décors, des accessoires, des marionnettes est facilitée par la proximité de nombreux commerces mais aussi d'artisans spécialisés notamment dans la ferronnerie et la menuiserie.
Le lieu, situé à Villemur-sur-Tarn , propose des espaces de travail équipés : une salle de spectacle d'une capacité de 49 places *, une salle de réunion, une loge, 4 ateliers et des espaces verts extérieurs. Engagés au cotés du réseau des créateurs-constructeurs
de marionnettes, nous veillons à offrir aux artistes des conditions de travail optimale : ateliers
séparés et lumineux, outillage spécifique et matériaux à disposition, conseils et échanges de savoir-faire.
Nous accueillons cette année entre 10 et 15 compagnies selon des modalités variables.

3 dispositifs d'accueil en résidence font l’objet d’un appel à projet pour l’année 2022

Résidence Laboratoire d'idées
Entre plateau et atelier, un temps dédié à l'écriture, à l'exploration, à la recherche...

Avec les Laboratoires d'idées nous souhaitons encourager la recherche et l'expérimentation. Pendant ce
temps de résidence, les artistes bénéficient de l'ensemble des espaces de création et de leurs équipements
(matériel son et lumière, outillage d''atelier…) pour explorer des formes et des langages, constituer de la matière
d'écriture (visuelle, sonore, textuelle…), effectuer des recherches scénographiques et/ou esthétiques, sans
obligation finale de production.

Dans le cadre de cette résidence, nous n'attendons pas de présentation de sortie.

Durée de la résidence : 6 jours
Accueil de 4 personnes (maximum)

Prise en charge : Hébergement, restauration et transport de la compagnie.
Bourse de recherche : 500 € par projet

2 projets seront sélectionnés pour l'année 2022
(Cette résidence pourra déboucher en 2023 sur une Bulle de Fabrique si le projet débouche sur une création)



Résidence Bulle de Fabrique
Une étape d'accueil, pour une compagnie, sur le chemin d'une création

La résidence Bulle de fabrique est une étape de travail sur le chemin d'une création marionnettique située
entre le début et la fin d'un parcours. Dans ce cadre, nous proposons aux compagnies de bénéficier de la mise à
disposition de l'ensemble des espaces de création (plateau, ateliers…), des équipements (matériel son et lumière,
outillage d''atelier…) et au titre de cet accueil en résidence, un temps est dédié à chaque compagnie pour des
conseils techniques liés à la construction en atelier, et pour une mise en place de stratégie en terme de
production/communication/diffusion.

Généralement en fin de résidence, les artistes sont invités à présenter le travail en cours au public et aux
professionnels. Ces sorties de résidence sont des temps privilégiés où les artistes iront à la rencontre d'un public
averti (enfant ou adulte) formé notamment dans le cadre d'un projet d'école du spectateur mené en UsinoTOPIE
avec les habitants du territoire.

Durée : 12 jours
Accueil de : 5 personnes (maximum)

Prise en charge : Hébergement, restauration et transport de la compagnie.
Apport en production de 2000 € par projet

5 projets seront sélectionnés pour l'année 2022


Résidence Manufacture poétique
Une période de construction et d'exploration à l'atelier pour des créateurs d'univers et
ingénieux bidouilleurs

Cette année nous inaugurons cette nouvelle proposition de résidence.
La Manufacture poétique a pour objet de favoriser le développement de la
recherche plastique et visuelle ainsi que du génie de la construction
marionnettique.

Dans le choix des projets que nous sélectionnerons, nous porterons une
attention particulière à l'innovation et la singularité de la recherche. Cela
concerne plus particulièrement la transformation de la matière, la création
de langages visuels, les scénographies spécifiques, les expérimentations techniques et technologiques....
Principalement axé sur le travail en atelier, nous n'excluons évidemment pas les indispensables allers/retours vers
le plateau durant la période de résidence mais ils seront conditionnés à la réservation de la salle.

La recherche devra s'inscrire impérativement dans le cadre d'une production de spectacle portée par une
compagnie (structure administrative). Dans le cadre de cette résidence nous n'attendons pas de présentation de
sortie de résidence mais nous pourrons être amené à organiser des rencontres avec l’artiste accueilli et/ou des
visites d'ateliers.

*Durée : 24 jours
Accueil de : 2 personnes (maximum)

Prise en charge :
Forfait Hébergement, restauration et transport des artistes + apport en production : 4000 €

Public cible : marionnettistes, plasticiens - constructeurs, scénographes, facteurs de marionnettes...

1 projet sera sélectionné pour l'année 2022


Dispositif Hors-champ
Un prêt de salle pour une création marionnettique qui n'entre pas dans nos critères
annuel de sélection

Les projets accueillis dans le cadre de ce dispositif de soutien se font également sur sélection. Nous vous
invitons à y candidater si vous pensez que votre projet n’entre pas dans le cadre des résidences proposées et si les
conditions vous conviennent.

Ici nous proposons une mise à disposition gratuite du plateau ouverte à toutes les formes de créations
marionnettiques.

Durée : 10 jours

Prise en charge :
Rémunérations, hébergement, restauration et transport à la charge de la compagnie.

1 à 2 projets pourront bénéficier d’un accueil dans le cadre de ce dispositif pour l'année 2022


Modalités de réception des candidatures

Le formulaire de candidature concerne les projets que nous accueillerons en résidence du 1 mars au 31 décembre
2022
Un dossier est à constituer au format PDF. Il devra comprendre :
- Le formulaire à télécharger à compléter et nous retourner
- Un dossier de présentation de votre projet
- Des liens vidéos et/ou visuels (si possible)
- Le budget de la création

Les dossiers sont à nous adresser avant le 30 septembre 2021
Par e-mail uniquement à l’adresse suivante : candidatures22@lusinotopie.fr

Modalités de sélection des compagnies

Les projets sont sélectionnés par une commission composée de membres de notre structure et de professionnels
invités. Plusieurs critères sont évalués : l’intention artistique, le propos narratif, le scénario, la scénographie, la
recherche plastique, la démarche et le parcours de la compagnie.

Nous veillons également à la diversité des projets et des publics ciblés. Nous sélectionnons dans une proportion
plus ou moins égale les projets portés par des compagnies régionales ou nationales.

Réponses aux candidatures sélectionnées au 20 octobre 2020

Modalités d'accueil en résidence

Si votre projet est retenu, nous établirons une convention. Vous disposerez des outils et du matériel technique
pendant toute votre période de résidence. Le logement se fera en appartement, gite ou en caravane (selon les
disponibilités).

Coordonnées

candidatures22@lusinotopie.fr
Information complémentaire : contactez Pierre Gosselin : 06 99 94 00 15

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APPEL A RESIDENCE 2021-2022

Date limite pour candidater : 30/09/2021

Description

APPEL A RESIDENCE 2021-2022
L'HOPITAU - Laboratoire des arts de la marionnette et des arts associés à La Chapelle-sur-Erdre (44)

Le projet du lieu
L'Hopitau est un lieu de création, de fabrique, de transmission, de recherche et de ressources dédié à la marionnette, et plus largement aux disciplines artistiques qui l’enrichissent.

La Ville de La Chapelle-sur-Erdre a créé un laboratoire artistique au château de l’Hopitau, au sein duquel la compagnie La Salamandre est installée depuis janvier 2020. Ce lieu a aussi été pensé pour accueillir d’autres compagnies afin d'encourager et soutenir la création et la diffusion des compagnies locales, nationales ou internationales, et créer une effervescence autour de ces formes artistiques.

Ce lieu est un espace de travail, laboratoire, outil de fabrique, de recherche, de répétitions, d’expérimentation et de ressources.
Il possède plusieurs espaces fonctionnels : un bureau, un atelier de construction et de sculpture, une salle de répétitions, un espace convivial.

L'Hopitau a accueilli pour sa première saison 8 compagnies de marionnettes/théâtre d'objet/stop-motion en résidences de création et/ou de construction. Il est encore temps de nous envoyer vos demandes pour 2021-22!

Coordonnées

Contact : Anne Raimbault
06 68 23 32 22
Cie La Salamandre
Château de l'Hopitau
Boulevard de l'Hopitau
44240 La Chapelle sur Erdre

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APPEL A PROJETS RESIDENCE/ ESPACE PERIPHERIQUE / PARIS premier semestre 2022

Date limite pour candidater : 09/09/2021

Description

L’Espace Périphérique, lieu de résidences cofinancé à parité par la Ville de Paris et la Villette est dédié à l’accueil de compagnies issues des formes contemporaines du cirque, de la rue et de la marionnette. C’est un lieu d’expérimentation et de création, un tremplin pour les compagnies émergentes. Près de 780 projets ont été soutenus depuis son ouverture en 2002. Les jeunes artistes préparent bien souvent leur tout premier spectacle. Cet accompagnement leur est indispensable : soutien administratif et financier, aide à la structuration, formations, conseils techniques et regard sensible sur le travail… autant d’éléments qui permettent à ces jeunes artistes d’avancer sur un chemin souvent ardu lorsque l’on sort tout juste de l’école…
L’Espace Périphérique (PARIS) est un « label » aujourd’hui reconnu par de nombreux lieux de diffusion et festivals français.
L’Espace Périphérique dispose d’espaces adaptés à la création : un chapiteau, trois salles équipées, un bureau/salle de réunion doté d’un ordinateur et d’une imprimante, des espaces extérieurs, trois ateliers de fabrication bois/peinture/ couture, une costumerie… Cela permet ainsi à plusieurs équipes artistiques de travailler simultanément sur le site!
Deux appels à projets sont diffusées (printemps et automne) afin de sélectionner via une commission les 40 compagnies accompagnées chaque année!

Coordonnées

Sylvie CADENAT
Espace Periphérique
211 avenue jean Jaurès
75019 PARIS

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Ciné-motion, festival/concours de film d’animation en stop motion pour amateur > 2e édition !

Date limite pour candidater : 31/08/2021

Description

Organisé par la Maison des Arts de Saint-Herblain et le Cinéma Lutétia, le festival Ciné-motion réunit les passionnés et amateurs de stop-motion en leur donnant l'opportunité de créer leurs films, de les soumettre au vote du jury et de les montrer à des spectateurs, dans de vraies conditions de projection cinématographique.

Sur toute la durée du festival, des temps de médiation et de sensibilisation sont organisés pour faire connaitre le stop-motion et permettre au plus grand nombre de le pratiquer, le plus simplement possible et à moindre coût (utilisation de gratuiciels).

La 1e édition, parrainée par le cinéaste Marc Caro, c'est :

> 300 participants ;
> 100 films déposés, en provenance de France et de l'étranger ;
> 45 films sélectionnés ;
> 15 films primés Supermoumouche d'or, d'argent et de bronze ;
> plus de 600 spectateurs présents aux projections.

Le festival ne manque pas d'attractivité avec :

> 5 000 € de prix ;
> une diffusion des films sélectionnés sur grand écran au Cinéma Lutétia ;
> des partenariats pour la diffusion des films primés dans les festivals de Montréal et d'Elbeuf.

Pour donner à chacun sa chance de remporter un prix, le concours est organisé en 5 catégories : -10 ans, 10-16 ans, + de 16 ans, les films collectifs et les films d'étudiants en école d'animation.

Les films déposés doivent durer entre 1 à 7 minutes.

Calendrier du festival :

> Jusqu'au 31 août : dépôt des films sur filmfestplatform.com, rubrique Ciné-motion (dépôt gratuit).
> Samedi 9 octobre 2021 : projection et remise des prix au cinéma Lutétia.

Bande annonce : https://youtu.be/dNJyFH4nWnY
Plus d'info sur Ciné-motion : https://maisondesarts.saint-herblain.fr/articles/participer

Coordonnées

N'hésitez pas à contacter l'équipe du festival : 02 28 25 25 80 – maisondesarts@saint-herblain.fr

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Appel à projet scénographie du Festival du Livre de Gaillac

Date limite pour candidater : 16/08/2021

Description

Les 2 et 3 octobre prochains, la salle de spectacles accueillera la 26ème édition du Festival du Livre de Gaillac !
Toujours avec cette volonté de croiser les arts visuels, vivants et numériques, cet événement destiné à la littérature jeunesse et ado s’inscrira cette année dans la thématique « Graines de demain ».
Rendez-vous annuel incontournable, c’est Peggy Nille qui signera l’affiche du festival, laquelle sera teintée des couleurs acidulées propres à l’illustratrice.
Retrouvez toutes les informations en détails dans le ficher ci-joint.

Coordonnées

Manon CARIOU
Collaborateur culturel
Pôle Culture & Attractivité
80, Place d'Hautpoul - 81600 Gaillac
Tél.: 05 63 81 20 19
www.ville-gaillac.fr

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Appel à projet // GRÜNSCHNABEL 2022 – Prix d’encouragement du jeune théâtre de marionnettes

Date limite pour candidater : 31/07/2021

Description

Si vous êtes une jeune compagnie (début de carrière) et que votre terrain de jeu se situe autour de l'objet et de la marionnette, alors vous pouvez participer à ce prix organisé par le festival suisse Figura Theaterfestival à Baden !

La 15ème édition se tiendra du 21 au 26 juin 2022.
Délai d'inscription : 31 juillet 2021.

Pour en savoir plus sur ce prix et les modalités de participation, se référer au document joint à l'annonce.

Coordonnées

gruenschnabel@figura-festival.ch

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Appel à projet / Prix d’encouragement du jeune théâtre de marionnettes

Date limite pour candidater : 31/07/2021

Description

À l’occasion du 15e Figura Theaterfestival 2022, le Conseil d’État du Canton d’Argovie remettra le Grünschnabel (Blanc-bec), prix d’encouragement pour de jeunes artistes, doté de CHF 10’000. Le prix est attribué à une compagnie en début de carrière professionnelle et qui s’exprime par le théâtre de la marionnette ou d’objets de façon artistique innovatrice. Retrouvez toutes les conditions détaillées pour participer au concours sur leur site internet : https://bit.ly/3k4z3vP

Coordonnées

Figura Theaterfestival
Internationale Biennale des Bilder-,
Objekt- und Figurentheaters
Postfach 16, CH-5401 Baden
Tel. +41 56 221 75 85

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Call for Presentations – Performing Arts Conference 2021 – Autriche

Date limite pour candidater : 26/07/2021

Description

NIPAI - New International Performing Arts Institute en Autriche lance un appel à contribution pour son programme "Performing Art Conference".

Au programme de ces conférences artistiques :
La performance artistiques entre tradition et contemporanéité, qu'il s'agisse de théâtre, de danse, de musique, d'art audiovisuel, d'entraînement, de design etc.

> "The conference program brings together practising performing arts academics and artists from various disciplines from all continents. The conference meeting is highly recommended for performing arts practitioners and researchers from different countries searching for international network opportunities and new collaboration partners."

Ce rendez-vous est un véritable tremplin pour les artistes-performeur·se·s et les enseignants du monde entier pour présenter leurs méthodes et programmes à une audience internationale.

Ces présentations peuvent prendre différentes de ces formes :
worshop/masterclass, "work in progress", démonstration directe, performances fragmentées, lecture/discussion, photo/vidéo, exposition, installation, recherche en cours etc.

Ces conférences-performances auront lieu en anglais du 26 au 29 juillet 2021 en Autriche, à Laubegg Castle.

Pour en savoir plus et candidater :
https://bit.ly/3urktBl

Coordonnées

NIPAI - New International Performing Arts Institute
conference@nipai.org

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Appel à projets 2021 « Composer les savoirs pour imaginer un avenir durable » – Fondation Carasso

Date limite pour candidater : 25/06/2021

Description

La Fondation Daniel et Nina Carasso est engagée depuis 2010 dans les domaines de l’alimentation durable et de l’art citoyen en France et en Espagne.

Pour la 5ème édition de l'appel à projets "Composer les savoirs", elle encourage des projets artistiques qui impliquent plusieurs domaines de recherche et de pratique afin de construire de nouveaux imaginaires.
Ainsi, l’appel à projets 2021 est orienté plus précisément sur la crise écologique et vise à soutenir des projets artistiques permettant à nos sociétés de s’engager dans la transition que nous impose le nouveau régime climatique.

Parmi les critères attendus, ces projets :

- Réunissent une équipe pluridisciplinaire (artistes, chercheurs, institutions et établissements d’enseignements, associations, fondations ou collectivités territoriales)
- Peuvent concerner différents domaines : arts visuels, musique, architecture, design, spectacle vivant…, autres savoirs, empiriques, séculaires, artisanaux, culinaires, agricoles…, sciences fondamentales et expérimentales, sciences humaines et sociales
- S’engagent à l’écoconception de la production et de la diffusion publique en intégrant les aspects environnementaux (achats responsables, gestion des déchets, sobriété numérique, mobilité-transport, diminution de l’impact carbone…)

Dépôt des candidatures ouvert jusqu'au 25 juin 2021 en suivant ce lien : https://fondationcarasso.us20.list-manage.com/track/click?u=a3fa570bef886e2e3aaf01812&id=e344cc224a&e=72f3b839ef

Retrouvez l'annonce complète de l'appel à projet sur le site de la Fondation Daniel et Nina Carasso, ci-dessous.

Coordonnées

contact_programmes@fondationcarasso.org

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Appel à projet / « ÉCLAT – les rencontres »

Date limite pour candidater : 21/06/2021

Description

L'appel à candidatures pour les présentations de projets de création arts de la rue organisées dans le cadre de l’évènement « ÉCLAT – les rencontres » est en ligne. Les présentations de projets auront lieu le vendredi 20 août 2021. Pour y participer, vous avez jusqu'au 21 juin pour envoyer votre candidature !

Cet appel à candidatures s’adresse à des compagnies professionnelles qui s’inscrivent dans le secteur des arts de la rue ayant déjà présenté un premier travail de création pour l’espace public et présentant un projet artistique :

- Créé dans, avec et pour l’espace public, sans critères spécifiques de formats ou de disciplines
- Avec une sortie de création officielle prévue entre janvier 2022 et décembre 2023.

A l’issue de cet appel, 9 projets seront sélectionnés.

Coordonnées

contact@artcena.fr
+ 33 (0)1 55 28 10 10

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 Site web

Appel à projets – Lumen #6

Date limite pour candidater : 15/06/2021

Description

Le Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles et Transcultures lancent un appel à la conception, à l'adaptation ou à la re-création d'une œuvre artistique en lien avec les arts de la marionnette et les nouvelles technologies. Cet appel s'inscrit dans le cadre de LUMEN#6.

L'APPEL :
Le projet devra-être le fruit d'une réflexion sur les nouveaux modes de re-présentation et de manipulation par la technologie, l'image et / ou le son numérique.
Il peut s'agir d'une performance (de format court - 30 min max.) ou d'une installation (interactive, générative, connectée...).
L'oeuvre sera présentée lors de l'événement LUMEN #6 à Tournai en octobre 2021.

Le projet soumis pourra être soit :
- une nouvelle création (performance et/ou installation interactive)
- une nouvelle étape d'un projet déjà créé
- être présenter comme un "work in progress" si vous justifier l'intérêt de l'étape de travail montrée à Lumen #6 (qui pourrait être accompagné d'une présentation, workshop etc.)
Il peut s'agir d'un projet faisant l'objet d'une demande d'aide à la Fédération Wallonie-Bruxelles (arts de la scène / arts plastique / arts numériques).

Les principaux critères d'évaluation seront :
- la manière de traiter et d'intégrer la réflexion sur les nouveaux modes de re-présentation et de manipulation par - les technologies numériques
- la dimension professionnelle et qualitative du projet
- la maîtrise technologique et le côté innovant du projet
- la faisabilité du projet et sa capacité à être diffusé dans différents lieux de manière relativement légère.

Cet appel s'adresse prioritairement aux artistes travaillant en Fédération Wallonie-Bruxelles mais est ouvert aux artistes frontaliers.

MODALITES PRATIQUES
L'oeuvre sera présentée en octobre 2021 au Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles à Tournai dans le cadre de LUMEN#6.
Un calendrier précis sera communiqué à l'artiste sélectionné en juin 2021.
L'artiste soutenu recevra un soutien à la création de 2.000 euros ainsi qu'un suivi critique et un soutien technique en amont de la finalisation du projet.

Candidatures à envoyer avant le 15 juin 2021 minuit à l'adresse (objet du mail - Call Lumen#6) : maisondelamarionnette@skynet.be

Le dossier devra au minimum comprendre :
- une note d'intention du projet de performance ou installation interactive comprenant une description des choix et développements informatiques / technologiques utilisés. Cette note intégrera un descriptif du projet précédent s'il s'agit d'une nouvelle étape d'un projet déjà créé.
- les besoins techniques
- les besoins transport
- le/s CV des artistes
- des visuels (photos, vidéos... dans la mesure du possible)
- le calendrier de création ou de mise à jour
- la liste des autres partenaires s'il y a lieu

POUR PLUS D'INFORMATIONS :
Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles
Françoise Flabat, Directrice / Jean Bankofski, Chargé de projet +32 69.88.91.46 - maisondelamarionnette@skynet.be

Transcultures
Jacques Urbanska +32 491 641 342 - urbanskaj@hotmail.com

Coordonnées

Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles
Françoise Flabat, Directrice / Jean Bankofski, Chargé de projet +32 69.88.91.46 - maisondelamarionnette@skynet.be

Participer aux Plateaux 2021 du Groupe Geste(s)

Date limite pour candidater : 13/06/2021

Description

Le Groupe Geste(s) est né en 2008. Il est composé de programmateurs, de directeurs de théâtres et de festivals répartis dans toute la France. Son but est de faciliter la création et la diffusion d’œuvres dans le domaine des arts du Mime et du Geste portées par des artistes issus d’horizons variés.

Les prochains Plateaux du Groupe Geste(s) auront lieu le lundi 13 décembre 2021 au Théâtre de Cachan - Jacques Carat, membre du Groupe Geste(s).

Le conseil d’administration du Groupe Geste(s), se réunira le 5 juillet 2021 pour choisir 6 avant-projets.

En raison de la crise sanitaire, des aménagements sur les critères et les règles énoncés ci-dessous pourront être mise en oeuvre. Merci de préciser vos demandes particulières auprès de Jean-Jérôme Raclot bien en amont de votre dépôt de candidature.

Présentées par des compagnies ou des artistes solistes dont le siège social est en France, ces futures créations devraient être proposées au public à partir du troisième trimestre 2022. Elles doivent pouvoir être diffusées pour la saison suivante 2022/2023.

Chaque prestation artistique lors des Plateaux dure environ 40mn. Elle est composée d’une courte présentation orale de 5mn puis par un ou des extraits scéniques sur le plateau d’environ 20mn et finit par un échange avec le jury d’environ quinze minutes.

Une présentation scénique est obligatoire, elle peut-être basée exceptionnellement sur les bases d'un spectacle précédent mais, il est recommandé, que les extraits ou recherches choisis soient liés aux projets en cours.

Un rendez-vous individuel par Skype (adresse : JJRaclot) avec chaque candidat sera organisé obligatoirement et de préférence avant le dépôt définitif ( prévoir cet entretien entre mai et début juin 2021 ) de votre demande de participation afin de convenir ensemble du bien fondé de votre projet et de sa faisabilité.

A l’issue des Plateaux 2021, le jury choisit une ou plusieurs compagnies lauréates. Une somme comprise entre 2500 € et 15000 € est alors attribuée. Un contrat de coproduction est ensuite signé entre les parties à l’issue de divers entretiens.

Merci de nous retourner l'ensemble des documents ci-dessous à l'adresse suivante : jeanjerome.raclot@yahoo.fr

- votre fiche d’inscription à télécharger (en word uniquement)
- un dossier artistique (sur un seul fichier en pdf)
- un budget prévisionnel (sur un seul fichier en pdf)
- un teaser ou extrait vidéo (inférieur à 5mn avec une adresse électronique sans code secret) de votre travail artistique (en raison de la crise sanitaire et de l'absence de répétition pour certains des candidats, le jury sera particulièrement ouvert à toutes propositions originales de création à ce sujet)

Ces documents doivent nous parvenir à notre adresse mail avant le 13 juin 2021 à minuit. Un accusé de réception vous sera envoyé dès que vos documents complets nous seront parvenus.

Coordonnées

Jean-Jérôme Raclot
jeanjerome.raclot@yahoo.fr

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Festival International de Théâtre Éducatif par les Marionnettes (FITEM)

Date limite pour candidater : 31/05/2021

Description

FITEM / Bénin (Afrique) - Département du Zou, communes de Bohicon et Abomey

La direction du Festival International de Théâtre Éducatif par les Marionnettes (FITEM) lance officiellement son appel à candidatures pour l'Édition 2021 qui se tiendra du 27 au 30 octobre dans les communes de Bohicon et Abomey, au Bénin.

Possibilités de jouer plusieurs fois son spectacle (marionnettes, clown...).
Les représentations sont gratuites pour le public, mais une participation au chapeau sera proposée.
Les défraiements sont pris en charge par le festival (transport, hébergement, restauration).

Le dossier d'inscription est à remplir et à envoyer avant le 31 mai 2021 à l'adresse suivante : fitembenin@gmail.com

> Pour plus d'informations et accéder au dossier d'inscription, se référer au document joint à l'annonce (ci-dessous).

Coordonnées

Fadel AMAH - Directeur du Festival
00229 6693 3310 (appel et whatsapp)

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Appel à résidences 2022 – Le Vaisseau

Date limite pour candidater : 31/05/2021

Description

Toutes les informations relatives à cet appel à résidences sont à consulter dans le fichier joint à cette annonce.

Coordonnées

vaisseau@verticaldetour.fr

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Ville de Saint-Malo – Soutien à la création dans le domaine des arts visuels

Date limite pour candidater : 30/04/2021

Coordonnées

Ministère de la Culture - Saint-Malo Agglomération
culture@saint-malo.fr

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 Site web

Appel à participation – 11ème édition DEHORS ! Rencontres de spectacles très vivants

Date limite pour candidater : 30/04/2021

Description

APPEL À PARTICIPATION
DEHORS ! 2021
Merci de transmettre cet appel à vos réseaux.

Cette année, « DEHORS ! » fête sa 11ème édition !
Ces rencontres de spectacles vivants auront lieu du 20 au 24 août 2021 à l’école de l’Armailler – Route de Châteauneuf à Bourg-lès-Valence [26 - Drôme].

DEHORS C’EST QUOI ?
C’est un événement créé en 2011 porté par l'association « Les Vertébrées » qui travaille à l’année, à la production, la coordination, l’accompagnement et l’organisation de spectacles vivants.

OBJECTIFS :
- Création d’un circuit court régional qui met en relation les propositions artistiques du territoire et les programmateurs. Dans cet esprit, nous ciblons comme territoire de référence une zone circulaire de 150kms autour de Valence, lieu de notre siège social. [voir carte ci-dessous]
- Mutualisation des moyens techniques et humains de chacun.e (compagnies, organisateurs, bénévoles) lors de l’événement, mais aussi lors du montage et du démontage.
- Visibilité professionnelle des compagnies et de leur spectacle.

VOUS SOUHAITEZ PARTICIPER ?!
Conditions de participation :
- La compagnie doit avoir son siège social dans le périmètre défini [voir carte ci-dessous]
- Présenter un spectacle abouti. Ne pas envisager « DEHORS ! » comme une résidence de création.
- Disponibilité de tous les membres participants de la compagnie du 18 au 25 août inclus.
18, 19 août : montage du site
20 au 24 août : la compagnie jouera tous les jours sur cette période avec un planning défini en amont de l’événement, et s’impliquera dans le reste de l’organisation hors de ses plages de jeu
25 août : démontage.

Chaque candidature doit être transmise avant le 30 avril 2021, et sera prise en compte à réception du dossier complet comprenant :
- Le formulaire de renseignement complété avec soins à retrouver en ligne https://forms.gle/jGWRYQ9tApQss4h16
- La charte lue et signée par tous les membres participants de la compagnie. A retrouver http://lesvertebrees.fr/wp-content/uploads/2021/02/Charte-Cie_Dh2021.pdf et à nous retourner par mail ou par courrier.
- Les documents à joindre : à envoyer par mail à dehors@lesvertebrees.fr

- Dossier de présentation du spectacle
- Fiche Technique
- Photo HD du spectacle
- Liste des musiques enregistrées (avec minutage) si vous en avez.

Si vous souhaitez nous envoyer d’autres documents ou autres informations, vous pouvez nous contacter par mail dehors@lesvertebrees.fr ou par courrier à Les Vertébrées - Dehors !, 114 rue de la forêt, 26000 VALENCE.

DEHORS ÇA SE PASSE COMMENT ?
- Accueil de 15 à 25 spectacles
- Chaque spectacle joue 1 fois par jour pendant 5 jours.
- Plusieurs lieux de représentations sont proposés : en extérieur avec gradins, sous chapiteau, en salle ou encore en « décentralisation » dans un parc près du Rhône et/ou dans un théâtre de verdure dans une carrière proche de l’événement.
- A disposition sur le site : loges, guinguette, coin restauration, espace technique et un bureau de prod.
- Prise en charge des repas du 18 au 25 août pour les membres inscrits des compagnies.
- Hébergement à la charge des compagnies. Possibilité d’un hébergement collectif dans l’école pour les compagnies qui le souhaitent (prévoir matelas et nécessaire de couchage). Des hébergements chez l’habitant sont envisageables sous couvert de vous y rendre par vos propres moyens.
- Stationnement des véhicules aménagés sur des emplacements réservés sur le parking.
- Recettes partagées une fois les frais fixes déduits (salaires orga et technique, repas, déplacements, location matériel etc.).
- Cette édition, comme les précédentes, fonctionne grâce à l’implication et la volonté de mutualisation de chacun.e.
- Un comité de programmation a été mis en place afin de voir en amont les représentations des spectacles des compagnies candidates. Merci de nous envoyer toutes vos prochaines dates afin que nous puissions venir découvrir votre travail. N’hésitez pas à nous les envoyer par mail avant même l’envoi de votre candidature complète, en nous faisant part de votre volonté de candidater, et ce afin d’avoir de plus amples possibilités pour venir vous voir ! Au vu du contexte que nous traversons, vous pouvez également nous envoyer un lien vidéo (teaser ou captation du spectacle) afin que nous puissions avoir un aperçu.
– Mise en place d’un protocole sanitaire à respecter par tou.te.s pour la sécurité de chacun.e afin de pouvoir maintenir l’événement dans le contexte que nous connaissons.
DATES A RETENIR :
- Appel à participation à partir de février 2021 (par email ou sur notre SITE INTERNET )
- Clôture des candidatures le 30 avril 2021
- Réponse aux compagnies par email à partir du 17 mai 2021.

Quelques chiffres :
En 2020 nous avons accueilli :
- 19 compagnies,
- environ 2500 spectateurs à prix libre,
- 55 programmateurs.
Nous vous remercions par avance pour l’attention portée à ce projet collectif, n’hésitez pas à nous contacter (dehors@lesvertebrees.fr et/ou 06 10 73 22 35) pour tous renseignements complémentaires.
Au plaisir de vous lire !

L’équipe de DEHORS !
DEHORS! Rencontres de Spectacles très Vivants.
/ Coordination : Anaïs Prat 06 10 73 22 35 // dehors@lesvertebrees.fr
/ Administration : Les Vertébrées 04 75 78 30 45 // 114 rue de la Forêt 26000 Valence

http://lesvertebrees.fr/ts-dhrs/

Coordonnées

Coordination : Anaïs Prat 06 10 73 22 35
Administration : Les Vertébrées 04 75 78 30 45 // 114 rue de la Fôret 26000 Valence

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Appel à résidence marionnette – saison 21/22

Date limite pour candidater : 30/04/2021

Description

Nous proposons, pour la prochaine saison, 2021-2022, des résidences de création pour des projets de marionnette, quelles que soient leurs avancées.
Quatre projets marionnette bénéficieront d’une aide financière de 1000€ TTC, un hébergement est également possible.

Ils pourront être accueillis pour une durée de 10 jours aux dates suivantes :

du mardi 26 octobre au jeudi 4 novembre 2021
du mardi 4 janvier au jeudi 13 janvier 2022 (créneau réservé à une résidence jeune public)
du mardi 5 avril au jeudi 14 avril 2022
du mardi 7 juin au jeudi 16 juin 2022

Priorité sera donnée aux écritures contemporaines. Sur ces quatre projets, au minimum une compagnie locale (Nancy) ou régionale (Grand Est) et un projet à destination du jeune public (période de janvier) seront sélectionnés.

Plus d'infos sur le site du LEM

Coordonnées

Le LEM
11 Grande Rue
54000 Nancy
contact@lelem.fr

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Appel à résidence marionnette 21/22 – Le LEM Nancy

Date limite pour candidater : 30/04/2021

Description

Situé à Nancy (54), le LEM, géré par la compagnie En Verre et contre Tout, est le seul espace lorrain spécialisé dans la marionnette. Pour sa saison 2021-2022 le théâtre lance un appel à résidence pour sélectionner 4 projets marionnette. Chaque résidence se déroulera sur 10 jours consécutifs. La compagnie en résidence aura à sa disposition un plateau équipé, une assistance technique, des ateliers de construction et l'accompagnement de l'équipe du LEM.
Sur ces 4 projets, une création jeune public (dans le cadre d'un temps fort) et une compagnie locale/régionale seront choisies en priorité.
Une rencontre avec le public est souhaitée, sous une forme au choix.
Chaque projet retenu bénéficiera d'une rémunération de 1000€ TTC, un logement peut être mis à disposition.

Toutes les dates et informations utiles ainsi que le formulaire de candidature sont à retrouver sur le lien ci-dessous.

Coordonnées

contact@lelem.fr
Laurent Michelin – Le LEM/Cie En Verre et contre Tout, 11 Grande Rue, 54000
Nancy

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Festival Bout’choux 2021 – Appel à artistes

Date limite pour candidater : 19/04/2021

Description

Pour la 6ème édition du Festival Bout'choux, festival des arts et du spectacle dédié aux enfants de 0 à 6 ans, la Commune d'Anderlecht fait appel aux artistes du secteur jeune public !

Toutes les information ainsi que le dossier à remplir sont à retrouver dans le document joint à cette annonce (ci-dessous).
Il est à renvoyer avant le 19 avril à l'adresse suivante : atimmermans@anderlecht.brussels

Coordonnées

Anaïs Timmermans - Coordinatrice ATL
atimmermans@anderlecht.brussels

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APPEL À PROJETS 2021/22 : RÉSIDENCES DE CRÉATION ARTISTIQUE PLURIDISCIPLINAIRE PAR LE COLLECTIF C.L.A.C

Date limite pour candidater : 15/04/2021

Description

Le Collectif Local d’Accompagnement Culturel (C.L.A.C) est un collectif d’aide à la création (Spectacle Vivant, Arts de l'Image, Arts Plastiques, Livre et Lecture et toutes autres disciplines) pour les artistes et compagnies résidentes et/ou dont le siège social se situe sur le territoire des Cévennes méridionales (Piémont cévenol /Causses Aigoual Cévennes Terres Solidaires / Cévennes Gangeoises et Suménoises / Pays Viganais). Le collectif s'est crée en 2017.

Il a pour objectif de proposer un accompagnement et un suivi de deux projets artistiques locaux sur une année, par un apport en compétences et sans moyens financiers. Il permettra de mettre en lumière des artistes du territoire et de participer à la professionnalisation de leur parcours.
L'accompagnement est un coup de pouce pour les compagnies dans leur démarche de création, voire à leur professionnalisation (ce n’est pas une mise à disposition permanente des salariés des structures accompagnantes).

Composition du collectif :
Un théâtre intercommunal, une Fabrique artistique et culturelle, 3 compagnies, une chargée de diffusion, deux structures de programmation et organisateur d’événements, une structure accompagnatrice de musiques actuelles et art de rue et une radio associative.

Le Puppet Sporting Club en fait partie et propose un regard marionnette et manipulation d’objet ainsi qu’un accès d’une semaine à notre atelier de construction (bois et tissus essentiellement).

Pour postuler, envoyez-nous un mail (puppet.sportingclub@gmail.com) ou contactez-nous en MP, nous vous ferons suivre le dossier de candidature.

Vous pouvez aussi contacter toute autre structure membre du collectif.

Coordonnées

Marion Lucie Lalauze - puppet.sportingclub@gmail.com

Appel à activités pour l’Université d’été à Nantes

Date limite pour candidater : 15/04/2021

Description

L’Université d’été des mouvements sociaux et citoyens 2021 se déroulera du 18 au 22 août 2021 à Nantes.

Comme chaque année, un appel à y proposer des activités est ouvert jusqu'au 15 avril !

Pour en savoir plus, se référer au lien ci-dessous ou se rendre sur : https://ue2021.org/UE2021-En-Route-pour-Nantes

Coordonnées

contact@ue2021.org

Voir aussi

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Appel à projet auprès des structures culturelles : spectacles dans les écoles – Paris (12)

Date limite pour candidater : 06/04/2021

Description

Convaincue de l’importance du lien entre les acteur·rices culturel·les et scolaires, chaque année, la Mairie du 12e arrondissement offre un spectacle au sein des écoles maternelles et primaires avec un objectif : participer à l’éveil culturel des jeunes générations. Cette opération débutera le 10 mai et durera jusqu'à la fin du mois de juin pour les écoles qui souhaitent en bénéficier.

Critères d'éligibilité notamment contraints par la crise sanitaire :

- Le format du spectacle doit être pensé de manière à ce qu’il puisse avoir lieu en extérieur pour être en accord avec la situation sanitaire que nous traversons.
- Le spectacle doit être réalisé en deux parties, de manière à organiser deux sessions dans le temps. En effet, les contraintes sanitaires nous permettront probablement pas de pouvoir de nouveau brasser les cycles. Chaque spectacle proposé doit donc être jouable deux fois de suite de manière à offrir la représentation à tou·tes les élèves.
- Le spectacle doit être à destination d’un public jeune et s’adapter à la saison à laquelle il se déroulera (les spectacles ayant lieu probablement en juin, les spectacles de Noël ne seront par exemple pas retenus).
- Le budget du spectacle (pour deux représentations) ne doit pas excéder 600€ TTC.

Les acteurs et actrices culturelles qui souhaitent participer à ce dispositif doivent se manifester avant le 6 avril 2021 en répondant à l'appel à projets de la Mairie du 12e via le formulaire disponible sur le site dédié :
https://mairie12.paris.fr/pages/appel-a-projets-aupres-des-structures-culturelles-spectacles-dans-les-ecoles-16976

Coordonnées

Mairie du 12ème arrondissement de Paris

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Appel à candidatures – Présentation de projets de création au festival Viva Cité 2021

Date limite pour candidater : 01/04/2021

Description

SOUTIEN - L'appel à candidatures pour les présentations de projets de création organisées dans le cadre du festival VIVA CITÉ est en ligne !

Ces présentations sont organisées par ARTCENA et l’Atelier 231 - CNAREP dans le cadre du festival Viva Cité « en escales » adapté au contexte sanitaire sur trois week-ends du 11 juin au 27 juin, avec un temps professionnel durant le dernier week-end.

Cette rencontre est la deuxième édition d’une nouvelle collaboration en faveur de la création dans le secteur des arts de la rue. Elle aura lieu le vendredi 25 juin matin.

Cet appel à candidatures s’adresse à des compagnies professionnelles qui s’inscrivent dans le secteur des Arts de la rue ayant déjà présenté un premier travail de création pour l’espace public et présentant un projet artistique :
- créé dans, avec et pour l’espace public, sans critères spécifiques de formats ou de disciplines ;
- avec une sortie de création officielle prévue entre le printemps 2022 et le printemps 2023.

A l’issue de cet appel, 8 projets seront sélectionnés.
Parmi les 8 lauréats, une attention particulière sera apportée à la création normande à travers 2 projets sélectionnés, selon les candidatures reçues.

La présence d’un parrain ou marraine présent à vos côtés lors de la présentation du projet est obligatoire.

Dès le dépôt du dossier de candidature, nous vous demandons d'indiquer son nom et sa structure. Il peut s’agir d’un professionnel responsable d’un lieu de création, de fabrique ou de diffusion, d’un programmateur de festival indépendant ou d’une collectivité territoriale.

Formulaire à remplir à ce lien : https://www.artcena.fr/actualites/vie-professionnelle/lancement-de-lappel-candidatures-pour-les-presentations-de-projets?fbclid=IwAR2v0npg7k26d3lSV-5aSm54cBWdnIxff4TyOtsbsrPmG5sGJG1tPShiPVo

Date limite du dépôt de candidature : le 1er avril à minuit.

Annonce des projets retenus début mai.

Coordonnées

artsdelarue@artcena.fr

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Appel à candidature : résidences 2022 – La NEF

Date limite pour candidater : 22/03/2021

Description

Lieu de fabrique dédié à la marionnette, aux arts associés et aux écritures contemporaines, La Nef - Manufacture d'utopies propose des résidences d'une durée de deux semaines pour épauler vos projets (marionnette, théâtre d'objet et arts associés) à différentes étapes de votre création : résidence de construction, création lumière, répétitions etc. Elles concernent des compagnies du champ de la marionnette, du théâtre d'objet et arts associés. Ces résidences peuvent se clôturer par des représentations publiques (étape de travail, création, reprise).

Dans ce cadre, l'apport de La Nef se traduit par :
-un apport financier à partir de 1000€ par résidence
-une mise à disposition de la salle (plateau équipé de 8x10m, hauteur sous grill 5m, fiche technique à télécharger)
-un accompagnement artistique et administratif selon les besoins (rdv autour de sujets administratifs, de production, diffusion, réseaux etc.)
-la possibilité d'utiliser l'atelier de fabrication
-un soutien à la communication en cas de présentation publique (newsletter, annonces, programmes et feuilles de salle)
-un soutien technique (1 service de régie au montage et au démontage).

Une cuisine est mise à disposition pour préparer vos repas.

Les compagnies accueillies peuvent proposer autour de leur résidence des actions artistiques et des temps de rencontres avec les publics. Ces actions peuvent faire l'objet d'un accompagnement et d'une demande de financement menés par l'équipe administrative, si elles s'inscrivent dans les priorités des appels à projet de nos partenaires.

Les réalités de production et les calendriers qui y sont associés étant différents pour chacun·e·s, la Nef propose 2 temporalités d'appel à candidature, pour des créneaux de résidence de deux semaines de janvier à juin 2022.
> La résidence Télescope, dont la visée est une résidence dans un an.
Candidature ouvertes du 9 février au 22 mars 2021 (5 projets sélectionnés pour le premier semestre 2022).
> La résidence Microscope, dont la visée est une résidence dans les 6 mois.
Les candidatures seront ouvertes en septembre 2021 (3 projets sélectionnés pour le premier semestre 2022 également).

COMMENT CANDIDATER ?
Les candidatures sont ouvertes du 9 février au 22 mars 2021 inclus, et se font uniquement via le formulaire en ligne. Elles sont obligatoirement accompagnées d'un dossier de présentation, à transmettre par mail à Solène Legendre en précisant dans l'objet "Candidature 2022 - Nom de la compagnie - Titre du projet"

Les demandes émises en dehors du formulaire (en ligne) accompagné de votre dossier de présentation (par mail) ne pourront pas être étudiées. Les réponses seront communiquées fin avril 2021.

SÉLECTION
Le comité de sélection sera attentif à divers critères, parmi ceux-ci : les parités femme / homme, projet à destination du jeune public / public adulte, compagnie en début de parcours / compagnie plus confirmée, personnes issues de formations supérieures / autodidactes.

Coordonnées

Contacter Sonia Legendre à l'adresse mail suivante :
projets@la-nef.org

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Appel à candidatures – Résidences au Théâtre aux Mains Nues à l’été 2021

Date limite pour candidater : 19/03/2021

Description

Le Théâtre aux Mains Nues est un lieu dédié aux arts de la marionnette. Il accompagne les artistes à toutes les étapes de leur création en proposant une offre à la fois de formation, de diffusion comme de recherche.
Disposant de deux plateaux qu’il partage entre son activité de diffusion et d’accompagnement d’une part, et de formation d’autre part, le Théâtre aux Mains Nues met à disposition, pendant la période estivale, une partie de ses espaces pour des équipes artistiques en cours de création, entre le 28 juin et le 10 septembre 2021.

Le présent appel à projet est ouvert jusqu'au 19 mars 2021, pour des résidences de 5 jours minimum insécables.

Annonce des projets retenus le 30 avril 2021.

Coordonnées

Emma Schoepfer, Accompagnement artistique
contact@theatre-aux-mains-nues.fr // 09.72.65.29.48
(privilégier le mail en période de confinement)

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Appel à projet 2021 – Fonds franco-allemand Transfabrik

Date limite pour candidater : 17/03/2021

Description

Le Fonds franco-allemand Transfabrik pour le spectacle vivant est un dispositif de coopération du Bureau du Théâtre et de la Danse/ Institut français d'Allemagne et de l'Institut Goethe.
Il a pour vocation d'encourager les projets de création entre la France et l'Allemagne par un apport financier en coproduction, dans les domaines de la danse contemporaine, du théâtre contemporain, du nouveau cirque, des arts de la rue, du théâtre d'objets et de la marionnette.
Il s'adresse à tous les professionnels du spectacle vivant : compagnies, théâtres et autres structures d'accueil, de production et de résidence, qui ont un projet de création impliquant des partenaires français et allemands issus de ces domaines artistiques.

Dans un contexte particulièrement compliqué pour le milieu du spectacle vivant, le Ministère de la Culture et l'Institut Goethe ont décidé d'en renforcer les moyens pour l'année 2021 :

Vous êtes à la recherche de financements pour un projet de création impliquant des partenaires français et allemands ? Soumettez votre candidature au Fonds Transfabrik jusqu'au 17 mars 2021 !

Pour les prérequis, les modalités et le dossier de candidature, voir le PDF ou le lien joints à cette annonce.

Les résultats seront rendus publics mi-avril, après la décision d'un jury constitués de professionnels franco-allemands.

Coordonnées

Bureau du Théâtre et de la Danse/Institut français Deutschland
Wilhelmstr. 69 - 10117 Berlin
btd@institutfrancais.de
Tél. :+49 (0)30 590039247/-49

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Appel à candidature – Prix d’écriture théâtrale 2021 – Presqu’île Guérandaise

Date limite pour candidater : 15/03/2021

Description

L’association Le Jardin d’Arlequin a été créée en juin 2015, à Guérande, par un groupe de passionnés de théâtre issus de la Presqu'île Guérandaise.
Elle a pour objectif de promouvoir et de soutenir les talents qui s’expriment dans la recherche et le renouvellement des écritures théâtrales contemporaines.
Depuis 2016, elle décerne annuellement un prix d’écriture théâtrale.

En 2021, l'association lance la sixième édition du Prix d'écriture théâtrale de la Presqu'île Guérandaise, parrainée par Sophie Merceron, auteure de théâtre. Date limite de dépôt du dossier : 15 mars 2021.

Pour plus d'informations sur ce Prix, les pré-requis et les modalités du concours, voir le fichier joint à cette annonce.

Coordonnées

Pascale Leroux
comitelectureassociatif@gmail.com

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Accueil en résidence d’artistes locaux et compagnies à Palmiers (Ariège)

Date limite pour candidater : 15/03/2021

Description

Dans un contexte sanitaire particulièrement difficile pour le monde de la culture et tous ses acteurs, la ville de Pamiers s'est engagée à soutenir la création par la mise en place d'un nouveau dispositif d'accueil d'artistes locaux et compagnies en résidence.

La Direction des Affaires Culturelles et du Patrimoine propose ainsi de mettre à leur disposition ses infrastructures, ainsi que son équipe technique, pour des projets naissants ou avancés.

Cet appel concerne l'Ariège et ses alentours (Haute-Garonne, Tarn, l'Aude, etc.).

Toutes les informations concernant cet appel à résidence sont à retrouver sur le document joint à l'annonce (PDF), ainsi qu'au lien suivant : https://drive.google.com/drive/folders/1sgKNdB0C5ks8V-LNS2gXuVXF403QY6Dm

Coordonnées

Agathe Fourneau - Chargée des publics et de la programmation
agathe.fourneau@ville-pamiers.fr

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Appel à résidence 2021 – Centre de la Marionnette de Fédération Wallonie-Bruxelles

Date limite pour candidater : 12/03/2021

Description

Situé à Tournai, le Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles est un lieu unique consacré au rayonnement des arts de la marionnette en Fédération Wallonie-Bruxelles, un lieu de création qui s'appuie sur le patrimoine et qui s'ouvre vers l'interdisciplinarité. Il met en place depuis plusieurs années un programme de résidences, renouvelé pour l'année 2021.

Cet appel est ouvert aux artistes et compagnies engagés dans le processus de création d'un spectacle dans le domaine des arts de la marionnette, du théâtre d'objets et arts associés. La marionnette étant un art de l'interdisciplinarité, le Centre de la Marionnette ouvre ses portes aux créations au croisement avec d'autres disciplines comme le cirque, la rue, la danse, la musique, les arts numériques...Il peut s’agir aussi bien de résidences de recherche à la naissance d’un projet que de résidences de production permettant aux artistes et compagnies de réaliser des bancs d’essai devant un public.

La durée de la résidence (entre 5 et 8 jours) sera déterminée en fonction de l’avancement de la création et des besoins des artistes / de la compagnie.
Candidature sur dossier à envoyer avant le 12 mars 2021 !

Pour en savoir plus sur le Centre de la Marionnette, les modalités d'accueil et de candidature, voir le lien ci-dessous.

Coordonnées

Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles
Françoise FLABAT, Directrice / Jean BANKOFSKI, Chargé de projet
069.88.91.46 - maisondelamarionnette@skynet.be

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Concours TFOU d’Animation 2021

Date limite pour candidater : 09/03/2021

Description

TFOU est une chaîne du groupe TF1 qui s’adresse à un public mixte d’enfants âgés de 4 à 10 ans. Pour la 7ème année consécutive, TFOU organise un concours d'animation dont la thématique est, pour cette édition 2021, "Solidaires pour changer d'ère".

Les autrices et auteurs participant.e.s devront écrire un scénario autour de ce thème pour un film d’une minute trente secondes maximum, à l’attention d’une population mixte d’enfants de 6-10 ans, en cohérence avec la ligne éditoriale de TFOU.

À l'occasion de la remise du Prix TFOU d'Animation qui se déroulera le 1er avril 2021, le vainqueur recevra un prix d’une valeur de 2100 euros offerts par la SACD.

Il aura ensuite la possibilité de voir son film réalisé et produit par la société Dandeloo, avec un financement de TF1 et de la SACD, à hauteur de 20 000 €.

Date limite de candidature : 9 mars 2021 inclus

Pour en savoir plus sur les modalités de candidature, se rendre à l'adresse suivante :
https://www.tf1.fr/tf1/tfou-danimation/news/concours-tfou-danimation-edition-2021-solidaires-pour-changer-dere-79794827.html

Coordonnées

TF1 - Service Jeunesse
tf1jeunesse@tf1.fr

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Bourses Marionnettes et Mobilité 2021

Date limite pour candidater : 11/01/2021

Description

L’Association Internationale des Villes Amies de la Marionnette (AVIAMA) réunit des villes et des gouvernements locaux du monde entier autour de la marionnette et représente un véritable réseau de coopération et d’échanges.

Objectifs des bourses :

L’AVIAMA, qui aide à tisser des liens entre les différents pays, est particulièrement sensible à la question de la mobilité (voyage et/ou accueil sur place), dont les coûts sont souvent un blocage à la réalisation des projets.
La nature du/des projet(s) aidé(s) doit concerner le domaine des arts de la marionnette sous différents aspects (recherche, apprentissage, découverte, participation à un évènement…) et se dérouler prioritairement dans l’une des Villes membres, sans exclure, néanmoins, d’autres villes.

Aucune condition d’âge n’est exigée; mais le Jury sera particulièrement attentif aux demandes venant d’étudiants ou de jeunes professionnels.

Coordonnées

08000 Charleville-Mézières
contact@aviama.org

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Appel à communications scientifiques – Festival International de Géographie 2021

Date limite pour candidater : 07/01/2021

Description

Le Festival International de Géographie (FIG) 2021 de Saint-Dié-des-Vosges organise sa 32ème édition du 1er au 3 octobre 2021.

À cette occasion, un appel à communications est lancé autour du thème "corps". Exclusivement destiné aux étudiant.e.s, enseignant.e.s et chercheur.e.s, cet appel à contributions est ouvert jusqu'au jeudi 7 janvier 2021 !

Pour plus d'informations et accéder au formulaire de contribution, suivre le lien ci-dessous.

Coordonnées

Le Bureau de l'ADFIG
03 29 42 16 72

adfig@ville-saintdie.fr

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Prenez Le Maquis ! Appel à résidences artistiques

Date limite pour candidater : 04/01/2021

Description

Le Maquis est un lieu de création artistique, un collectif d’artistes et une zone de partage artistique et politique.

Ce lieu d’élaboration et de gestion collective est ancré depuis 2012 sur la rive droite brestoise, dans un cadre urbain riche de diverses cultures. Il accueille des artistes de diverses disciplines (théâtre, danse, vidéo, photographie) composés d’amateur·e·s et de professionnel·le·s qui y font naître leurs créations et partagent un espace de rencontres et de travail commun.

CETTE ANNÉE, LE MAQUIS LANCE LA CINQUIÈME ÉDITION DE « PRENEZ LE MAQUIS ! », UN APPEL POUR DES RESIDENCES ARTISTIQUES AU SEIN DE NOTRE LIEU SUR L’ANNÉE 2021 (DE FÉVRIER À DÉCEMBRE).

Le Maquis souhaite encourager la création, faire naître de nouvelles collaborations, croiser les pratiques, pour ouvrir son horizon et construire une dynamique collective en accueillant en ses murs, des artistes et structures de diverses disciplines et horizons.

Vous êtes un artiste ou une structure artistique, et vous souhaitez investir un lieu pour une création ?
Un artiste qui aime le partage, la convivialité, la réflexion et l’action collective ?
Vous avez à cœur de rencontrer les voisins du Maquis, les habitants du quartier et de la ville pendant votre aventure maquisarde ?
Vous êtes de Brest, du Finistère ou d’ailleurs ? Alors, «Donemat deoc’h!», vous êtes bienvenu·e·s!

Informations pratiques
Dossier de candidature : https://tinyurl.com/y6q7hyal
Site : http://maquis.infini.fr/
Facebook : https://www.facebook.com/profile.php?id=100005335366674
Twitter : https://twitter.com/collectifmaquis
Instagram : https://www.instagram.com/collectif.maquis/

Coordonnées

Le Maquis
12 rue Victor Eusen - 29 200 Brest
coordination@lemaquis.org
Tél. : 02 98 43 16 70

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APPEL À RÉSIDENCE 2022 – Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes

Date limite pour candidater : 02/01/2021

Description

APPEL À RÉSIDENCE 2022
Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes
Le Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières dont la 21e
édition s’est déroulée du 17 au 26
septembre 2021 est un événement majeur pour l’art de la marionnette et pour le spectacle vivant. Il a lieu tous les deux
ans pendant 10 jours et accueille près de 100 compagnies venues du monde entier (87 équipes artistiques en 2021). La programmation donne à voir la création contemporaine dans toute sa diversité de formes et de contenus, qu’elle soit purement
marionnettique ou associée à d’autres arts, comme la danse, les arts plastiques et numériques ou encore la magie nouvelle.
La notoriété de l’événement, sa qualité artistique et son foisonnement en font une étape incontournable tant pour les marionnettistes que pour les responsables de programmation présents à chaque édition (230 responsables de programmation
en 2021). Il est également très suivi par le public qui se déplace en nombre (120 000 personnes en 2021) et les médias.
En tant qu’acteur majeur du monde de la marionnette, le FMTM s’engage également dans la production de spectacles et
le soutien à la création artistique. Il accompagne les artistes dans la réalisation de leur projet, en offrant notamment un
soutien à la production et des accueils en résidence. Il s’agit à la fois d’apporter un soutien au processus de recherche et /
ou de création dans le domaine des arts de la marionnette, mais également de rendre visible la présence d’artistes marionnettistes à Charleville-Mézières, afin d’installer une permanence artistique de la marionnette dans la ville et sur le territoire.
Modalités d’accueil
L’accueil en résidence est destiné aux artistes et compagnies réalisant une création dans le champ des arts de la marionnette. La discipline peut être explorée dans toutes ses composantes, toutes ses dimensions et tous ses croisements avec
les autres arts.
Le FMTM pourra recevoir jusqu’à 4 résidences entre le 10 janvier et le 30 juin 2022.
Le FMTM met à disposition une salle de répétition semi-équipée de 100m2 avec une hauteur sous plafond de 3,18 m.
Les conditions techniques d’accueil seront à discuter en fonction du besoin des compagnies accueillies. (Cf. liste de matériel possiblement mis à disposition)
Un espace de convivialité et de restauration est également mis à disposition des résidents.
L’accueil pourra durer 10 jours travaillés maximum en fonction des disponibilités du lieu, de la spécificité du projet artistique et de ses besoins en soutien technique. Il sera limité à une équipe de 4 personnes.
Un temps de restitution, présentation du projet à l’équipe salariée et au public du Festival est souhaité.
Les modalités de temps de présence, d’accueil et de mise à disposition des locaux seront fixées par une convention d’accueil en résidence entre le FMTM et la compagnie ou l’artiste retenu. Elles se déclinent comme suit :
- Un soutien financier par personne et par jour basé sur la grille Syndeac, pour un maximum de 10 jours de travail
- Une prise en charge forfaitaire des transports dans la limite de 350 €,
- Un défraiement journalier
- Une prise en charge de l’hébergement
L’ensemble restant à définir en fonction du nombre de personnes présentes.
Pour postuler
Nous vous invitons à compléter la fiche ci-après et de joindre à votre dossier les pièces demandées.
Pour une candidature sur la période du 17 janvier au 31 juin 2022, merci d’adresser votre candidature avant le 2 janvier
2022.
Lieu
Bureau du Festival - 25 rue du Petit Bois 08000 Charleville-Mézières
Candidature à adresser à Pierre-Yves Charlois, Directeur : contact@festival-marionnette.com
Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes - BP 249 - 08103 Charleville-Mézières Cedex

Coordonnées

contact@festival-marionnette.com

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Appel à candidature – Résidences CLEA – Osartis Marquion

Date limite pour candidater : 17/12/2020

Description

Le territoire d'Osartis-Marquion est composé de 49 communes rurales. La nature y est très présente, on y trouve des bois, des marais, des lacs et même des menhirs ! Situé entre Lille, Paris et Bruxelles, le territoire a une habitude, depuis 2011, d'accueillir des artistes en résidence.

La communauté de communes Osartis-Marquion (62) lance donc son appel à candidatures pour deux résidences-missions (CLEA) 2021-2022. Des artistes de tous les domaines d'expression sont recherché.es., mais qui travaillent plus particulièrement sur le thème de la Proximité et de la Convivialité.

Toutes les informations utiles (présentation des résidences-missions, prérequis) sont à retrouver dans le fichier PDF joint à cette annonce (9 pages).

Candidatures ouvertes jusqu'au jeudi 17 décembre 2020 à 23h59 (dernier délai) par envoi électronique uniquement !

Coordonnées

Pour plus d'informations, contactez :
Anne AUFFRET, Responsable du Service Culture
03 21 60 06 08
anne.auffret@cc-osartis.com

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Appel à candidature – Festival SPRING 2021 – ARTCENA

Date limite pour candidater : 17/12/2020

Description

ARTCENA et le festival SPRING, porté par la Plateforme 2 pôles Cirque en Normandie, s'associent une nouvelle fois ! Ce rendez-vous professionnel aura lieu le vendredi 12 mars de 10h à 12h à Rouen.

Cet appel à candidatures s’adresse à des compagnies professionnelles qui s’inscrivent dans le secteur du cirque de création présentant un projet artistique :
- projets émergents français ou internationaux
- de format long, d'une durée de plus de 50 minutes
- sans focus spécifique d'agrès, de discipline ou d'esthétique
- dont la sortie de création est prévue entre janvier 2022 et juin 2023

Les projets sélectionnés lors des présentations de projets ARTCENA en 2020 ne peuvent candidater à cet appel.
A l'issue de cet appel, 10 projets seront sélectionnés. Réponses fin février 2021 !

Informations et formulaire de candidature : suivre le lien ci-dessous.

Coordonnées

ARTCENA - Centre national des arts du cirque, de la rue et du théâtre
cirque@artcena.fr

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Appel à projet 2021 – L’Usine Théâtre

Date limite pour candidater : 15/12/2020

Description

L’Usine Théâtre est une association soutenue par la mairie de Mazères/Salat et la Communauté de Communes-Cagire Garonne-Salat et le département.

Cet appel à projet a pour objectif d’accueillir des associations et compagnies du territoire en résidence (5 journées/soirées), et de leur permettre de travailler dans un lieu équipé en vue de présenter leur création. Dans le cadre de ce soutien, l’Usine Théâtre s’engage à accompagner des équipes sur leurs projets culturels et artistiques en mettant le lieu et le matériel à disposition.

Les équipes artistiques accueillies doivent avoir leur siège social en région Occitanie et justifier d'une activité professionnelle (ou être en cours de professionnalisation). Pièces à fournir :

- fiche de renseignement (à télécharger dans le fichier joint)
- un visuel, une musique, ou autre support que vous jugerez utile pour permettre une compréhension du projet
- un dossier de présentation
- une vidéo du projet

Intégralité de l'annonce, contacts, annexe et fiche à remplir dans le fichier joint.

Coordonnées

L'Usine Théâtre
4 rue du Stade - 31260 Mazères/Salat
lusinetheatre@gmail.com

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Appel à candidature – Circus Without Circus – Le Manège de Reims

Date limite pour candidater : 03/12/2020

Description

Le Manège - Scène Nationale de Reims - s'associe à plusieurs partenaires européens afin d'inviter des artistes circassiens émergents à élaborer des projets en duo avec des artistes issus d'autres disciplines (danse, musique, performance, théâtre, arts visuels et numériques...).

L'objectif du projet CIRCUS WITHOUT CIRCUS est de développer la mobilité, décloisonner les pratiques artistiques, encourager l'émergence d'écritures neuves à travers un ensemble de résidences et de présentations publiques qui se dérouleront entre le printemps 2021 et l'été 2023.

Nous recherchons 16 artistes européens (8 issus du cirque et 8 issus d'autres domaines artistiques) pour participer à ce projet.

Pour plus d'informations et les modalités de candidatures, se référer au lien indiqué.

Coordonnées

Plus plus d'informations, s'adresser à :
Nina Vandenberghe, Secrétaire Générale
@ : n.vandenberghe@manege-reims.eu
Tél. : 07 87 13 33 61

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PAVE

Date limite pour candidater : 14/10/2020

Description

La ktha est une compagnie de théâtre dans l’espace public implantée à Paris, dans le 20ème arrondissement.

Elle crée depuis plus de dix ans des spectacles dans des dispositifs chaque fois particuliers, nouveaux et surprenants, posés dans la ville (dans des containers, derrière des camions en mouvements, sur des toits, dans des souterrains, des parkings, dans les couloirs du métro…).

Pour chaque spectacle, elle écrit ses textes.

La compagnie multiplie les formes d'intervention, en se maintenant toujours dans un état de recherche sur les questions du texte, de l'espace public, du dispositif de représentation, du rapport au public, des liens avec les institutions...

Depuis quelques années, elle est intéressée par la transmission et le partage de ses méthodes, de ses savoirs faire, de son expérience. Dans cette optique, elle met en place des stage, des formations et, depuis 2016, le Programme d'Accompagnement Vers l'Extérieur...

Vous avez un projet artistique que vous souhaitez sortir de « l’espace dédié » (salles de concert/de théâtre/d’exposition...) ?
L’équipe de la ktha propose de vous accompagner dans cette démarche à travers le Programme d’Accompagnement Vers l’Extérieur (P.A.V.E.) pendant un trimestre, à Paris et en Ile de France.
Cette quatrième session aura lieu de début décembre à fin février.
Faites-nous part de votre projet jusqu’au 14 octobre 23h59.

Plus d'infos : http://pave.ktha.org

Coordonnées

Ktha Compagnie
40 rue des Amandiers
75020 Paris
01.42.62.42.49
ktha@ktha.org

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Appel à candidatures : « Watch This Space 11 » – Programme dédié à la création émergente

Date limite pour candidater : 10/09/2020

Description

Coordonné par 50° nord - réseau transfrontalier d'art contemporain, Watch This Space est un programme dédié à l'accompagnement de la création émergente eurorégionale.
Il s'adresse aux artistes en début de carrière, résidant sur le territoire eurorégional, en recherche de visibilité et d'opportunités pour rencontrer d'autres artistes, créer des œuvres, et se constituer un réseau professionnel.
Il est le fruit de l'engagement des structures membres de 50° nord dans le soutien à l'émergence de jeunes artistes issu·e·s des arts visuels. S'appuyant sur ce réseau de producteurs, lieux de résidence, diffuseurs, formateurs, cette édition est à nouveau l'occasion de mettre en lumière et d'accompagner une jeune génération d'artistes du territoire régional transfrontalier.

Le programme se déploie sur le territoire de la Région Hauts-de-France et de la Fédération Wallonie- Bruxelles, à travers les événements et expositions personnelles que les structures membres du réseau conçoivent avec les artistes sélectionné·e·s sur dossier.
S'y adjoint un volet conséquent d'actions d'accompagnements et d'informations visant à les guider dans le développement de leur carrière et de leur projet professionnel.

Le programme se déroule en deux temps.
Le premier semestre 2021 sera dédié à un accompagnement personnalisé, adapté aux besoins de l'artiste dans la poursuite de son projet professionnel et pouvant prendre différentes formes selon les structures participantes.
Le second semestre 2021 sera quant à lui consacré aux temps de présentations publiques (expositions personnelles, performances, lectures, rencontres, éditions, etc.) des futurs fers de lance de la création eurorégionale. Durant cette phase, est prévue une journée de rencontres professionnelles, permettant aux étudiant·e·s et jeunes diplômé·e·s de rencontrer des professionnel·le·s du secteur et d'échanger autour de thématiques communes.

Les artistes sélectionné·e·s pour participer à la biennale seront ipso facto candidats aux prix décernés dans le cadre de la 11è édition de Watch This Space. Il sera toutefois possible de ne pas y participer en le précisant dans le contrat. Les modalités restent à définir.

Coordonnées

Envoyer le dossier PDF de candidature avant le 10 septembre, à l'adresse suivant :
bonjour@50degresnord.net

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Appel à projets pour une résidence au premier semestre 2021 / Espace Périphérique / Paris

Date limite pour candidater : 06/09/2020

Description

L'Espace Périphérique (Ville de Paris / La Villette) accueille les projets de compagnies de marionnettes, cirque et rue.
Trois salles, un chapiteau, des ateliers bois, peinture et couture sont à la disposition des artistes ainsi que des espaces partagés (cuisine, bureau, espaces extérieurs...)
Un soutien financier est accordé pour vous aider à réaliser votre résidence dans les meilleures conditions.
Plus d'informations sur notre site internet ou lors d'un rendez-vous sur place avec Sylvie Cadenat, la coordinatrice joignable au 01 40 03 72 83.
Le formulaire est à remplir en ligne dès aujourd'hui.

Coordonnées

Sylvie Cadenat
Coordinatrice du programme
s.cadenat@villette.com ou 01 40 03 72 83

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Inscriptions IN FMTM 2021

Date limite pour candidater : 27/08/2020

Coordonnées

Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes
25 rue du Petit Bois - BP 249
08103 Charleville-Mézières Cedex

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Inscriptions IN FMTM 2021

Date limite pour candidater : 27/08/2020

Coordonnées

Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes
25 rue du Petit bois - BP 249
08103 Charleville-Mézières Cedex

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Annonce d’offre de stage et volontariat

Date limite pour candidater : 26/08/2020

Description

PIVEC-TOGO est une Association apolitique à but non lucratif. Elle donne une possibilité de stages ou de missions humanitaires et de volontariat à toute personne qui souhaite acquérir des expériences ou apporter de l’aide sur le territoire togolais. Notre devoir est d’apporter de l’aide au développement de villages démunis (éducation, chantiers humanitaires) mais également de sensibiliser les communautés locales autour des notions de santé, Culture, d’environnement, d’assainissement, d’éducation, du tourisme et de paix. Notre association PIVEC TOGO est reconnue par le ministère de l’administration territoriale de la décentralisation et des collectivités locales du Togo par l'autorisation n°687/29/09/.
Contact : E-mail : pivectg2016@gmail.com/
Vous trouverez d’avantages informations sur notre site

Coordonnées

Rue Coco Beach, Avépozo, 12 BP:399 Lomé-TOGO

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Marionnettes en Campagne

Date limite pour candidater : 30/06/2020

Description

Les candidatures sont maintenant ouvertes pour une résidence d’une semaine sur la période d'avril à septembre 2020 dans le cadre du projet du Préambule «Marionnettes en Campagne».

L'espace de résidence Le Préambule est situé dans la campagne au sud de la Touraine. Il offre un plateau de répétition de 6 mètres sur 9 mètres plus un petit atelier de bricolage et de couture dans une grange aménagée (grande hauteur). Le logement attenant comporte 3 chambres doubles (sdb) - espace pour 5 artistes. Le Préambule prépare les repas avec les produits locaux.
Il est prévu un temp de médiation culturelle avec les enfants d’une classe.
Le Préambule prend en charge le logement et les repas.
Il est possible d’organiser une sortie de résidence sur place ou dans la ferme d’un producteur local.

D'autre part, Le Préambule est un de lieux d'accueil qui entre dans le cadre du PPS- Parcours de Production Solidaire, lancé par La Région Centre.
Ce programme prévoit le soutien de projets artistiques réalisés par des compagnies de La Région Centre dans trois lieux de résidence différents.
Si vous souhaitez bénéficier du projet PPS pour les candidatures 2021, Le Préambule peut vous aider à préparer. La date limite de dépôt du dossier du PPS est le 31 janvier 2021.

Plus d'informations sur le PPS sont disponibles sur le site…
http://www.regioncentre-valdeloire.fr/accueil/les-services-en-ligne/la-region-vous-aide/culture/spectacle-vivant.html

Coordonnées

Le Préambule
4, rue du souvenir
37350 Barrou
02.47.59.05.05
06.84.81.40.40

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Appel à projet : « Le mois d’août de la Culture »

Date limite pour candidater : 17/06/2020

Description

Afin de favoriser la reprise de la vie artistique et de soutenir les professionnels, un appel à projets, voté au Conseil de Paris du 18 mai dernier, va être lancé afin de leur permettre de programmer des activités artistiques dès cet été.
Le mois d’août de la culture favorisera la rencontre de tous les publics avec des œuvres de qualité, représentatives de la pluralité des formes, des esthétiques et des écritures, dans l’espace public et dans des espaces à redécouvrir à cette occasion, dans un strict respect des mesures sanitaires qui seront en vigueur.

La programmation des événements qui pourront être soutenus devra avoir lieu entre le 25 juillet et le 15 septembre à Paris.

Coordonnées

Les dossiers doivent être déposés de façon dématérialisée sur la plate-forme PARIS ASSOS avant le 17 juin 2020 à minuit.
Pour les sociétés, il est nécessaire de se rapprocher du bureau des associations de la ville pour être enregistré (adresse mail : contact.simpa@paris.fr).

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Appel à résidence 2020 : Association 6 Mettre

Date limite pour candidater : 12/06/2020

Description

Depuis le 1er janvier 2020, l'association 6 Mettre reprend le pôle de création transdisciplinaire
dédié aux arts vivants situé au cœur de Fresnes, lieu créé par la compagnie 36 du mois.

Réunissant trois compagnies associées (KMK, Les Crayons et Omproduck) qui subissent aussi les
conséquences de la crise actuelle, l'association reste engagée dans une démarche coopérative pour accueillir,
soutenir et promouvoir le travail d’une diversité d’artistes en s’adaptant aux restrictions présentes ou
à venir.

L’association 6 Mettre :
- Développe un pôle de création transdisciplinaire dédié aux arts vivants situé au cœur de Fresnes (94).
- Met à disposition des espaces rares en Ile-de-France favorables au travail de recherche et de création d’une diversité de compagnies artistiques.
- Apporte un soutien particulier à certains projets accueillis par le biais d’appels à résidence.

Pour pallier la difficulté des équipes artistiques à trouver des espaces de répétition en dernières
minutes, l'association souhaite réduire les délais entre la programmation et les accueils en optant pour
pour un fonctionnement semestriel.

Appel à résidence : 2ème semestre 2020 Août-novembre :
§ Lancement : vendredi 15 mai 2020
§ Clôture : vendredi 12 juin 2020
§ Réponse : vendredi 19 juin 2020

La réservation :
§ Lancement : 29 juin 202

Coordonnées

Votre dossier de candidature (formulaire accompagné de tous les éléments jugés utiles à la
compréhension de votre projet) est à envoyer par mail : contact@6mettre.fr au plus tard le
vendredi 12 juin.

Il sera étudié au regard de critères sensibles partagés entre les compagnies associées et une réponse vous sera adressée au plus tard le vendredi 19 juin.

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Appel à résidence 2021 / Le Vaisseau, fabrique artistique à Coubert (77)

Date limite pour candidater : 31/05/2020

Description

Le Vaisseau est une fabrique artistique développée et dirigée par la compagnie Vertical Détour, au sein du Centre de Réadaptation de Coubert, en Seine-et-Marne (77). Nous lançons un appel à candidatures pour accueillir en résidence des équipes artistiques professionnelles dans le domaine du spectacle vivant pour une période de deux semaines minimum et consécutives, comprise entre janvier et décembre 2021.



CRITÈRES DE RECEVABILITÉ
- Vous êtes un.e artiste / un collectif / une compagnie professionnel.le dans le domaine du spectacle vivant inscrit dans les champs du théâtre, des arts du récit, de la danse, des arts de rue, du cirque ;
- Votre projet de recherche ou de création nécessite une période de travail de 2 semaines minimum entre janvier et décembre 2021 ;
- Vous proposez des formes de rencontres et d’ouverture de votre travail vers le Centre de Réadaptation et le territoire, dans une logique d’échange réciproque ;
- Vous avez la possibilité d’être véhiculé.e.s durant votre résidence ;
- Une attention particulière sera portée aux projets mettant en jeu des écritures contemporaines, aux compagnies franciliennes ou ayant une activité soutenue en Île-de-France ainsi qu’aux projets accessibles aux personnes en situation de handicap, notamment au public sourd et malentendant et aux personnes à mobilité réduite.

NB : Nous n’accueillons pas de projets exclusivement musicaux.
Plus d'information dans la pièce jointe à télécharger

Coordonnées

Contact uniquement par mail (période de confinement) à vaisseau@verticaldetour.fr
Adresse du site : Centre de Réadaptation - route de Liverdy - 77170 COUBERT

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Appel à contribution : prochain dossier revue Agôn

Date limite pour candidater : 15/05/2020

Description

La revue Agôn invite à contribuer au réinvestissement du « rater » dans les arts de la scène, dans son neuvième numéro.

Les contributrices et les contributeurs sont invités à envisager, d’un point de vue historiographique ou thématique, comment une histoire par les ratés plutôt que par les succès permettrait d’engager une révision épistémologique de nos manières d’écrire l’histoire des arts de la scène. L’écriture actuelle de cette histoire n’a pas négligé l’ensemble des ratés, notamment lorsqu’il s’agit des initiatives avant-gardistes. Toutefois, on a pu avoir tendance à instruire ces ratés comme symptômes et non pour eux-mêmes. C’est à ce pas de côté que cette publication invite.

Espérant des effets de décloisonnement heureux, l’idée de ce dossier repose sur l’hypothèse selon laquelle les ratés peuvent contribuer à plus qu’une histoire dite mineure. Ils peuvent mettre au jour, notamment, les relations économiques et logistiques entre troupes, lieux et institutions, notamment dans le cas de diffusions extra-territoriales. Souvent, ils impliquent des enjeux techniques qui, s’ils ne sont pas les seuls à conduire aux ratés, en constituent toutefois une part essentielle. La représentation comme sa mise en œuvre sont gouvernées par une multiplicité de ratés que l’on s’ingénie en général à dissimuler et qui sont pourtant essentiels à toute création.

Les propositions d’article anonymes (3000 signes maximum, espaces compris), sont à faire parvenir d’ici au 15 mai 2020 au format .odt ou .doc, accompagnées dans un document séparé d’un bref CV aux adresses suivantes :

- estelle.baudou@classics.ox.ac.uk

- aurelie.coulon@unistra.fr

- quentin.rioual@psl.eu

Les propositions, comme les articles, pourront être rédigées en français ou en anglais. Des propositions de chercheuses et chercheurs n’étant pas issu.e.s des études des arts de la scène sont les bienvenues, notamment en anthropologie, histoire de l’art, gender studies, philosophie esthétique, pratiques des arts de la scène, sciences sociales et sciences politiques.

Réponses aux contributrices et aux contributeurs : Semaine du 25 mai 2020

Remise des articles : 30 octobre 2020

Publication du dossier : Février 2021

Nous rappelons que la revue accueille les images, graphiques, fichiers sons et vidéos, pourvu qu’ils soient en règle avec la législation en vigueur concernant les droits d’auteur, droits à l’image et droits de diffusion.

Coordonnées

Les propositions d’article anonymes (3000 signes maximum, espaces compris), sont à faire parvenir d’ici au 15 mai 2020 au format .odt ou .doc, accompagnées dans un document séparé d’un bref CV aux adresses suivantes :

- estelle.baudou@classics.ox.ac.uk

- aurelie.coulon@unistra.fr

- quentin.rioual@psl.eu

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Appel à candidature 2021 – Résidence de création

Date limite pour candidater : 10/05/2020

Description

APPEL À RÉSIDENCE : Dans notre position de ressource artistique sur le territoire et de soutien à la création, la Fabrique Jaspir propose des accueils en résidence. La ligne artistique est pluridisciplinaire, peuvent être accueillis des projets espace public, clown, cirque, marionnette, musique, conte, théâtre, danse... Les écritures contemporaines seront privilégiées.

COMMENT NOUS SOUMETTRE VOTRE PROJET ?
Pour être accueillis en résidence à La Fabrique, les artistes doivent compléter le formulaire en ligne sur → https://bit.ly/Résidence_CoupdePouce

Coordonnées

Eve
06 28 80 63 18
residence@jaspir.com

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APPEL À RÉSIDENCE 2021 – Le Jardin Parallèle

Date limite pour candidater : 07/05/2020

Description

LE JARDIN PARALLÈLE
Fabrique marionnettique à Reims (51)
Lieu dédié à l’expérimentation et aux écritures marionnettiques, le Jardin Parallèle créée en 2010 à Reims est reconnu, depuis 2014,
8ème lieu-compagnie missionné pour le compagnonnage par le ministère de la culture et de la communication. Sa dynamique est
impulsée par une co-direction artistique assurée par Angélique Friant et David Girondin Moab.
Articulant recherche et création, le Jardin Parallèle met à disposition des artistes ses espaces de construction et de répétition,
ainsi qu’un possible accompagnement artistique ou de production pour le développement des projets. C’est également un lieu à
l’initiative d’évènements originaux organisés tout au long de l’année.
À l’intersection des quartiers Orgeval et Neufchâtel, le Jardin Parallèle attache une attention particulière à son territoire, à la relation
avec les habitants, notamment par le biais de stages, d’ateliers de sensibilisation et de diffusion.
Projet en mouvement constant et ouvert aux actions d’envergures, son équipe poursuit un travail d’ancrage dans le nouveau paysage
des arts de la marionnette.
Chaque saison, le Jardin Parallèle soutient des projets qui développent une écriture contemporaine et renouvellent le geste
marionnettique.
OBJECTIFS
• Soutenir et promouvoir la création marionnettique
• Apporter des solutions aux besoins spécifiques de la création marionnettique
• Soutenir et accompagner l’émergence de compagnies dans la Région Grand Est

MODALITÉS DE RÉSIDENCES
Le Jardin Parallèle accueille l’artiste ou l’équipe artistique (4 personnes maximum) pour une durée de 2 à 4 semaines consécutives
sur l’année 2021, il met à disposition :
• un plateau de 7x8x4,20m en boîte noire, ainsi que le matériel lumière et son du local technique (voir fiche technique)
• un atelier de construction avec machines et outils
• un appartement comprenant une chambre avec 2 lits doubles, un salon avec un canapé-lit et un lit simple, une salle de bain avec
toilettes et une cuisine.
• L’artiste ou la compagnie recevra un forfait de transport (un coût maximum sera indiqué et payé sur justificatifs) ainsi qu’un forfait
journalier pour la prise en charge des frais de séjour pour 4 personnes maximum.
• L’organisation d’un temps de restitution public sera proposé pour clore la résidence.
• 6 projets seront sélectionnés

COMPAGNIES OU ARTISTES ELIGIBLES
Les artistes ou compagnies régionales, nationales ou internationales, dont la recherche s’articule autour des multiples formes de
l’objet marionnettique.
Toute candidature devra comprendre le formulaire de candidature complété ainsi que les pièces complémentaires demandées.

CALENDRIER
• Date limite de dépôt des candidature : jeudi 07 mai 2020
• Réponse mi-juin 2020, les résultats seront communiqués par mail

LES CANDIDATURES
sont à envoyer par mail le 07 mai 2020 au plus tard, à l’attention de :
David Girondin Moab (directeur) jardinparallele@gmail.com, en copie à production@lejardinparallele.fr
ET par courrier à l’attention d’Angélique Friant (directrice), Jardin Parallèle / 72-74 rue de Neufchâtel / 51100 Reims.

PIÈCES À JOINDRE
• Formulaire de candidature complété
• CV de l’artiste ou du directeur / directrice de la compagnie
• Historique de la compagnie et oeuvres créées précédemment
• Dossier du projet concerné par la résidence
• Budget prévisionnel de la création
• Fiche technique du projet au moment de la résidence
• Devis de transport
• Photos de bonne qualité (2 minimum)

Coordonnées

POUR TOUTES QUESTIONS
Lia Rifflet / Directrice de production
production@lejardinparallele.fr
09.81.24.07.66

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Appel à candidature – Jeux de la Francophonie 2021 – Sélection des jeunes talents artistiques

Date limite pour candidater : 30/04/2020

Description

En vue de la préparation des Jeux de la Francophonie 2021 et en particulier pour la sélection des jeunes talents artistiques qui représenteront la France à cet événement francophone, cet appel à candidature s'adresse à des artistes et collectifs d'artistes et réseaux pouvant être intéressés par cette participation. Parmi les disciplines proposées concernant la création artistique figurent les marionnettes géantes.

La 9ème édition des Jeux de la Francophonie aura lieu du 23 juillet au 1er août 2021 à Kinshasa, en République démocratique du Congo. Cet événement réunit tous les quatre ans plus de 3 500 jeunes artistes et athlètes issus des Etats et gouvernements membres de l'Organisation internationale de la Francophonie (OIF). Les inscriptions pour les candidats aux concours culturels sont ouvertes auprès du ministère de la Culture en charge de présélectionner la délégation qui représentera la France. Pour être candidat.e.s, il faut être âgé.e entre 18 et 35 ans.
Vous retrouverez les détails pour participer à cet appel, en pièce jointe.

Coordonnées

Pour tout renseignement ou envoi de formulaire d’inscription, une seule adresse à contacter :
jeuxdelafrancophonie2021@culture.gouv.fr.

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Festival de marionnettes en Martinique

Date limite pour candidater : 05/04/2020

Description

Le 8e festival de marionnettes en Martinique, B.B.M.(Bamboula Bwabwa et Marionnettes) aura lieu durant la première semaine de février 2021. Le thème c'est l'INDE. Nous recherchons pour cela des marionnettistes de l'Inde, de la Caraïbe ou d'ailleurs.
Nous prenons en charges billet, hébergement et prestations. Troupe de 1 à 3 personnes. Faites vos propositions en envoyant un email à Jala : editions.lafontaine@wanadoo.fr
Jeannine LAFONTAINE dite Jala
Conteuse - Auteure - Marionnettiste - Ventriloque
editions.lafontaine@wanadoo.fr
0696 92 97 07

Coordonnées

Jeannine Lafontaine

Lycée Francais de Chicago / Artiste en Résidence 2020-2021

Date limite pour candidater : 31/03/2020

Description

Le programme Artiste en résidence
Depuis la création de l'école, les arts et la culture jouent un rôle important dans la formation de nos élèves et la vie de l’école. Créé en 1997 par les parents, Nancy Lerner Frej et Mary Jane Jacob, avec le soutien de l’ancien directeur des arts au Lycée, Jean-Brice Wallon, le programme Artiste en résidence enrichit le parcours de chaque élève et les expose à une approche artistique nouvelle à chaque résidence.

Depuis la résidence inaugurale de Christian Boltanski, le LFC a eu le plaisir d’accueillir de nombreux artistes : Ery Camara (Sénégal/arts du langage), Sheila Hicks (États-Unis/sculpture), Laurent Baude (France/sculpture), Périphériques Architecture (France/architecture), Jim Vincent pour la Hubbard Street Dance Company (États-Unis/danse), Beate Gütschow (Allemagne/photographie), Donald Fels (États-Unis/architecture), I.C.E. – International Contemporary Ensemble (États-Unis/musique) et plus récemment Nicolas Henry (France/photographie) et Joël Degbo (France-Bénin/photographie).

L’artiste sélectionné est invité à développer un projet original et collectif en partenariat avec les élèves, le corps enseignant et les parents du LFC. Fruit d’un dialogue entre un artiste international et notre communauté, l’oeuvre ainsi créée fait ensuite l’objet d’une présentation publique et vient enrichir les collections du Lycée.

La résidence 2020-2021
Thème et objectifs
Le programme Artiste en résidence s’adresse à tous les créateurs souhaitant développer un projet artistique en milieu scolaire. Le LFC fêtera ses 25 ans à partir de juin 2020. La résidence 2020-2021 devra intégrer le thème des 25 ans en intégrant les notions de Passé-Présent-Futur.

Le projet devra toucher l’ensemble de la communauté scolaire du LFC et impliquer activement les élèves du CM1 à la 3e ainsi que les classes à option artistique des programmes Bac et IB (option Arts visuels et option Cinéma-audiovisuel).
Disciplines concernées
Toutes les disciplines sont les bienvenues : architecture, arts visuels, arts de la scène (musique, théâtre, danse), arts numériques, bande dessinée, cinéma/animation, design, graphisme, littérature, photographie, fresques murales/street art...
Les dernières résidences ont mis à l’honneur les arts visuels et les installations. Nous encourageons fortement tout artiste développant d’autres formes artistiques à déposer une candidature.

Coordonnées

Lycee Francais de Chicago
1929 West Wilson Avenue 60640 Chicago, Illinois, USA

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Jouer dans le OFF / MIMA

Date limite pour candidater : 20/03/2020

Description

Voici venir l'édition 2020 ! ​
"Certes, vous n’aurez pas le temps de tout voir, alors… Prenez le temps… oui ! Prenez le temps de partir à la rencontre de formes étranges ou inhabituelles ! Prenez le temps d’échanger avec les artistes, ils-elles ont envie de vous rencontrer ! À la fin des spectacles, les comédien-ne-s passeront ce qu’il est convenu d’appeler « le chapeau ». Gardons en tête que tous les artistes du Off viennent jouer à leurs frais et qu’ils comptent vraiment sur vous… Soyez généreux !" ​

Contact : offdemirepoix@gmail.com Infos : Facebook MIMA Off ​

Depuis 2017, un collectif, composé de bénévoles passionnés de la marionnette, se regroupe pour organiser et porter un nouveau souffle au OFF. Pour sa quatrième année consécutive, le comité du OFF, regroupant bénévoles et passionnés, renouvelle ses remerciements à l'association MIMA/Filentrope organisatrice du IN pour la consolidation de passerelles avec le OFF, à la ville de Mirepoix pour son soutien à l'expression artistique dans l'espace public, à tous ces artistes aux yeux remplis d'étoiles, et enfin un grand Merci à tous ces enfants qui prennent la responsabilité d'emmener leurs parents aux spectacles dans l'espoir de les voir grandir encore un peu. ​ ​

Formulaire d'inscription : https://form.jotformeu.com/73522309083352

Coordonnées

Contact : offdemirepoix@gmail.com

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Appel à candidatures : UNIMA Fishinig Fresh

Date limite pour candidater : 15/03/2020

Description

Invitation à postuler pour la première session des Fishings Fresh de l'UNIMA, qui se tiendra dans le cadre du Congrès de l'UNIMA et du Festival de Marionnettes à Bali en avril 2020.

La session Fishing Fresh consiste en une série de courtes présentations de projets en cours et à venir ainsi que de projets passés, s'ils ont été réalisés en 2019-2020. L'avantage de cet espace est de sensibiliser vos futurs partenaires, d'obtenir un aperçu de ce qui se passe et de partager de nouveaux modèles de coopération et de pratiques exemplaires. L'idée d'inclure des sessions de travail en réseau dans le programme des réunions de l'UNIMA a été adoptée en 2018 à Bochum pour assurer une communication fluide entre les membres et se tenir au courant de ce qui se passe dans le monde de l'UNIMA.

Date de réalisation : 16 avril 2020
Date limite de soumission des propositions : 15 mars 2020

Qui peut présenter une demande ?
- Tous les membres de l'UNIMA (individus et groupes théâtraux - institutionnels ou indépendants)
- Les représentants des centres nationaux
- Tous les créateurs de théâtre, les chercheurs, les représentants d'institutions et de groupes de théâtre basés en Indonésie (qu'ils soient membres de l'UNIMA ou non).

Règlement :
- ce qui peut être présentés (festivals, ateliers, laboratoires, projets sociaux et spectacles, etc.), des programmes d'activités d'un centre, de nouveaux modèles de travail, des idées de collaboration.
Veuillez noter que l'objectif principal de cette séance n'est pas de vendre votre spectacle aux festivals, mais de partager une nouvelle façon de travailler ou une expérience intéressante, de trouver des partenaires avec qui collaborer, de demander des conseils à vos collègues et autres.
- le sous-titrage du texte en anglais
- durée de la présentation : au maximum 5 minutes, suivies de 3 minutes pour les questions.

A la fin de la session 30 minutes sont consacrées à un échange avec les présentateurs

- Veuillez noter que chaque présentation doit être accompagnée de matériel visuel (photos, images, vidéos), la partie visuelle sera discutée directement avec les présentateurs sélectionnés.

Pour participer au Fishing Fresh de l'UNIMA, remplissez le formulaire en ligne : https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfK-fDFx5pkZPSHflqDYE2wvo_jf9hdR38Euf3yunfdD1e8Qw/viewform

Une fois le processus de sélection terminé, vous recevrez une lettre contenant les résultats

Coordonnées

Pour envoyer vos candidatures ou pour plus d'informations, contactez :
Anastasiia Mashtakova, coordinatrice de Fishing Fresh de UNIMA
rusunima@gmail.com

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Appel à candidatures: résidences d’artistes sur les parcs naturels du Massif central

Date limite pour candidater : 10/03/2020

Description

L’association des Parcs naturels du Massif central (IPAMAC) met en réseau 12 parcs (11 parcs naturels régionaux – PNR et un Parc National) et vise à mutualiser des compétences et des moyens pour mener des projets collectifs sur trois thématiques :
– la préservation et la valorisation de la biodiversité,
– l’attractivité des territoires,
– le tourisme durable et l’itinérance.

Avec ses 12 Parcs, le Massif central est le plus grand espace préservé d’Europe et dispose d’un fort potentiel en termes d’itinérance :
– relief de moyenne montagne accessible, se prêtant à des formes d’itinérance « facile et sûre »,
– paysages, espaces naturels et agricoles préservés, patrimoine culturel, richesses gastronomiques, etc.

Le Massif central est ainsi une terre d’itinérances, traversé par une grande diversité de chemins emblématiques (chemin de Saint-Jacques de Compostelle, chemin de Stevenson, GTMC VTT…). Le développement de l’itinérance a donc été identifié comme un enjeu fort pour les 12 Parcs du Massif Central qui travaillent sur l’itinérance à l’échelle de leur territoire avec un double objectif :
– contribuer au développement touristique par l’itinérance (à pied, à cheval, avec un âne, à vélo, etc.),
– faire (re)découvrir des patrimoines culturels et naturels des territoires dans une démarche de tourisme durable.


La création artistique contemporaine : une nouvelle entrée pour valoriser les itinérances ?

.La création artistique contemporaine est un moyen de donner de la lisibilité et de la visibilité à des itinérances et peut ouvrir celles-ci vers un nouveau public.
Les projets déjà existants:
C’est le cas du projet « Ligne de Partage des Eaux », mis en œuvre dans le Parc naturel régional des Monts d’Ardèche : les œuvres disposées sur et à proximité du GR® 7 offrent un autre regard sur les paysages et un nouvel attrait pour pratiquer une itinérance à pied ou à VTT.
Dans le PNR des Causses du Quercy, le projet « Fenêtres sur le Paysage », mis en œuvre par l’association Derrière le Hublot, met en valeur d’une façon nouvelle le Chemin de Saint-Jacques de Compostelle par l’installation d’œuvres d’art « refuges ».
Le projet « Vallée des Respirs » mis en œuvre par le PNR des Grands Causses est un autre exemple permettant de valoriser d’une façon nouvelle une itinérance : celle qui longe la rivière Tarn.

Objectifs généraux du projet
Les parcs naturels du Massif central cherchent à expérimenter de nouvelles formes d’itinérance pour répondre et s’adapter aux nouvelles attentes des clientèles (reconnexion à la nature, envie de vivre de nouvelles expériences, etc.).

Les parcs du Pilat, de l’Aubrac et des Cévennes sont aujourd’hui engagés dans un projet visant, par l’art :

→ à donner un autre regard sur les itinérances et les paysages,
→ à valoriser d’une façon nouvelle les itinérances du Massif central,
→ à proposer de nouvelles formes d’itinérance.

En 2020, l’IPAMAC et les trois parcs engagés dans le projet souhaitent créer les conditions d’un dialogue entre une équipe artistique et le territoire (visiteurs, habitants, etc.), par la mise en œuvre de résidences artistiques sur les trois parcs.

Ces résidences permettront de susciter, voire de créer des œuvres contemporaines autour du thème général « itinérance et création artistique contemporaine » et des sous-thématiques :
paysages,
nuit – ciel étoilé.

Les résidences devront donc tisser des fils rouges narratifs sur ces thématiques.

Thématiques

Itinérance: Cette entrée s’impose naturellement comme ses corollaires : transhumances, art du parcours, de la marche, du cheminement.
Les trois parcs sont par ailleurs traversés et irrigués par des chemins emblématiques : Saint- Jacques de Compostelle (Compo stellae ou « champs des étoiles »), le chemin de Stevenson, le chemin de Saint-Guilhem-le-Désert, la voie Régordane, Urbain V et des drailles, voies et autres chemins…

Paysages: La marche et le parcours révèlent les paysages, panoramas, horizons à travers nos regards et points de vue. De cette notion de paysage découlent deux concepts particulièrement pertinents sur nos territoires :
→ l’expérience et la traversée esthétique de la nature, sensible, sensorielle de l’espace,
→ la sensibilisation à la préservation de l’environnement: les projets devront engendrer une certaine conscience écologique, à tout le moins une sensibilisation à l’environnement, à l’harmonie entre l’homme et la nature et faciliter l’immersion dans le paysage, sa lecture et sa compréhension.
L’art de la marche et l’art du parcours peuvent dans cette perspective s’envisager alors comme une pratique esthétique à part entière, le parcours comme structure narrative esthétique et « expérientielle ».
L’autre concept opérant pourrait être celui d’aménités environnementales.

Nuit et ciel étoilé: Sur ce thème, le Parc national des Cévennes (labellisé en 2018 « Réserve Internationale de Ciel Etoilé »), comme les deux autres parcs développent des actions et projets (création de belvédères nocturnes et diurnes, trame noire, adaptation de l’éclairage public…) ainsi que des événements (Jour de la nuit, lecture du ciel, randonnées nocturnes…).
Cette troisième thématique transversale, autour de la nuit, paraît aussi pertinente dans l’objectif de diffuser les valeurs des parcs et de valoriser de manière innovante et différente les richesses des territoires. Elle permet aussi d’aborder de nombreuses problématiques telles que la biodiversité nocturne (faune, flore…), la transition énergétique, la pollution lumineuse…

Finalités des résidences artistiques

Les résidences devront être menées par des équipes pluridisciplinaires et aboutir à un rendu : installations pérennes ou éphémères, œuvres lumineuses, spectacle vivant à caractère performatif, évènementiel, ateliers et animations avec les habitants, etc.
Les champs artistiques pourront être variés : arts plastiques, dessin, graphisme, photographie, installation, land art, spectacle vivant…

Une restitution locale devra être organisée pour chaque résidence, à destination du grand public.

Calendrier général

Appel à candidatures ouvert jusqu’au mardi 10 mars à 12h00.

Pré-sélection des projets: courant mars 2020.
Auditions organisées, pour les projets pré-sélectionnés, le vendredi 3 avril 2020, en matinée, au Gîte La Retirade, au Bouchet-Saint-Nicolas (43).

Sélection faite, une réunion de cadrage, collective, sera organisée, en mai 2020, avec l’IPAMAC, les trois parcs concernés et les structures locales impliquées. La réunion se déroulera dans un lieu situé entre les 3 parcs engagés dans le projet (entre Langogne, 48 et le Puy-en-Velay, 43).
Les objectifs de cette réunion seront :

1) de créer une première rencontre entre les équipes sélectionnées et les parcs et acteurs locaux éventuels mobilisés, pour faire connaissance,
2) de définir plus précisément les contours pour l’organisation de chacune des résidences, en vue de la finalisation d’un cahier des charges détaillé pour chacune des résidences. Ce cahier des charges détaillera :
o les objectifs de la résidence,
o les rendus attendus,
o la durée et les dates de la résidence (période de résidence continue ou
fractionnable),
o la date envisagée pour la restitution locale et la date envisagée pour la restitution
collective,
o les lieux de travail proposés,
o les rôles du Parc, de l’IPAMAC et d’éventuels partenaires locaux dans le suivi de la
résidence,
o le budget disponible et les modalités de paiement de la bourse.

En fin de projet (au plus tard août 2021), un temps de restitution collectif (pour les trois résidences) sera organisé. Une présence des équipes d’artistes sera nécessaire. Cette restitution s’adressera aux parcs et partenaires des itinérances du Massif central. Les équipes d’artistes veilleront à faire un retour d’expériences de la résidence qu’elles ont vécu.

Ce temps permettra, pour l’IPAMAC, de finaliser un guide méthodologique pour l’organisation de résidences d’artistes qui pourra être utilisée par la suite, par d’autres parcs ou acteurs du Massif central.

Pour chacune des résidences, une bourse de résidence sera allouée à l’équipe sélectionnée.
Le montant des bourses indiqué intègre la totalité des coûts (cachets, charges, etc.).
Cette bourse de résidence est d’un montant différent en fonction de la résidence (et de ses objectifs).

Bourse de résidence

Pilat: 14 000€
Aubrac: 14 000€
Cévennes 29 000€

Une équipe peut candidater à une ou plusieurs résidences d’artistes. Dans le cas où une équipe candidaterait à plusieurs résidences, cela implique qu’elle est capable d’assurer, parallèlement, la réalisation de toutes les résidences choisies.
Quoi qu’il arrive, les candidatures devront bien spécifier les modes d’actions, calendriers et budgets détaillés pour chacune des résidences envisagées.
Il y a donc trois cas de figure possible :

– 1 seule équipe réalise les 3 résidences (en respectant les calendriers et budgets des trois
résidences distinctement),

– 1 équipe réalise 1 résidence et une autre équipe réalise 2 résidences,

– 3 équipes différentes réalisent les trois résidences.

.Pour tout renseignement :
Laura LEOTOING, chargée de projet 04.74.59.71.70 laura.leotoing@parcs-massif-central.com

Coordonnées

Appel à candidatures ouvert jusqu’au mardi 10 mars à 12h00.

Pré-sélection des projets: courant mars 2020.
Auditions organisées, pour les projets pré-sélectionnés, le vendredi 3 avril 2020, en matinée, au Gîte La Retirade, au Bouchet-Saint-Nicolas (43).

Pour tout renseignement :
Laura LEOTOING, chargée de projet 04.74.59.71.70 laura.leotoing@parcs-massif-central.com

Appel à projets pour une résidence au second semestre 2020 /ESPACE PERIPHERIQUE/ PARIS

Date limite pour candidater : 06/03/2020

Description

L'Espace Périphérique est un lieu de résidences de création dédié aux jeunes compagnies.
Trois salles, un chapiteau, un atelier bois, un atelier peinture et un atelier costumes sont à la disposition des artistes;
Toutes les informations et fiches techniques sont accessibles sur notre site internet espaceperipherique.com ou par téléphone au 01 40 03 72 83 auprès de Sylvie Cadenat, responsable du programme de résidence.
La commission aura lieu en avril pour des résidences entre juillet et décembre.

Coordonnées

adresse géographique : ESPACE PERIPHERIQUE 2 rue de la Cloture 75019 PARIS
adresse postale : LA VILLETTE 211 avenue Jean Jaurès 75019 PARIS

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SCÈNE 55 – MOUGINS – Polongation de l’appel à résidence de création de marionnettes

Date limite pour candidater : 28/02/2020

Description

Présentation
Depuis son ouverture en mars 2017, Scène 55 propose un temps fort de programmation de la marionnette nommé « Printemps de la marionnette ». Afin d’accompagner cet art, Scène 55 s’est dotée d’un espace de travail de 50 m2 dédié aux résidences de compagnies professionnelles avec un bureau administratif attenant. Les résidences 2020 se dérouleront tout au long de l’année en fonction de l’activité du théâtre
(période de fermeture estivale non définie).
Modalités de candidature

Ces résidences s’adressent uniquement aux compagnies professionnelles.

Elles offrent un lieu d’élaboration, de création et un bureau pour le travail administratif.

La durée peut-être de 1 à 3 semaines consécutives (voire sur plusieurs périodes selon les possibilités)

Une aide forfaitaire sera apportée et tiendra compte de la durée de la résidence sollicitée et du nombre de personnes sans pouvoir excéder 2 500 euros.

Une possibilité de logement sera envisageable - et non systématique - dans une résidence appartenant à la commune.

Les frais de trajet et de restauration seront à la charge de la compagnie.

Les compagnies en résidence devront en contrepartie proposer une sortie de résidence publique ou toute autre action selon l’étape de travail ou un travail avec des groupes scolaires…

La compagnie devra veiller à mentionner et/ou valoriser le soutien de Scène 55 dans ses budgets de production et dans les supports de communication.

Pas de possibilité d’accès au grand plateau du théâtre (très peu disponible).
Formulaire de candidature pour l’année 2020
Les dossiers sont à adresser avant le 28 février 2020 à :
La Direction de la Culture (résidences marionnettes)
Scène 55 - 55, chemin de Faissole - 06250 Mougins
Ou programmation@villedemougins.com

Coordonnées

Les dossiers sont à adresser avant le 31 décembre 2019 à :
La Direction de la Culture (résidences marionnettes)
Scène 55 - 55, chemin de Faissole - 06250 Mougins
Ou programmation@villedemougins.com

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L’appel à candidature pour une résidence à la Villa Kujoyama en 2021 est prolongé jusqu’au 9 février 2020

Date limite pour candidater : 09/02/2020

Description

Construite en 1992 par l’architecte Kunio Kato sur la montagne d’Higashiyama à Kyoto, la Villa Kujoyama est la première résidence artistique française de recherche pluridisciplinaire implantée en Asie ; elle a pour vocation de renforcer le dialogue interculturel entre la France et le Japon.
Les lauréats de la Villa Kujoyama sont appelés à nouer des relations de travail avec les milieux professionnels, universitaires, artistiques et culturels de Kyoto, de la région du Kansai et de l’ensemble de l’archipel. Pour ce faire, ils peuvent s’appuyer sur l’équipe de la Villa Kujoyama, les collaborations nouées avec le réseau japonais dans les milieux universitaires, culturels et scientifiques japonais et sur le réseau culturel français au Japon constitué avec la Villa Kujoyama des 5 antennes de l’Institut français du Japon (Fukuoka, Kyoto-Osaka, Tokyo, Yokohama, Okinawa), des 4 Alliances françaises (Nagoya, Sapporo, Sendai, Tokushima), et d’un Institut de recherche (Tokyo).

Relevant de l’Institut français du Japon, la Villa Kujoyama est un établissement du réseau de coopération culturelle du ministère de l’Europe et des Affaires étrangères qui bénéficie du soutien de l'Institut français et de la Fondation Bettencourt Schueller, mécène principal de la Villa Kujoyama depuis sa réouverture en 2014.
Les candidats, français, japonais ou vivant en France depuis 5 ans peuvent déposer leur candidature parmi les 3 dispositifs suivants, toutes disciplines artistiques confondues:

- en solo, pour une période de 3 à 6 mois
- en binôme avec un autre artiste, pour une période de 2 à 3 mois
- en duo, avec un artiste japonais, pour une période de 2 à 3 mois

En 2021, plus particulièrement, année de la Saison de la France au Japon, les lauréats du programme de la Villa Kujoyama seront éventuellement amenés à prendre part aux événements de la programmation qui se dérouleront sur l'archipel nippon, contribuant à une meilleure visibilité de la création contemporaine française.

Les modalités de candidatures sont consultables sur la plateforme de dépôt de candidatures de l'Institut français à l'adresse suivante :

Coordonnées

-

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Mise à disposition d’espaces de travail / Appel à résidences

Date limite pour candidater : 03/01/2020

Description

CETTE ANNÉE, LE MAQUIS LANCE LA QUATRIÈME ÉDITION DE « PRENEZ LE MAQUIS ! », UN APPEL A RESIDENCES DE CREATION AU SEIN D'ESPACES MIS A DISPOSITION, SUR L’ANNÉE 2020 (DE FÉVRIER À DÉCEMBRE).
Le Maquis est un lieu de création artistique, un collectif d’artistes et une zone de partage artistique et politique. Ce lieu d’élaboration et de gestion collective est ancré depuis 2012 sur la rive droite brestoise, dans un cadre urbain riche de diverses cultures.
Le Maquis est un lieu de création artistique, un collectif d’artistes et une zone de partage artistique et politique. Ce lieu d’élaboration et de gestion collective est ancré depuis 2012 sur la rive droite brestoise, dans un cadre urbain riche de diverses cultures.

Coordonnées

12 rue Victor Eusen 29200 Brest

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Appel à résidence Charleville-Mézières 2019/2020

Date limite pour candidater : 20/12/2019

Description

Le Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières est un événement majeur pour la reconnaissance et la visibilité du renouveau des arts de la marionnette. Il se déroule pendant 10 jours, tous les deux ans, transformant la ville en un immense castelet. La 20e édition a eu lieu du 20 au 29 septembre 2019. À chaque édition, plus de 100 compagnies viennent des cinq continents, dont les plus grands noms des arts de la marionnette, présenter leurs créations à Charleville-Mézières.

Aujourd’hui devenu une référence internationale et le rendez-vous incontournable du monde des Arts de la Marionnette, le FMTM s’engage également dans la production de spectacles.

Désormais, il accompagne durablement les artistes dans la réalisation de leur projet en offrant notamment un soutien à travers des accueils en résidence. Il s’agit à la fois d’apporter un soutien au processus de recherche et de création dans le domaine des arts de la marionnette, mais également de rendre visible la présence d’artistes marionnettistes à Charleville-Mézières, afin d’installer une permanence de la marionnette dans la ville et sur le territoire.

Coordonnées

Bureau du Festival
25 rue du Petit Bois
08000 Charleville-Mézières

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Participation au festival avec le titre de la création de cirque DROLE DE MONDE ,spectacle mélant clown;jonglerie,acrobatie et Feu

Date limite pour candidater : 05/12/2019

Description

Participation au festival avec le titre de la création de cirque DRôLE DE MONDE ,spectacle mélant clown;jonglerie,acrobatie et Feu

Coordonnées

+22798674786

Candidature Résidences La Nef – Manufacture d’utopies – Juillet à décembre 2020

Date limite pour candidater : 17/11/2019

Description

La Nef soutient la création artistique ! Lieu de fabrique dédié à la marionnette, aux arts associés et aux écritures contemporaines, la Nef accueille en résidence vos projets. Les candidatures sont ouvertes du 22 octobre au 17 novembre 2019 inclus, pour une résidence sur la période de juillet à décembre 2020.

Coordonnées

www.la-nef.org

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L’ACERMA lance un appel à propositions artistiques pour le festival Toi,Moi & Co

Date limite pour candidater : 28/10/2019

Description

Le Festival Toi, Moi & Co est un ensemble de 3 ateliers de pratiques artistiques en direction des 16/26 ans, chaque semaine du 11 octobre 2018 au mois d'avril 2019.
- Atelier de réalisation documentaire encadré par une documentariste professionnelle, de l'idée originale du film au montage, en passant par le cadrage et la prise du son, vous appréhenderez toutes les étapes de la création d'un film documentaire.
- Atelier théâtre qui va vous embarquer dans une aventure théâtrale dont vous serez l'auteur et le comédien. Accompagné par deux metteures en scène et un musicien professionnels, qui vous initieront au jeu pour créer une œuvre originale.
- Atelier de création de festival atelier où vous appréhenderez toutes les étapes de la création d'un évènement afin de concevoir votre propre festival. Un festival à l'image de vos envies, de vos choix, qui va vous permettent de rencontrer des professionnels de la culture, du spectacle et de la communication.

Autour du thème "HABITER", les participants/es de l'atelier de création de festival ont pour mission de choisir des propositions artistiques programmés pendant le Festival Toi Moi & Co.
Envoyez vos candidatures pour intégrer la programmation :
Du lundi 9 septembre au lundi 28 octobre 2019 à 0h00
En décembre 2019 : rencontres avec les équipes artistiques
Début février 2020 : réponses définitives
Le Festival se déroule sur deux week-ends : du 24 au 26 avril 2020 et du 1er au 3 mai 2020 dans des lieux culturels partenaires dont le Grand Parquet - Paris 18eme
Les critères de candidatures :
Les propositions seront examinées, tous les genres sont acceptés ( danse, théâtres, performances, slam, musique, arts visuels, propositions graphiques...) mais la proposition doit etre en lien avec le thème du festival. Il n'y a pas de limite d'age pour les candidats/es, et l'appel est ouvert aux amateurs et professionnels

Quels sont les modalités ?
Télécharger le remplir la fiche projet en allant sur le site internet de Toi, Moi & Co
La candidature doit comporter :
- pour toutes les propositions : la fiche projet remplie
- pour le spectacle vivant : une fiche technique, des visuels, des vidéos
- pour le cinéma documentaire : un moyen de voir le film
- pour les arts visuels : la proposition ou des croquis/ dessins préparatoires

Coordonnées

Contact :
Candidatures à envoyer à toimoico@gmail.com et equipe.festivaltmc@gmail.com
01 48 24 98 16

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La Colline créé une bourse de résidence d’artistes et lance un appel à candidatures

Date limite pour candidater : 13/10/2019

Description

Suite à la dissolution de la Fondation Jacques Toja dont les missions de soutiens à l’art dramatique ont été confiées à La Colline, le théâtre national dirigé par l'auteur et metteur en scène Wajdi Mouawad met en place une bourse de résidence d’artistes à destination d’un jeune duo auteur.e/commédien.ne. L’occasion d’accompagner l’essor créatif de deux artistes et de contribuer ainsi à leur insertion professionnelle.

Cette résidence a pour but d’encourager la solidarité auteur.e/comédien.ne dans une perspective de création théâtrale. Elle permettra de développer le projet proposé par le duo lauréat qui bénéficiera d’un accompagnement personnalisé (tuteur, masterclass, participation à la vie du théâtre…), jusqu’à restitution, en fin de résidence. Chaque lauréat recevra une bourse de janvier à juin 2020.

La sélection s’effectue sur dossier (CV de chaque artiste, lettre de candidature, ainsi que tout autre élément permettant de mieux appréhender le projet proposé - son ou vidéo d’une durée inférieure à 5mn, texte d’une longueur maximale 15 feuillets), à adresser à bourses.residence@colline.fr du 9 septembre au 13 octobre. Les duos choisis seront invités à présenter leur projet au jury la semaine du 25 novembre à La Colline. Puis les noms des lauréats seront dévoilés le vendredi 29 novembre 2019.

Coordonnées

bourses.residence@colline.fr

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LABIMPRO : Cacher pour mieux révéler. Comment la technologie « masquée » sert la poétique magique au plateau ?

Date limite pour candidater : 13/10/2019

Description

Dans le cadre du Numeric Arts Puppetry Project, le Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes propose un Labimpro autour de la technologie et de la magie nouvelle au plateau ; ce laboratoire sera animé par la compagnie Yokaï en complicité et complémentarité avec Fablab de Charleville-Mézières. Violaine Fimbel, marionnettiste se formant à la Magie Nouvelle, et Marjan Kunaver, artiste marionnettiste venant de la robotique sont vite tombés d'accord sur le fait que la Magie Nouvelle emmenait à une nouvelle façon d'envisager la technologie et la robotique au plateau, en lien avec la marionnette.
C'est ce questionnement-là qu’ils souhaitent partager durant le laboratoire de novembre. Comment dissimuler le plus possible la performance technique/technologique, aussi brillante soit-elle, pour créer un effet de dissonance cognitive, de perturbation des repères et des sens sur la personne qui sera en face de l'oeuvre ? L'idée sera avant tout de penser à une vision, un tableau mental, qui semblera impossible pour celui qui se trouvera devant celui-ci, sans penser au "comment", de la mise en oeuvre de cette image. L'environnement du Fablab sera propice à répondre dans un second temps au comment "technique", de ces envies de créer ces images surnaturelles et étranges.
Ce laboratoire de recherche est ouvert à tout artiste, plasticien, vidéaste, marionnettiste, musicien, circassien, réalisateur... souhaitant explorer cette question de la cohabitation entre les anciennes et nouvelles technologies, ainsi que le rapport au mystère et à l'illusion au plateau.

Coordonnées

Informations pratiques :
Si vous souhaitez participer au Labimpro, merci d’adresser votre candidature avant le 13 octobre 2019 à Anne-Françoise Cabanis, directrice du Festival Mondial des théâtres de marionnettes, à l’adresse suivante : direction.festival@marionnette.com

Ouvert aux artistes marionnettistes et plasticiens, et techniciens : nombre de participants maximum : 10 Prise en charge de l’hébergement et des repas durant le Labimpro

Le programme Art, Science et Société 2020-2021

Date limite pour candidater : 26/09/2019

Description

Le programme Art, Science et Société accueille chaque année des artistes et des scientifiques (humanités, sciences humaines et sociales, sciences exactes et expérimentales) impliqués dans des expérimentations au croisement de l’art et de la science.
Sa vocation est de favoriser le développement de collaborations articulant la recherche et la création, artistiques et scientifiques. Le programme accueille de manière générale des projets qui permettent de déplacer les questionnements et de renouveler les approches dans les domaines de la science et de l’art, favorisant ainsi l’émergence de nouvelles questions et de nouvelles formes.

Les résidences sont destinées aux artistes et aux scientifiques qui soumettent des projets dont le développement nécessite clairement des collaborations entre art et science.
Diverses questions sont abordées dans ce programme :
- L’impact de l’intégration du numérique dans la recherche et la création
- Les relations entre les pratiques du son, articulées aux pratiques plastiques, et celles de la musique dans leur diversité
- La relation entre art, patrimoine et société
- Les écritures innovantes au croisement des sciences humaines et de la création artistique
- Les interactions dans le vivant

Coordonnées

IMéRA / Institut d'Etudes Avancées
2 place Le Verrier
13004 Marseille - (France)
Tél : +33 (0)4 13 55 21 52
Fax : +33 (0)4 13 55 21 51

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AVIS AU RESEAU DE LA MARIONNETTE – Appel à candidatures 2020 à destination des compagnies

Date limite pour candidater : 08/09/2019

Description

L'UsinoTOPIE ouvre son espace pour différents temps de résidences, les résidences "Laboratoire d'idées" et les résidences "Bulle de Fabrique".

Depuis 2006, L'UsinoTOPIE, Fabrique des arts de la marionnette s'attache à transmettre et éclairer sur les arts de la marionnette en tant que patrimoine culturel, à soutenir, accompagner et promouvoir leurs héritières, les pratiques contemporaines, et à sensibiliser publics et acteurs de la société à la diversité de cette discipline artistique.

Et si en 2020, c'était pour vous ?
Les projets présentés devront s'inscrire dans une démarche d'aller-retour entre l'atelier et le plateau. Nous retiendrons 10 projets tout public et jeune public, dont 2 sélectionnés et programmés à la suite par Mima et Marionettissimo.

La Fabrique de l'UsinoTOPIE est un outil particulièrement adapté à la création de spectacles de marionnettes. Elle offre aux marionnettistes un confort de travail unique permettant les indispensables allers-retours de l'atelier au plateau spécifiques à la discipline artistique. Les espaces sont pratiques et modulables. L'environnement du lieu est paisible et agréable ce qui favorise la recherche et la concentration.
Dans l'attente de vos candidatures...

Pierre Gosselin

Coordonnées

347 route de Villebrumier 6
31340 Villemur-sur-Tarn
05 61 09 92 59

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Les prochains plateaux du Groupe Geste(s) auront lieu le lundi 9 décembre 2019 au Théâtre Victor Hugo à Bagneux.

Date limite pour candidater : 09/07/2019

Description

Les prochains plateaux du Groupe Geste(s) auront lieu le lundi 9 décembre 2019 au Théâtre Victor Hugo à Bagneux.

Les avant-projets artistiques «Arts du Mime et du Geste» doivent nous parvenir complet avant le dimanche 9 juin 2019 à minuit.

Vous pouvez voir la liste des documents demandés sur la page de notre site http://www.groupegeste-s.com/demande-participation.html

Présentées par des compagnies ou des artistes solistes dont le siège social est en France, ces futures créations devraient être proposées au public à partir du deuxième trimestre 2020.

Elles doivent pouvoir être diffusées pour la saison suivante 2020/2021.

Le Groupe Geste(s) se réunira le lundi 2 juillet 2019 afin de sélectionner les 6 avant-projets qui seront présentés devant les membres du GG(s) et des professionnels du spectacle le 9 décembre prochain au Théâtre Victor Hugo de Bagneux.

Chaque prestation artistique lors des plateaux dure environ 40mn. Elle est composée d’une courte présentation orale de 5mn puis par un ou des extraits scéniques sur le plateau d’environ 20mn et finit par un échange avec le jury d’environ quinze minutes.

Une présentation scénique est obligatoire, elle peut-être basée exceptionnellement sur les bases d'un spectacle précédent mais, il est recommandé, que les extraits ou recherches choisis soient liés aux projets en cours.

Un rendez-vous individuel par Skype (adresse : JJRaclot) avec chaque candidat sera organisé obligatoirement et de préférence avant le dépôt définitif ( prévoir cet entretien entre janvier et début juin 2019 ) de votre demande de participation afin de convenir ensemble du bien fondé de votre projet et de sa faisabilité.

A l’issue des plateaux 2019, le jury choisit une ou plusieurs compagnies lauréates. Une somme comprise entre 2500 € et 15000 € est alors attribuée. Un contrat de coproduction est ensuite signé entre les parties à l’issue de divers entretiens.

Merci de nous retourner l'ensemble des documents ci-dessous à l'adresse suivante :

jeanjerome.raclot@yahoo.fr

- votre fiche d’inscription à télécharger (en word uniquement)
- un dossier artistique (sur un seul fichier en pdf)
- un budget prévisionnel (sur un seul fichier en pdf)
- un extrait vidéo (inférieur à 5mn avec une adresse électronique sans code secret) de votre travail artistique

Ces documents doivent nous parvenir à notre adresse mail avant le 9 juin 2019 à minuit

Coordonnées

jeanjerome.raclot@yahoo.fr

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Appel à projets clown-marionnette

Date limite pour candidater : 01/07/2019

Description

Le Théâtre aux Mains Nues et le Samovar s’associent pour mettre en lumière des formes
courtes à la croisée du théâtre d’objet/marionnette et du clown, en organisant les 17 et 18
janvier 2020 deux soirées «Jeunes projets» pour lesquelles ils publient cet appel à projets.

Ces deux soirées, identiques, seront composées de six artistes maximum en solo, duo ou trio. L’une
se tiendra au Théâtre aux mains nues le vendredi 17 janvier, l’autre au Samovar le samedi 18
janvier 2020. Les artistes sélectionné.e.sseront rémunéré.e.s sur ces soirées avec un cachet par
représentation.

Les projets devront durer 20 minutes maximum et mêler l’animation d’un objet/
d’une marionnette et le clown.

Merci d’envoyer votre candidature avec CV et synopsis du projet (en précisant la durée, qui ne doit
pas dépasser 20 minutes) avant le 1er juillet 2019 à Charlotte Weidmann :
production@lesamovar.com

Coordonnées

Charlotte Weidmann
production@lesamovar.com

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Foire internationale du livre des arts du spectacle – 14e édition – Charleville-Mézières

Date limite pour candidater : 30/06/2019

Description

Dans le cadre du Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes, qui jouit d'une belle notoriété nationale et internationale, l'Institut International de la Marionnette organise, du 20 au 29 septembre 2019, la 14e FOIRE INTERNATIONALE DU LIVRE DES ARTS DU SPECTACLE dont l'objectif est de valoriser l'édition et les librairies spécialisées dans le domaine des arts de la scène.

Vous êtes une maison d'édition, un.e auteur.e, une librairie ou encore une compagnie, nous vous proposons deux modalités de participation :
- Tenir un stand qui vous donnera l'opportunité de présenter vos activités et de vendre vos ouvrages. Vous pourrez également bénéficier, en réservant un créneau horaire à l'avance, d'un espace pour les signatures afin d'animer ce lieu.
Ou
- Effectuer un dépôt auprès de l'Institut International de la Marionnette, seul autorisé à accueillir des dépôts dans cette foire, qui se chargera d'assurer la vente de vos ouvrages sur son propre stand.

Vous serez reçus, comme en 2017, dans le magasin Viet.
Cet espace de 80 m², équipé de nombreuses étagères, est situé rue du Moulin à quelques pas de la place Ducale.

Coordonnées

Institut International de la Marionnette
7 place Winston Churchill
08000 Charleville-Mézières
Tél : 03 24 33 72 50
institut@marionnette.com

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le LEM : Appel à résidence marionnette – saison 19/20

Date limite pour candidater : 28/06/2019

Description

Le LEM, Lieu d’Expérimentation Marionnette à Nancy, lance son appel à résidence pour des compagnies de marionnette, vous avez jusqu’au 28 juin pour postuler.

Depuis sa création, le LEM, Lieu d’Expérimentation Marionnette, accueille des compagnies en résidence essentiellement de la région Grand Est. Le temps de résidence étant de 1 à 12 semaines sur 1 ou 2 saisons. Nous proposons un lieu de travail, un regard extérieur, des dates de programmation…. Alors que notre théâtre se développe, et que notre ligne artistique s’affirme, nous tenons à approfondir cette volonté de soutenir les artistes, et plus précisément envers les compagnies qui utilisent la marionnette dans leur création. Cette fin de saison et début de la prochaine, nous réorganiserons nos espaces de travail afin de proposer, un plateau équipé et différents ateliers de travail/construction.

Nous proposons, pour la prochaine saison, 2019-2020, des résidences de création pour des projets de marionnette, quelles que soient leurs avancées.
Trois projets marionnette bénéficieront d’une aide financière de 450€, ainsi qu’un hébergement possible selon les dates demandées.
Ils pourront être accueillis pour une durée d’une à deux semaines.
Priorité sera donnée aux écritures contemporaines.
Une sortie publique de résidence est possible et souhaitée.
Le plateau (dimensions : 6m ouverture, 6,5m de profondeur, 3m20 de hauteur), ainsi que le matériel lumière et son seront mis à disposition. Une aide technique est possible sur deux demi-journées.
Les ateliers de construction seront également disponibles.

Pour proposer votre projet, veuillez remplir le formulaire appel résidence, transmettre votre dossier de présentation et autres documents de communication (liens vidéos, photos, etc) à contact@lelem.fr ou par courrier à l’adresse suivante :
Laurent Michelin – Le LEM/Cie En Verre et contre Tout, 11 Grande Rue, 54000 Nancy.

La date limite pour transmettre les dossiers est le 28 juin 2019 (les réponses seront données au plus tard le 20 juillet).

Étant donné que nous avons également une programmation à l’année et des projets de création, il est judicieux de proposer différentes dates (avec ordre de préférence).
D’autres projets que les trois sélectionnés pourront être accueillis en résidence, mais sans aide financière (avec également un hébergement possible selon les dates demandées).

Coordonnées

contact@lelem.fr

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Le projet i-Portunus : appel à candidatures

Date limite pour candidater : 24/06/2019

Description

i-Portunus est un projet sélectionné et financé par le programme Europe créative de l’Union européenne, afin de soutenir la mobilité des artistes et des professionnels de la culture en Europe. Il est ouvert aux artistes et aux professionnels de la culture, de tous les pays d’Europe Créative, de tous âges, nationalités, niveaux d’éducation et d'expérience.
i-Portunus fournit un soutien visant à financer les frais de déplacement (transport, hébergement, etc.)dans un autre pays participant au programme Europe créative (ou plusieurs d’entre eux).
- Le projet de mobilité devra durer entre 15 et 85 jours et se dérouler entre le 25 juillet et le 31décembre 2019
- La mobilité ne doit concerner qu’un seul projet.
- La mobilité peut se dérouler de manière continue ou de manière segmentée
- Mobilité continue : un aller-­retour, pour une ou plusieurs destinations
- Mobilité segmentée : plusieurs déplacements, pour une ou plusieurs destinations.
Chaque déplacement doit se dérouler sur une durée minimale de 5 jours, et le nombretotal de jours doit être entre 15 et 85 jours.

Le Calendrier
Appel à candidatures : 3 juin 2019
Date de clôture : 24 juin 2019 (14h,heure de Bruxelles)
Annonce des résultats : 16 juillet 2019Date de départ (au plus tôt) : 25 juillet 2019
Date de retour (au plus tard) : 31 décembre 2019

Le projet doit principalement poursuivre l’un des objectifs suivants :
- Collaborations internationales : vous travaillez sur une production culturelle telle qu’une exposition, un spectacle, une pièce de théâtre, avec un partenaire international
- Résidences de travail et de production : l’objectif de votre projet de mobilité est la présentation publique d’une nouvelle oeuvre ou nouveau corpus d’oeuvre – une exposition, un spectacle, une publication, etc.
- Développement professionnel : vous participez à des auditions, des rencontres au sein de réseaux, des présentations, ateliers, master classes, et tout autre type de formation en dehors des canaux d’éducation classique.
- Présentation : l’objectif de votre déplacement est de faire la présentation d’une exposition, d’un spectacle, d’une pièce de théâtre dans le pays de destination.

Afin de disposer d'une masse critique suffisante tout en atteignant un équilibre géographique, ce projet pilote est limité à deux secteurs : les Arts de la Scène et les Arts Visuels. Entre avril et septembre 2019, trois appels à candidatures seront lancés. La qualité, l’impact sur le secteur culturel, la pertinence de la procédure de sélection et les résultats seront évalués après chaque appel. Des échanges seront engagés auprès de chaque bénéficiaire sélectionné afin d'obtenir un retour d’expérience. Les résultats seront également analysés : le financement de la mobilité a-t-il vraiment aidé ? Qu'est-ce qui aurait pu être amélioré ?Au terme de ce projet pilote, tous les rapports d'information reçus de la part des artistes et des professionnels, des organisations actives dans le secteur de la culture et de la création, des décideurs politiques et de toute autre partie prenante seront analysés et des recommandations seront émises auprès de la Commission européenne en vue de la mise en place d’un projet de mobilité d’envergure dans le cadre d’Europe Créative 2021-2027.i-Portunus est réalisé pour le compte de la Commission européenne par le Goethe-Institut, en consortium avec l'Institut français, Izolyatsia et Nida Art Colony of Vilnius Academy of Arts.

Coordonnées

L’équipe i-­‐Portunus est à votre disposition pour répondre à vos interrogations sur le présent appel à
candidatures. Pour toute demande, merci de bien vouloir écrire à l’adresse mail suivante :
info@i-­portunus.eu.

Eva Blaute, cheffe de projet i-Portunus
eva.blaute.extern@goethe.de

Pour candidater, vous devez créer un compte et remplir un formulaire de candidature en anglais sur :
my.i-­portunus.eu avant la date limite indiquée sur le calendrier (voir l’encadré ci-­‐dessus). Après cette date, vous ne serez plus en mesure de modifier votre candidature.Vous devrez fournir les informations suivantes :-­
- Informations personnelles
- Votre formation
- Votre expérience professionnelle
-­ Indications sur votre projet de mobilité (dates, destination, moyen de transport)
-­ Informations sur votre projet (description, le besoin de mobilité, préparation, impact)
-­ Votre avis sur la procédure de candidature.Il faudra également fournir les documents suivants (en format PDF)
- Un CV d’une page (taille maximale : 10 MB) ;-­ Un portfolio (10 pages max. ; taille maximale : 10 MB)
-­ Tout document justificatif de votre projet de mobilité : lettres d’invitation, confirmations de rendez­‐vous, accords de coproduction, etc. (5 pages max., taille maximale : 10 MB)
-­ Une déclaration sur l’honneur signée, attestant que vous ne relevez pas des critères d’exclusion(voir point 8 ci-­dessous, taille maximale : 10 MB).

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La Maison des Jonglages – Scène conventionnée La Courneuve recrute sa.son directeur.trice

Date limite pour candidater : 07/06/2019

Description

La Maison des Jonglages – Scène conventionnée La Courneuve recrute

un.e délégué.e général.e

La Maison des Jonglages, association Loi 1901 et Scène conventionnée Jonglage(s) avec Houdremont à la Courneuve, œuvre à la promotion et à la reconnaissance de la création contemporaine jonglée sur le territoire local, national et international. L’activité de la Maison des Jonglages se déploie autour de 4 axes : programmation, aide à la création, formation professionnelle et action artistique. Financée par la DRAC Ile de France, la Région, le Département, la Ville de La Courneuve, la Ville de Paris, l’ACSé et soutenue par la SACD, l’ONDA, ainsi que plusieurs fondations, l’association dispose d’un budget de 440 000€ (hors valorisation) et d’un effectif de 5 permanents.
La Maison des Jonglages organise chaque année la Rencontre des Jonglages, un festival dédié à la création jonglée, en salle, en rue et sous chapiteau, pendant un mois à l’échelle de l’Ile de France, qui fêtera sa 13e édition en 2020. Elle met en place une programmation dédiée à ce champ artistique, dans le cadre de la saison du Centre culturel Jean Houdremont, et diffuse également des spectacles sur d’autres évènements, en partenariat avec différentes structures. Reconnue par le milieu professionnel pour son expertise de ce champ artistique spécifique, elle repère les projets majeurs portés par des artistes de référence et les jeunes artistes en devenir (50 à 60 compagnies accueillies en résidence studio chaque année) et les accompagne dans leur processus de création (résidences, coproductions, mise en réseau). Elle place au cœur de son projet les résidences d’artistes et la mise en œuvre de projets d’action artistique et culturelle sur le territoire, en lien avec sa programmation. Elle organise aussi des stages et formations professionnelles.
MISSIONS PRINCIPALES :

Le.la délégué.e général.e aura pour mission de mettre en œuvre un projet artistique et culturel conforme aux missions de la structure et dans le respect des conventions pluriannuelles la liant à ses partenaires, en tenant compte des réalités de son territoire, notamment à travers :
- Une programmation mettant en valeur la diversité de la création jonglée ;
- Un soutien à la création et à l’accompagnement des artistes, favorisant leur permanence artistique sur le territoire ;
- La pérennisation et le développement des partenariats avec les autres structures culturelles ;
- Un programme ambitieux d’actions artistiques en direction de l’ensemble des populations, en particulier de l’enfance et de la jeunesse ;
- L’inscription de la Scène conventionnée dans les réseaux régionaux, nationaux et internationaux de création cirque et arts de la rue.

Plus particulièrement, il s’agira de :
- Assurer le lien de partenariat avec le centre culturel Jean Houdremont sur les projets communs ;
- Développer la diffusion et la reconnaissance du jonglage et de la manipulation d’objets en lien les principaux acteurs culturels de la région Ile de France, et au niveau national/international.
- Entretenir et développer des partenariats dans le cadre de projets de coopération à l’échelle locale, nationale et internationale, dont la perspective d’un projet européen Europe Creative ;
- Renouveler la convention avec la DRAC « Scène conventionnée d’intérêt national art et création » ;
- Rechercher des financements, subventions, partenaires publics et privés, mécènes ;
- Elaborer la programmation de jonglage dans la saison du Centre culturel Jean Houdremont, et la programmation artistique du festival Rencontre des Jonglages en lien avec une douzaine de partenaires ;
- Repérer des projets en cours, des créations et construire avec les artistes des projets d’accompagnement, entre résidence, diffusion et action culturelle sur le territoire.
- Assurer la coordination et la négociation avec les artistes dont il/elle est l’interlocuteur/trice privilégié/e.
- Mettre en place, en lien avec le reste de l’équipe et en particulier la chargée de coordination, des projets d’éducation artistique et culturelle à destination des publics du territoire
- Assurer le suivi budgétaire et financier de la structure, en lien avec l’administratrice.
- Impulser les stratégies de communication, en lien avec la chargée de communication.
- Rendre compte de l’avancée du projet lors des assemblées générales trimestrielles.




QUALIFICATIONS REQUISES :

Expérience professionnelle
- Formation supérieure de type master souhaitée et/ou parcours artistique professionnel
- Bonne connaissance des institutions et des sources de financements, ainsi que des outils budgétaires (budgets, plan de trésorerie,…)
- Compétence avérée en matières de gestion et de management d’équipe et de projet;
- Bonne connaissance du cirque contemporain, des jonglages et manipulation d’objets, tant au plan national qu’international
- Très bonne maîtrise de l’anglais
- Expérience significative dans le domaine du spectacle vivant
- Expérience de direction de projets culturels et de gestion de projet européen appréciée

Qualités personnelles
- Très bonne capacité d’organisation et d’adaptation
- Dynamisme, autonomie, rigueur, écoute, esprit d’équipe
- Grande disponibilité et souplesse sur les horaires

CONDITIONS :

Type de contrat
Cadre – Groupe 2 de la Convention collective nationale des entreprises artistiques et culturelles
CDI - 35h par semaine.
Rémunération selon expérience. Tickets restaurants, prise en charge transport (vélo ou transports en commun), mutuelle.

Modalités

Le poste est basé au Centre culturel Jean Houdremont, à La Courneuve.
Il est à pourvoir 1er septembre 2019.
Entretiens les 1er et 2 juillet.

Les candidatures (CV et lettre de motivation détaillée) sont à envoyer au plus tard le 7 juin 2019 à :
recrutementmdj@gmail.com
ou à : M. le Président, Maison des Jonglages, 11 avenue du Général Leclerc, 93120 La Courneuve

Les candidats présélectionnés devront rédiger un projet argumenté et le présenter devant un jury composé de plusieurs membres de l’association, artistes et professionnels du spectacle vivant.

Coordonnées

Les candidatures (CV et lettre de motivation détaillée) sont à envoyer au plus tard le 7 juin 2019 à :
recrutementmdj@gmail.com
ou à : M. le Président, Maison des Jonglages, 11 avenue du Général Leclerc, 93120 La Courneuve

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Appel à résidence 19/20

Date limite pour candidater : 01/06/2019

Description

Le Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières est un événement majeur pour la reconnaissance et la visibilité du renouveau des arts de la marionnette. Il se déroule pendant 10 jours, tous les deux ans, transformant la ville en un immense castelet. La 20e édition a eu lieu du 20 au 29 septembre 2019. À chaque édition, plus de 100 compagnies viennent des cinq continents, dont les plus grands noms des arts de la marionnette, présenter leurs créations à Charleville-Mézières.
Aujourd’hui devenu une référence internationale et le rendez-vous incontournable du monde des Arts de la Marionnette, le FMTM s’engage également dans la production de spectacles.
Désormais, il accompagne durablement les artistes dans la réalisation de leur projet en offrant notamment un soutien à travers des accueils en résidence. Il s’agit à la fois d’apporter un soutien au processus de recherche et de création dans le domaine des arts de la marionnette, mais également de rendre visible la présence d’artistes marionnettistes à Charleville-Mézières, afin d’installer une permanence de la marionnette dans la ville et sur le territoire.

Coordonnées

+33 3 24 59 94 94

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Appel à résidence 2020 – Spectacle Vivant – Le Vaisseau, fabrique artistique au Centre de Réadaptation de Coubert (77)

Date limite pour candidater : 31/05/2019

Description

Le Vaisseau est une fabrique artistique développée par la compagnie Vertical Détour au sein du Centre de Réadaptation de Coubert. Nous lançons un appel à candidatures pour accueillir des équipes artistiques du spectacle vivant en résidence pour une période de deux semaines minimum, comprise entre janvier et décembre 2020.

Né en janvier 2016, Le Vaisseau développe plusieurs activités :
• L’accueil d’équipes artistiques de spectacle vivant en résidence
• L’ organisation d’évènements publics et de projets artistiques participatifs permettant la rencontre
entre les équipes artistiques accueillies en résidence, les usagers du Centre de Réadaptation et les
habitants du territoire

La compagnie Vertical Détour est conventionnée par la Direction Régionale des Affaires Culturelles d’Île-de-France et le Conseil Régional d’Île-de-France. Elle est accueillie en résidence au Centre de Réadaptation de Coubert, et soutenue par la DRAC Île-de-France et l’ARS Île-de-France dans le cadre du programme Culture et Santé
-----
CRITÈRES DE RECEVABILITÉ
• Vous êtes un.e artiste / un collectif / une compagnie dans le domaine du spectacle vivant (théâtre, danse, arts de rue, création sonore, cirque...)
• Votre projet de recherche ou de création nécessite une période de travail de 2 semaines minimum entre
janvier et décembre 2020
• Vous proposez des formes de rencontres et d’ouverture de votre travail vers le Centre de Réadaptation et le territoire, dans une logique d’échange réciproque
• Vous avez la possibilité d’être véhiculé.e.s durant votre résidence.
• Une attention particulière sera portée aux projets mettant en jeu des écritures contemporaines, aux compagnies franciliennes ou ayant une activité soutenue en Île-de-France ainsi qu’aux projets accessibles aux personnes en situation de handicap, notamment au public sourd et malentendant et aux personnes à mobilité réduite

SITUATION
Le Vaisseau est situé à Coubert, en Seine-et-Marne, un village de moins de 2000 habitants, situé sur une communauté de communes en milieu rural.
Le village et le Centre ne sont pas accessibles directement en transport en communs. Une gare de RER (Tournan en Brie - ligne E et transilien P) se situe à 15mn en voiture.

CONDITIONS D’ACCUEIL
Durée : 2 semaines mininum ET consécutives, entre janvier et décembre 2020. Des accueils séquencés et de longue durée pour un même projet peuvent être imaginés s’ils ne nécessitent pas systématiquement un accueil technique.
Technique : 1 montage et 1 démontage technique avec un régisseur mis à disposition par le Vaisseau.
Logement : Un appartement mis à disposition pour la durée de la résidence
Repas : Le Vaisseau ne prend pas en charge la restauration pour les compagnies accueillies.
L’accès en transports en commun étant difficile (première station de RER à environ 15 km), il est indispensable que l’équipe soit véhiculée.

APPORT FINANCIER
Dans une politique de soutien à la création, le Vaisseau coproduira les spectacles accueillis en création et versera à chaque équipe un apport financier en coproduction d’un montant variant de 1500€ à 3 000€ TTC

CALENDRIER ET MODALITÉS DE CANDIDATURE
Date limité de dépôt des dossiers : 31 mai 2019
Choix des équipes accueillies Semaine du 24 au 28 juin 2019
Visite du Vaisseau et rencontre avec l’équipe : lundi 9 septembre 2019 Cette journée est indispensable à la mise en place de la résidence.
>>> Infos candidature et contacts : VOIR DOCUMENT EN PJ

Coordonnées

Le Vaisseau - fabrique artistique au Centre de Réadaptation de Coubert
Marion Hémous, coordinatrice
vaisseau@verticaldetour.fr
09 52 47 40 04

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danse avec moi

Date limite pour candidater : 15/04/2019

Description

Sujet: sensibilisation sur le thème de la pauvreté


Titre de la création: « danse avec moi»


Pièce de +/- 25 min comprenant 1 marionnette , 1 manipulateur, et 11 danseurs



Contact:

Chorégraphes:

Dehoux Dorothée +32486218434


De Simone Sylvain +32486217822




Note d’intention:

Après plusieurs participations à différents concours ou nous partagions nos différents univers, nous avons décidé d’aller plus loin dans notre rechercher créative. Avec des propositions toujours remarquées de part leur originalité, c’est tout naturellement que nous nous dirigeons vers une construction de création complète.


Aller à la rencontre du public, créer des échanges intergérationnels par des ateliers ou nous proposerons 2h de danse avec au centre la marionnette qui sera le lien entre la création proposée sur scène et notre atelier.Équipe:

Nous aimerions développer notre création avec un regard extérieur et une équipe technique qui pourrait nous aider à mettre en valeur les différents moments de mise en scène.
Chorégraphes et Manipulateur:

Dehoux Dorothee
De Simone Sylvain


Danseurs:

Coen Tea
Monteleone Sara
Pirozzi Aurelie
Wolf Emma
Luciano Lea
Castagna Amanda
Ruggeri Tiphany
Blahuta Maureen
Vercruysse Elodie
De Simone Sylvain



Propos Artistique

La danse rencontre le monde de la marionnette pour parler d’un sujet qui nous touche tous de près ou de loin: la pauvreté, les différences de classes sociales et les problématiques liées la rue. Qui n’a jamais vu quelqu’un dormir dehors, faire la manche ou simplement être en difficulté en fin de mois pour boucler les factures?

A différents niveaux nous sommes tous confrontés à ce genre de situations avec plus ou moins d’impuissance.

La marionnette représente un petit garçon vivant dans un milieu très précaire séparé de son papa. Arrivera t’il à toucher le cœur du spectateur et à sensibiliser les plus jeunes?





Présentation de la compagnie


Née en septembre 2010, Avalanch’Studio développe sa compagnie en formant ses propres danseurs. Ceux-ci , ayant reçu un cursus complet et spécialisés en danses urbaines. La compagnie AVS comprend désormais 10 danseurs que l’on nomme «  Fuji gang »










Biographie chorégraphes:


Dehoux Dorothée

FONDATRICE, DIRECTRICE ARTISTIQUE, PROFESSEUR DE HIP HOP LYRICAL & CHORÉGRAPHE DE LA YOKO TEAM, NAKA CREW, ET FUJI GANG
Dorothée est reconnue pour sa créativité et son savoir faire. Professeur depuis de nombreuses années sur la région de Charleroi, Liège et Bruxelles. Polyvalente de formation, elle a travaillé dans divers domaines tels que: compagnies, créations, événementiel, artistes, chorégraphe, enseignement dans l’artistique.
Danseuse Avalanch'Ladies (Afid Zekhnini), elle donne ce nom à son école car c'est l'expérience qui aura marqué sa carrière.
Médaillée d'or en tant que Chorégraphe au concours international de la Louvière en 2010 en catégorie Hip-Hop. 1ère place au festival du Burning Floor en 2012. 1ère place au concours international de Liège en 2013 ainsi que bien d’autres concours belges.
Diplômée avec mention par la haute école de Mons (ISEP) en tant que professeur d’arts plastiques et musicienne, cela fait d’elle une artiste polyvalente qui aime mélanger les différentes inspirations artistiques.

De Simone Sylvain


CO-FONDATEUR, DIRECTEUR ARTISTIQUE, PROFESSEUR DE HIP HOP STREET DANCE & CHORÉGRAPHE DE LA NAKA CREW ET FUJI GANG
Autodidacte, il maîtrise les styles Old School jusqu'aux styles actuels.
Sa pédagogie et son expérience de la scène font de lui un danseur et professeur incontournable de la région de Liège et de Charleroi. Élément phare de l’école et danseur remarqué lors des représentations, il exprime toute l’amplitude de son potentiel sur scène.
Il aura un rôle essentiel dans la création de spectacle, fondation de l'école, et réalisation des clips de l'école.


Équipe administrative

Directeurs artistiques: Dehoux Dorothée/ De Simone Sylvain
Présidente: Dehoux Nadia
Secrétaire: Maria Giovanna Taranto
Trésorier: Dehoux Roger

Coordonnées

dehoux Dorothée
+32486218434

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Appel à projets : Recherche en théâtre, cirque, marionnette, arts de la rue, conte, mime et arts du geste

Date limite pour candidater : 15/04/2019

Description

La DGCA lance un appel à projets pour soutenir les recherches portées par des artistes et des professionnels de la création dans les domaines des arts du théâtre, du cirque, de la marionnette, les arts de la rue, du conte, les arts du mime et du geste.

Les arts du théâtre, du cirque, de la marionnette, les arts de la rue, du conte, les arts du mime et du geste sont au cœur de recherches multiples. Ils sont l’objet de recherches académiques, ils sont également le creuset de recherches portées par des artistes (metteurs en scène, comédiens, auteurs, scénographes, dramaturges, metteurs en piste, circassiens, marionnettistes, conteurs, performeurs…) et autres professionnels de la création.

L’appel à projets Recherche en théâtre et arts associés a été conçu pour soutenir les recherches menées par des acteurs de la création en dehors de tout objectif immédiat de création ou de production de spectacle. Ce programme d’aide répond à des enjeux de trois ordres :

dans le domaine de la création, favoriser un renouvellement des formes et des esthétiques;
du point de vue pédagogique, défendre la nécessité pour les artistes en formation d’accéder aux méthodes et acquis récents de la recherche ;
sur un plan patrimonial, diversifier les ressources et en faciliter l’accès.

Il a pour objectif de créer une communauté de chercheurs en théâtre et arts associés qui partagent des concepts, des méthodologies et des pratiques.

Ce programme d’aide s’inscrit dans le cadre de la stratégie de recherche du ministère de la Culture 2017-2020 qui a fixé dans ses axes prioritaires le soutien à des programmes de recherche dans les champs de la création.


Dossiers de candidature :

Les dossiers de candidature devront être envoyés à l’adresse électronique
recherche-theatre.dgca@culture.gouv.fr et comprendront :

Un dossier de candidature 2019 (suivant le modèle à télécharger)
Un budget prévisionnel (suivant le modèle à télécharger)
Un tableau récapitulatif de la candidature (suivant le modèle à télécharger)

Date limite pour l'envoi des dossiers de candidature : le 15 avril 2019

Coordonnées

recherche-theatre.dgca@culture.gouv.fr

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LABO 2020/21 : Parcours de recherche-formation professionnelle de La Maison du Conte

Date limite pour candidater : 15/04/2019

Description

Parcours de recherche-formation professionnelle de La Maison du Conte ouvert à 15 artiste professionnels ou en voie de professionnalisation explorant le conte et les arts de la parole dans leur projet artistique.
CONDITIONS D’ACCÈS
ET D’ENGAGEMENT
Public – Ce programme de recherche-formation professionnelle
s’adresse à des conteurs professionnels ou en cours de professionnalisation.
Il concerne également tout artiste professionnel
explorant le conte et les arts de la parole dans son projet
artistique.
Modalités d’inscription – Compléter le dossier de candidature
à télécharger sur www.lamaisonduconte.com ou à demander
par mail à labo@lamaisonduconte.com
Date limite de candidatures - le 15 juin 2019
Première sélection sur dossier
Deuxième sélection – 2 jours de rencontre qui auront lieu
à La Maison du Conte, avec les candidats retenus sur dossier,
les 26 et 27 septembre 2019.
Tarif – La Maison du Conte étant un organisme de formation,
une prise en charge AFDAS est possible. Dans le cas contraire
une prise en charge personnelle sera demandée. Pour en savoir
plus : Julie Roy / labo@lamaisonduconte.com / 01 49 08 08 51.

Coordonnées

labo@lamaisonduconte.com

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LABORATOIRES DE TRAVERSE #11 – mai 19 – Cie In Vitro – Marine Mane

Date limite pour candidater : 10/04/2019

Description

Labo #11 : Écrans : surfaces de projection et projections de soi. Qu’est-ce que l’écran fait de nous ?
Intervenante : Annie Abrahams, artiste, performeuse
Dramaturges et coordinatrices : Marine Mane et Elise Blaché - Cie In Vitro Reims

Du lundi 13 au samedi 18 mai 2019 : Les Subsistances – Lyon

Un labo ouvert à toutes les têtes chercheuses : metteur.e.s en scène, chorégraphes, interprètes, circassien.n.e.s, plasticien.n.e.s, musicien.n.e.s, universitaires ou autodidactes de la pensée, pour tenter collectivement d’appréhender ce que les écrans font de nous.

Terrain de jeu :
Nous sommes au temps des digital natives : et s’il nous fallait encore penser les écrans ? Ceux qui nous entourent concrètement ou virtuellement mais aussi les symboliques. Qu’est-ce qui fait écran ? Qu’est ce qui se joue dans nos relations médiatisées ? Quelles frontières et quelles peaux ? Que devons-nous mettre en jeu et contourner pour laisser exister l’empathie ? Qui sommes-nous et quelles relations entretenons-nous quand se multiplient les profils, selfies ou avatar ? Quelles images manquantes, quelles intimités peuvent se révéler en se penchant sur l’écran/miroir, tout à la fois « surface de réflexion » et kaleïdoscope de la mémoire. A moins qu'il ne s'agisse d'un seuil à franchir pour se retrouver "dedans" et non plus "face" aux écrans.
A travers des propositions d’expérimentations basées sur les relations médiatisées, il sera question de jouer (avec) la distance dans le temps et l’espace. On testera quelques outils numériques surtout pour rechercher l’économie technologique au profit de la dépense inventive.
Merci aux aspirants laborantins* de bien vouloir envoyer quelques mots de candidature et un CV à l’adresse : eliseblache@free.fr .

Coordonnées

Les Subsistances - Lyon
Cie In Vitro - Reims

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Appel à résidence année 2020

Date limite pour candidater : 15/03/2019

Description

Description
La Compagnie Emilie Valantin s'apprête à développer ses capacités d'accueil en résidence, et les accompagnements qui rendent cette disposition utile du point de vue technique, artistique et logistique.
Elle propose un soutien à la création pour des projets de spectacle de marionnettes : phase de conception et faisabilité, avec recherches scénographiques sur le texte choisi - fabrication soignée de personnages et accessoires – répétitions de spectacles déjà en cours – recherches d'interprétation et de la juste place du manipulateur dans la mise en scène et sa scénographie - création lumière.
En 2020, 6 équipes ou artiste isolé, pourront être accueillis en résidence d'une durée de 15 jours à 1 mois (en fonction du projet).
Priorité sera donnée :
- aux projets basés sur des textes solides, contemporains, classiques ou inclassables... - aux projets de théâtre de jardin public ou de lieu patrimonial public,
- aux créations partagées avec de la photo, de la vidéo, ou un autre art visuel,
- aux œuvres associant musique et marionnettes.
Bien-sûr, tout autre entreprise, surprenante ou plus traditionnelle, privilégiant la mise en valeur de personnages artificiels et la discrétion de la présence humaine, sera étudiée !
Les artistes en résidence qui le souhaitent, peuvent proposer des actions pédagogiques sur le territoire de la Communauté de communes de la Compagnie et en être rémunérés.
Une prise en charge des transports pourra être effectuée dans la limite de 500 euros sur présentation de justificatifs, ainsi qu’une aide complémentaire pour les frais annexes à définir en fonction du projet.
Pour plus de précisions, n'hésitez à appeler la Compagnie.
Pour envoyer vos dossiers de projet artistique avant le 15 mars 2019 : Compagnie Emilie Valantin
15 Rue du Travail
07400 LE TEIL
Lisanne Lagourgue : 04 75 01 17 61 – compagnie@cie-emilievalantin.fr


Modalités de résidence
La résidence peut durer, en fonction du projet accueilli, de 15 jours à 1 mois.
Pour l'accueil technique :
• Locaux : mise à disposition de3 ateliers outillés (construction bois/fer, chimie/modelage, couture), 1 salle de répétition avec un plateau de 8m x 6m avec gradin de 80 places, 1 salle de travail de 5m x 8m, 40 m2 de bureaux, 1 cuisine équipée (réfrigérateur, micro-onde et cuisinière avec four).
• Un soutien technique avec la présence d'un technicien pour accueil, montage et démontage. Mise à disposition d'un parc de matériel technique lumière et son (en fonction des projets, des modalités de présence de l'équipe technique et du matériel disponible).
• Accompagnement artistique, soutien à l'administration et aide à la méthodologie de production et de diffusion
Pour l'accueil de l'équipe :
• 1 appartement de 90 m2 (5 à 7 couchages dans 3 chambres, cuisine équipée, salle de bain, salon) situé à 100m de la Compagnie.
• Prise en charge des frais de transport dans la limite de 500 euros par projet, sur présentation de justificatifs, ainsi qu’une aide complémentaire pour frais annexes à définir en fonction du projet.
Les conditions d'accompagnement peuvent varier en fonction des besoins des artistes et de la disponibilité de l'équipe sur place.
Présentation et diffusion du projet :
Possibilités d'organiser :
• présentation publique du travail en cours ou de maquettes, répétitions publiques
• ateliers et stages de médiation

Coordonnées

Compagnie Emilie Valantin
15 Rue du Travail
07400 LE TEIL
Lisanne Lagourgue : 04 75 01 17 61 – compagnie@cie-emilievalantin.fr

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Le Drame de Miragoane

Date limite pour candidater : 15/03/2019

Description

Démarche
Suite à notre dernière résidence de création « En-Rit au cinéma » au quartier culturel de MALEVOZ à Monthey en Suisse où nous avions travaillé avec des patients et des anciens patients de l’Hôpital psychiatrique de MALEVOZ et constatant les bienfaits des activités artistiques sur le moral des patients, nous avons décidé de réitérer l’expérience en travaillant sur un nouveau projet, une nouvelle création.
« Le drame de Miragoane », Spectacle de marionnette assaisonné de Musique
A première vue une ville florissante, le commerce vit ses beaux jours, les notables sont respectés et ont le contrôle de la cité ; le tout sous l’œil vigilant et moralisante de l’église. Mais l’lorsqu’on y regarde bien tout ceci n’est qu’apparence sous ce beau vu cache des vilaineries des coups de bas…… de la corruption et d’un pouvoir aux doigts de fer pétrifiant les plus faibles.
Des parlementaires parlant d’opération de la présidence ! Un président qui évoque une dictature parlementaire les menacent se profèrent de deux cotés. Le jeu démocratique doit continuer, comme le dit si bien Trévier à Baselais «Mieux vaut pour vous d’accepter le fait accompli et maintenir votre libéralisme sur le terrain de la discussion à la tribune dans le livre que d’arriver ou vous êtes ».
Le texte met en Face deux pouvoirs de l’Etat : Le Pouvoir au plus capable face au pouvoir au plus grand nombre…
C’est donc une dérive nationale récidivante qui traverse notre nation depuis des lustres. Quoiqu’écrit depuis pas mal de temps, le texte reste avec toute sa fraicheur et son équilibre poétique et s’adresse encore aux acteurs politiques et également à la population.
Aussi, notre démarche est de monter la pièce avec des comédiens sur place qui sont ouvert aux autres genres scéniques et qui ont envie de partager cette juste cause. De plus, il nous tient à cœur que ce texte soit porté par des comédiens d’ailleurs pour montrer au monde entier qu’on est tous lié et prouver au aux autre que la France n’est pas indifférent au problème qui touche Haïti et que notre planète toute entière nous tient vraiment à cœur. A noter que la priorité est donnée aux personnes avec difficulté physique ou psychique.
60 minutes de rire, de suspens, de partage,… !

Coordonnées

Cv Artistique
Jean Fritz Junior ODNE
Comédien, conteur, Marionnettiste, metteur en Scène ….
Tel : + 509 37059749
Facebook: Junjazz hope
Mail: Junjazz1@hotmail.com

Surnommé Junjazz, Jean Fritz Junior est né en 1986 en Haïti. Parmi les multiples métiers exercés dans le théâtre, il est comédien, conteur, marionnettiste, metteur en scène et directeur artistique. 24 ans plus tard, après la catastrophe naturelle du 12 janvier 2010, il fait ses débuts dans le milieu
Grâce à une formation intensive en art dramatique avec Anacaona Goman. Dès lors, il coopère avec certaines troupes théâtrales nationales, telles que : COSCENE, COPART, TOTO B, EKOTĒ. Anime des spectacles de contes, de marionnettes dans les écoles, bibliothèques, maisons privées, églises anniversaire d’enfants et autres. Actuellement, il est directeur artistique de CASS, une nouvelle compagnie qu’il a créée.
Avec une vingtaine de représentations environs, Odné participe au projet « ABA FATRA » dans les rues de Delmas (Port-au-Prince) en été 2011. Presqu’un an après, il narre à la semaine de marionnette organisée par COPART. En novembre 2012, avec l’Atelier ARKETAL de la France à l’institut Français d’Haïti, il reçoit une formation en marionnette de table.
En février de la prochaine année, l’artiste gravit l’échelle internationale en jouant comme comédien dans « LE CYCLE DE LA NUIT » au FESTIVAL DE THEATRE DE LA MARTINIQUE. En juillet de cette même année, il collabore aussi avec Ernst St-ROME sur le même titre au 40e FESTIVAL DE GRANNAT en France. En novembre, il écrit et met en scène « SEJOUR EN ENFER » pour Komedi lakay, puis participe au « FESTIVAL HAÏTI CHALEUR, HAÏTI COULEUR » organisé au Cap.
Odne intervient comme conteur et marionnettiste au FESTIVAL INTERNATIONNAL MUSIQUE ET DANSES TRADITIONNEL D’AQUIN en avril 2014. Il fait la mise en scène du spectacle de rue « MEMOIRE D’OUTRE TOMBE » au « FESTIVAL HAÏTI CHALEUR, HAÏTI COULEUR » en novembre avec sa compagnie. En décembre, il reçoit une autre formation en écriture théâtrale. De plus, il joue le rôle principal de « TELUS » dans la pièce écrite par Michel SOUCAR « LA COUR DES MIRACLES » à LA FOIRE INTERNATIONNALE DU LIVRE.
L’année suivante, en mars, le comédien aux talents divers écrit et interprète un monologue « le comédien et sa personne » au festival de théâtre théatrophilie. Aussi, il participe au FESTIVAL INTERCULTUREL DE CONTE ANBA TONEL. En Afrique, il prend part au FESTIVAL INTERNATIONAL DU CONTE DU TOGO.
Au mois de mars de cette année, Odne a continué son parcours artistique en participant à nouveau au « FESTIVAL INTERCULTUREL DE CONTE ANBA TONEL». A Guadeloupe, en mai dernier, il est invité au festival de théâtre « CAP EXCELENCE». Récemment en juillet, l’artiste postule pour la RESIDENCE ARTISTIQUE « QUATRE CHEMINS » et promet aux fans de ce festival, un spectacle mélangé de comédie, conte et de musique titré « quand l’art à la palabre devient le pont qui nous relie ».
De 2015 à 2018, Odné, dispense des cours de français par le théâtre, de pièce classique au COLLEGE NOUVELLE de Port au prince et monte un à deux spectacles par année avec les élèves.
En novembre 2016, il a participé au festival des quatre chemins, avec sa création : « Quand l’art à la palabre devient le pont qui nous relie »
De mars de à mai 2017, il a tourné quelques écoles à Port-au-Prince (Formation et spectacle).
Résidence de création, sous le thème : Mélange, à la Maison de conte en Belgique(Charleroi) De juillet à Aout.
Fin novembre, il anime un atelier de théâtre avec des écoliers de l’école et écrit et met en scène et Foutre dans le cadre du festival de quatre chemins.
Fin Mars à Juin à 2018, Résidence de création au quartier culturel de MALEVOZ à Monthey en Suisse, ou il a travaillé avec de patients et anciens des patients de l’HOPITAL PSYCHIATRIQUE DE MALEVOZ.
Il est en Répétition avec CASS pour Tournée dans les écoles à Port-au-Prince(Haïti) à partir de Fevrier 2019.

Participez à l’élaboration des marionnettes au Théâtre du Châtelet

Date limite pour candidater : 11/03/2019

Description

Pour sa réouverture en septembre 2019, le Châtelet
propose au public une aventure artistique unique qui
investit aussi bien l'espacle public que les murs du
théâtre. Le spectacle propose d’allier la danse et le
théâtre avec l’art de la marionnette mozambicaine, offrant
ainsi une expérience inédite aux spectateur.rice.s !

Le Châtelet recherche des personnes qui participeront à 15
jours d’atelier pour la création et la manipulation de ces
marionnettes.

Profil recherché :

Personne ayant une expérience ou une pratique
artistique (élèves en arts plastiques, dessinateur.rice.s,
comédien.ne.s, et marionnettistes amateur.rice.s)
Entre 18 et 35 ans
Disponibles du 11 au 26 mars inclus ainsi que du 9 au
15 septembre 2019 inclus

Coordonnées

Lucie
Brongniart : lbrongniart@chatelet-theatre.com

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Appel à résidence 2019 – Marionnettes et théâtre d’objet

Date limite pour candidater : 08/03/2019

Description

La compagnie Issue de secours lance son appel annuel à résidence longue destiné à une jeune compagnie des arts de la marionnette et/ou du théâtre d’objet.

Périodes de résidences : juillet 2019 et entre septembre et novembre 2019 (planning à définir avec l’équipe du théâtre). Présentation étape, maquette ou création en novembre 2019.
Accueil et logistique :

Mise à disposition de la salle du théâtre selon un planning défini avec l’équipe d’issue de secours. Nous ne disposons pas d’une équipe technique permanente, mais un technicien est disponible sur la dernière période (3 jours maximum).
Pas de possibilité d’hébergement sur place.

La compagnie doit avoir une première création réalisée dans les deux dernières années et un projet de création en cours. Il n’y a pas de formulaire précis à remplir pour cet appel.
Un dossier de présentation du projet de création doit être envoyé avant le 8 mars par courriel à : cie.issuedesecours@orange.fr.

Coordonnées

cie.issuedesecours@orange.fr

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Résidences à la villa Kujoyama au Japon, 2020

Date limite pour candidater : 07/02/2019

Description

Construite en 1992 par l’architecte Kunio Kato sur la montagne d’Higashiyama à Kyoto, la Villa Kujoyama est un lieu d’échanges interdisciplinaires et a pour vocation de renforcer le dialogue interculturel entre la France et le Japon.
Les résidents sont appelés à nouer des relations de travail avec les milieux professionnels, universitaires, artistiques et culturels de Kyoto, de la région du Kansai et de l’ensemble de l’archipel. Pour ce faire, ils peuvent s’appuyer sur l’équipe de la Villa et sur le réseau culturel français au Japon constitué avec la Villa des 5 antennes de l’Institut français du Japon (Fukuoka, Kyoto, Osaka, Tokyo, Yokohama), des 4 Alliances françaises (Nagoya, Sapporo, Sendai, Tokushima), et d’un Institut de recherche (Tokyo).

La Villa Kujoyama propose trois dispositifs distincts :
En Solo : un candidat français ou étranger résidant en France depuis au moins 5 ans présente un projet de recherche et de création.
En Binôme : deux candidats français ou étrangers résidant en France depuis au moins 5 ans présentent un projet commun.
En Duo : un candidat français ou étranger résidant en France depuis au moins 5 ans en collaboration avec un candidat japonais résidant au Japon présentent un projet commun.

Plus d'informations → http://www.institutfrancais.com/fr/actualites/residences-la-villa-kujoyama-appel-candidatures?fbclid=IwAR1ODLs0G0HVV-DeGA8sHke1q0WENTHaCua-Lb37Q7RAov3S8khIVxK_E3Y

Coordonnées

Glenda Laporte
glenda.laporte@institutfrancais.com

Appel à projet jeune public pour le Fest #7

Date limite pour candidater : 31/01/2019

Description

Date et lieu : 11 Mai 2019 à l’Espace K, 10 rue du Hohwald, 67000 Strasbourg

DATE LIMITE DE DEPOT : JEUDI 31 JANVIER 2019

Nous organisons tous les ans au mois de mai notre « FEST » qui réunit théâtre, danse, musique et arts plastiques associés à une de ces disciplines autour d’une thématique… Une journée de spectacle vivant.

Cette année, notre FEST est consacré à la création jeune public pour que les petits et les grands puissent partager ce moment en famille.

Si votre projet artistique parle aux petits comme aux grands, qu’il est abouti et original, nous lirons vos candidatures avec plaisir. Il est important de nous transmettre une captation vidéo du spectacle. Nous privilégierons des formes courtes.

La-Friche s’engage à :
- Une contribution de maximum 1000 € net par projet.
La Friche donne la possibilité aux artistes qui n’ont pas une structure juridique, de percevoir un cachet directement par notre association.
- Défraiements : déplacements, logements, frais de repas.
- Mise à disposition du personnel et du matériel technique pendant le festival.

/// CRITÈRES D’ÉLIGIBILITÉ

• Spectacles aboutis
• Artiste(s) et/ou compagnies de toutes nationalités, pays.
• Cohérence avec l'appel à projet
• Sa qualité artistique, nouveauté de la proposition, son originalité
• Sa faisabilité
• Le dossier de présentation du spectacle devra être complet et de qualité professionnelle.

/// CONTENU DU DOSSIER

- Dossier du spectacle
- Note d'intention
- Captation vidéo
- Budget
- Fiche technique complète et définitive
- Toute information complémentaire (texte, son, photos)
- Formulaire de candidature à télécharger et à remplir :

Plus d'information sur l'appel à projet : https://www.la-friche.com/open-call-2019

Coordonnées

Envoi du dossier par courrier :
LA FRICHE
10 RUE DU HOHWALD
67000 STRASBOURG / FRANCE

Ou par mail : fest@la-friche.com
*objet du mail : FEST 2019

Appel à projets résidence de création arts vivants – arts numériques

Date limite pour candidater : 30/01/2019

Description

L’ADAMI et le CDA – Centre des arts d’Enghien-les-Bains- Scène conventionnée pour les écritures numériques s’associent pour soutenir une équipe artistique dans le cadre de la saison 2019/2020 : ils lancent un appel à projet pour une résidence de création dans le champ du spectacle vivant (musique, danse, théâtre, cirque, marionnette ou transdisciplinaire). L’objectif étant de soutenir en termes d’ingénierie, de logistique ou de ressources une équipe artistique autour d’un projet de création spécifique.
Conditions d’éligibilité

La résidence est ouverte à tout artiste répondant aux critères suivants :

Être considéré comme un artiste professionnel repéré ou confirmé ;
Développer un travail dans le champ du spectacle vivant transdisciplinaire ou ayant pour dominante une des disciplines suivantes : danse, cirque, musique (toutes esthétiques confondues : classiques, contemporaines, actuelles), théâtre, marionnette ou transdisciplinarité ;
Porter un projet de création hybridant le spectacle vivant avec la technologie ou les dispositifs numériques :
Proposer un projet de création qui implique au moins un artiste interprète ;
Être un artiste résidant en France ;
Avoir présenté au moins deux œuvres ;
Avoir un 1er réseau de soutiens : institutions, lieux, producteurs en France et/ou à l’international ;
S’engager à respecter la législation en application du droit du travail et du code de la propriété intellectuelle.

Coordonnées

Pour postuler, le candidat doit compléter le formulaire de candidature en ligne et poster
les éléments du dossier via le lien suivant :
https://goo.gl/forms/qD6NAbxPOeQwh2sw2

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Danse / marionnette

Date limite pour candidater : 15/01/2019

Description

Bonjour,

Nous sommes à la recherche d'un danseur professionnel pour la nouvelle création de la compagnie Pseudonymo: FAUSTROLL. Un voyage dans le corps et l'esprit d'un savant de l’impossible.

Dans cette quête folle le savant Faustroll prendra la forme d'une marionnette portée manipulée par un danseur masqué. Ce couple évoluera dans son laboratoire mental, entre structure et déstructure, où marionnette et corps marionnettique se mélange et se répondent.

L'audition se déroulera le Samedi 19 Janvier de 14h à 17h à Reims.

Merci beaucoup,
Artistiquement

Le jardin parallèle.

Coordonnées

Le jardin Parallèle :

72/74 rue de neufchâtel,

51100 Reims.

Act international festival for emerging performing artists | Open call

Date limite pour candidater : 15/12/2018

Description

ACT 2019 International Festival for Emerging Performing Artists is now open for submissions until the 15th of December, 2018.
ACT Festival is a call for emerging artists from the contemporary Performing arts scene. It is not just a Festival but also a Performing Arts Fair, attended by programmers from all Europe.
This XVI edition will take place in Bilbao and Barakaldo (Spain) from 29th of May to 1st of June of 2019.

Coordonnées

act@bai-bai.net

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Appel à projets pour résidence de création 2019 Fabrique Mimont Cannes

Date limite pour candidater : 14/12/2018

Description

La Fabrique Mimont est un dispositif de résidence de création artistique, dans le domaine des arts vivants, au sein d'une résidence Habitat Jeune: un foyer de jeunes travailleurs. Tout au long de l'année sont mis à disposition pendant des séjours de 3 jours à 2 semaines des salles de travail, des hébergements ainsi qu'un apport en production.
2019 marquera la cinquième édition de la Fabrique Mimont!

Coordonnées

Médiation culturelle
04 92 99 77 77
interculture@logisdesjeunes.asso.fr
Logis des Jeunes de Provence
5, rue de Mimont 06400 CANNES

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Recherche danseur pour la nouvelle création de la Cie Pseudonymo

Date limite pour candidater : 07/12/2018

Description

Nous cherchons un artiste homme pratiquant la danse contemporaine, le Hip-Hop, ou bien les deux et ayant une expérience et/ou sensibilité pour le masque, l’objet et la marionnette.

Coordonnées

Le jardin Parallèle :
72/74 rue de neufchâtel,
51100 Reims.
contact@pseudonymo.eu
07.68.01.68.21

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 Site web
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Appel à projet artistique – MEUS’ART – MCL Ma Bohème

Date limite pour candidater : 30/11/2018

Description

La Culture permet à chacun de s’émanciper, de se construire, de s’ouvrir, de s’enrichir. Mais la Culture est aussi, une pratique, une émotion partagée, un lien entre les individus, une force qui les rassemble, qui fonde le vivre ensemble. Elle est donc essentielle à l’exercice de la citoyenneté et au coeur des valeurs républicaines. Nourris des traditions populaires, mais aussi portée par une ouverture vers les formes de création, le Land Art est un formidable espace d’expériences artistiques. Land art, art in situ, art en nature, art environnemental, earthworks ... L'idée de sortir l'art des musées a fait son chemin, les artistes investissent de plus en plus la nature et les paysages. Aujourd’hui cette démarche artistique s’inscrit aussi dans les espaces urbains, friches industrielles,… et utilise les matériaux de récupération trouvés sur le site d’installation.

INSCRIPTION DU PROJET
Le projet proposé par l’artiste ou le collectif d’artistes s’inscrira obligatoirement dans une démarche et une méthode participatives, mobilisatrices d’habitants des territoires concernés, dans leur diversité sociale et culturelle. Le projet doit replacer l’individu, le groupe au coeur de l’acte artistique.

OBJET DE L’APPEL A PROJET
L’objet du projet artistique est de réaliser sur chacune des communes des parcours Land Art pensés, créés, construits avec un artiste ou un collectif d’artistes (différents sur chaque commune) et les habitants. Le résultat offrira des créations originales à voir dans l’espace naturel de la voie verte. De la fabrication/création jusqu’au dévoilement des parcours, les habitants et les artistes travailleront ensemble dans un même objectif de création et de vivre ensemble. Nous trouverons sur chaque commune impliquée et le long de la voie verte, une oeuvre originale de l’artiste ou du collectif d’artistes retenu et des oeuvres originales individuelles ou collectives réalisées par les habitants sous la conduite de l’artiste ou du collectif d’artistes. Cet ensemble d’oeuvre formera sur chaque commune un parcours artistique à découvrir le long de la voie verte. Après deux années, quatre parcours seront visibles et pourront faire l’objet d’une valorisation particulière.
La volonté de travailler avec un artiste différent dans chaque commune s’explique par notre envie
de voir finaliser des esthétiques, des supports, des parcours différents et uniques.
De même, chaque parcours achevé fera l’objet d’une présentation ludique et festive associant les
autres habitants de la collectivité et de l’agglomération.

AIDE FINANCIERE
Un somme de 15 000 euros maximum est attribuée à chaque projet. Ce montant sera réglé sur la base d’une prestation pour l’ensemble de l’intervention artistique (création et médiation) comprenant la rémunération du ou des artistes, les matériaux utilisés, outillages, les frais de déplacements et d’hébergements éventuels… L’aide financière sera versée en trois temps à la structure porteuse du projet final. Ces modalités de versement seront précisées dans le cadre d’une convention de partenariat établie entre la MCL Ma Bohème et la structure porteuse du projet. En cas d’incertitude sur le financement complet du projet et du programme arrêté, La MCL Ma Bohème se réserve le droit d’annuler l’opération et de ne pas finaliser l’engagement contractuel avec l’artiste ou le collectif d’artistes.

DUREE
Les oeuvres devront résister in-situ et pour une durée minimum de 1 an. Les artistes feront don de leur oeuvre à la commune d’installation.

CRITERES D’ELIGIBILITE
Le projet est porté conjointement par un acteur artistique (artiste indépendant ou collectif d’artistes). Le projet doit s’établir sur un lien direct et sur une démarche participative active avec les habitants/populations du territoire d’implantation du projet. L'artiste ou le collectif d’artiste est invité à créer une oeuvre originale in-situ mise en scène sur le territoire concerné et sur l’axe de la voie verte. L’oeuvre doit être construite sur place durant la période impartie et au plus tard le 31 juin de l’année concernée. La proposition artistique impliquera les habitants à toutes les étapes du projet : écriture, collecte des éléments de l’oeuvre, présentation finale. Les artistes opéreront le travail de médiation artistique pour guider, accompagner et donner une cohérence globale au parcours artistique de chaque territoire. Chaque mise en oeuvre fera l’objet d’une communication particulière permettant d’interpeller les utilisateurs de la voie verte sous formes de panneaux d’informations, d’oeuvres de préfiguration, d’éléments surprises devant susciter l’envie de connaître la suite. Le propos artistique de l'installation doit entrer en résonance avec le territoire. Son impact visuel doit être réel.

CRITERES D’EVALUATION
Le jury constitué se montrera particulièrement attentif :
· A l’exigence du dossier présenté ;
· A la qualité artistique et novatrice du projet ;
· A son inscription dans le contexte et les objectifs recherchés ;
· A la nature des interventions auprès des populations (démarche et méthode participative) ;
· Au temps de présence de l’artiste ou collectif d’artiste sur le lieu de création du projet artistique.
· Engagement de l’artiste ou collectif à être présent le jour du vernissage le 1er juillet 2019 ou 2020.

FORMAT DU DOSSIER
La présentation du dossier est libre mais il devra au moins comporter :
Une présentation la plus complète possible de l’artiste ou du collectif d’artistes.
Une description du projet artistique envisagé et les matériaux utilisés.
La façon d’inscrire les populations dans la démarche et la réalisation de l’oeuvre.
Le budget détaillé du projet permettant de justifier de l’enveloppe de 15 000 euros :
Frais artistiques (création + médiation/ Frais techniques / Frais administratifs / frais d’approche.

Coordonnées

Le dossier devra parvenir en formation électronique à l'adresse suivante : mcl.direction@orange.fr
Un exemplaire papier sera adressé à M. Le Directeur - MCL Ma Bohème - 21 rue d'Aubilly 0800 Charleville-Mézières
Date limite de dépôt : 30 novembre 2018

Pour toutes informations complémentaires, merci de vous adresser à M. Laurent Biston, directeur de la MCL Ma Bohème à mcl.direction@orange.fr ou au 0324338945.

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Appel à candidatures : résidences 2019-2020 – La Nef

Date limite pour candidater : 19/11/2018

Description

La Nef - Manufacture d’utopies, lieu et compagnie dirigés par Jean-Louis Heckel, a ouvert ses portes en 2007 dans une ancienne briqueterie à Pantin. La Nef est un espace de jeu de 170m2 qui intègre un atelier de fabrication pour dessiner, sculpter et assembler des marionnettes. L’interaction entre l’atelier et le plateau permet l’élaboration d’une écriture aussi bien scénique que textuelle, axe essentiel de l’activité de la manufacture.

Lieu de fabrique, référencé Lieu-Compagnie Marionnette depuis 2009 par la Direction Générale de la Création Artistique (DGCA), La Nef développe une ligne artistique axée sur les marionnettes et les écritures contemporaines.

À La Nef, toutes les marionnettes, des formes traditionnelles aux recherches s’ouvrant aux nouvelles technologies, rencontrent l’écriture contemporaine, le théâtre, la danse, la musique, les arts plastiques. La discipline est explorée aux frontières avec d’autres expressions scéniques, pour mieux aborder les thématiques du monde actuel. À travers la manipulation de figures, d’objets, de poupées, d’images, la marionnette s’affirme comme un langage politique et poétique majeur de la scène contemporaine.

La Nef est aussi une compagnie qui poursuit son propre travail de création, fruit de l’effervescence et des spécificités du lieu. En mêlant création, transmission, actions artistiques, elle reste, à l’échelle du quartier comme à celle des réseaux européens, un lieu de rencontres et d’échanges, où l’exigence propose au plus grand nombre toutes les facettes d’art populaire au service de la recherche artistique.

Les résidences à la Nef - Manufacture d'utopies
La Nef - Manufacture d'utopies propose des résidences d'une durée de deux semaines qui se clôturent par des présentations publiques : étapes de travail, chantier de recherche, création… Dans ce cadre, l’apport de La Nef se traduit par une mise à disposition de la salle (espace scénique intégré de 12m x 15m), la possibilité d'utiliser l'atelier de fabrication (sur demande), un soutien à la communication (newsletter, annonces, programmes et feuilles de salle), un soutien technique (mise à disposition d'un régisseur à l'entrée et à la sortie de résidence) et un soutien via un regard artistique de la direction. Il n'y a pas d'aide financière sur les résidences.

Les compagnies accueillies sont invitées à proposer autour de leur résidence des actions artistiques et des temps de rencontres avec le public Pantinois. Ces actions peuvent faire l'objet d'une demande de financement menée par l'équipe administrative, si elles s'inscrivent dans les priorités des appels à projet de nos partenaires.

Comment candidater ?
Les candidatures pour les résidences sont ouvertes jusqu'au 19 novembre 2018, et se font via le formulaire disponible sur le lien, accompagné de l'envoi par mail de votre dossier de présentation.
Merci d'indiquer dans l'objet du mail : "Candidature résidence 19-20 / Le nom de la compagnie ou metteur en scène / Le nom de votre projet".
Ce mail ne contiendra que le dossier de présentation de votre projet.

Aucune réponse définitive ne pourra être donnée avant décembre 2018, vous recevrez un mail de validation si votre candidature est retenue.

Coordonnées

Envoyer votre dossier artistique présentant le projet, au format pdf, à l’adresse projets@la-nef.org

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Appel à résidence – Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières

Date limite pour candidater : 10/11/2018

Description

Le Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières est un événement majeur pour la reconnaissance et la visibilité du renouveau des arts de la marionnette. Il se déroule pendant 10 jours, tous les deux ans, transformant la ville en un immense castelet. La 20e édition aura lieu du 20 au 29 septembre 2019. À chaque édition, plus de 200 compagnies venues des cinq continents, dont les plus grands noms des arts de la marionnette, viennent présenter leurs créations à Charleville-Mézières.
Aujourd’hui devenu une référence internationale et le rendez-vous incontournable du monde des Arts de la Marionnette, le FMTM s’engage également dans la production de spectacles, avec un soutien aux artistes et proposition d’accompagnement administratif.
Désormais, il accompagne durablement les artistes dans la réalisation de leur projet notamment en offrant un soutien à travers des accueils en résidence. Il s’agit à fois d’apporter un soutien au processus de recherche et de création dans le domaine des arts de la marionnette, mais également de rendre visible la présence d’artistes marionnettistes à Charleville-Mézières, afin d’installer une permanence de la marionnette dans la ville et sur le territoire.

Coordonnées

Anne-Françoise Cabanis, Directrice
direction.festival@marionnette.com
Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes
BP 249 – 08103 Charleville-Mézières Cedex

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Appel à intervention – 4ème Rassemblement des dramathérapeutes et professionnels utilisant les arts scéniques à des fins thérapeutiques, sociales et éducatives

Date limite pour candidater : 14/10/2018

Description

L'association nationale de dramathérapie organise le 26 et 27 janvier 2019 le 4ème Rassemblement des dramathérapeutes et professionnels utilisant les arts scéniques à des fins thérapeutiques, sociales et éducatives à Lyon sur le thème "Dramathérapie : corpus théorique et articulation pratique".

Votre intervention pourra se faire soit, sous forme d'une conférence d'une heure, soit sous forme d'un atelier expérientiel de deux heures.Vous trouverez en pièce jointe l'appel à contribution avec tous les détails.

Les projets sont à transmettre avant le 14 octobre 2018.

Coordonnées

L'Association Nationale de Dramathérapie (AND)
Fabienne Daude
Présidente
Adresse AND : 40 rue de la Méditerranée, 66560 Ortaffa
Adhésions et infos : http://dramatherapiefrance.wixsite.com/associationnationale

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Appels à projets : Marionnette, Théâtre d’objet, Formes animées : Ecritures contemporaines – L’Hectare

Date limite pour candidater : 30/09/2018

Description

L'Hectare - Scène conventionnée de Vendôme propose depuis 2002 une programmation pluridisciplinaire ouverte à toutes les esthétiques des arts de la représentation: le théâtre, la musique, la danse, l'humour, les arts de la piste, la marionnette composent chacune des saisons de la structure. Scène conventionnée pour les Arts de la Marionnette et le Théâtre d'objet, L'Hectare s'illustre ainsi par une démarche exigeante en adéquation avec sa mission de service public sur le Territoire vendômois.

VPK a pour ambition de développer l'accompagnement et le suivi des formes artistiques émergentes, sans se préoccuper des frontières entre les disciplines; L'association accueille tout au long de l'année des artistes (quelque soit l'avancée du processus de création) en résidence au Volapük à Tours.

Croisant leurs champs d'intervention respectifs, les deux structures s'associent pour proposer deux semaines de résidence de création à une équipe artistique choisie conjointement, dans le champ disciplinaire des Arts de la Marionnette, du Théâtre d'objet ou des Formes animées, pour un projet artistique relevant des écritures contemporaines au sens large.

Votre dossier de candidature doit comporter :
- une note d'intention de votre projet artistique
- un curriculum vitae ou une biographie du/des porteurs de projet
- tout élément visuel ou sonore pouvant aider à une meilleure connaissance artistique du résident
- éléments techniques souhaités

La résidence comprend :
- 2 semaines du lundi 28 janvier au dimanche 09 février 2019
- la mise à disposition du Volapük comprenant une space de création, un espace de bureau et un espace pour se restaurer
- la mise à disposition d'un hébergement (4 à 6 couchages dans 3 chambres, cuisine, salle de bain et salon en commun)
- la prise en charge des transports et repas de l'équipe par L'Hectare
- un soutien technique et un parc de matériel technique lumière et son (en fonction des projets, des modalités de présence de l'équipe technique et du matériel disponible)
- la mise à disposition de l'atelier nomade de L'Hectare
- les conditions d'accompagnement peuvent se diversifier en fonction des besoins des artistes et de la disponibilité de l'équipe sur place.

Modalités de la résidence :
- il est possible d'organiser une ouverture du travail en public
- il est possible d'organiser des ateliers et des stages
- présentation du travail aux équipes du Volapük et de l'Hectare si aucune présentation publique se fait
- un temps d'échange sera organisé avec les deux partenaires pour discuter de la création, échanger autour de la vie de la compagnie, du projet, inventer un accompagnement artistique, administratif
- la résidence aura lieu pendant le festival "Avec ou sans fils, Marionnettes en campagne" de L'Hectare.

La sélection des résidences :
Un comité de réflexion, composé de professionnels de l'art et du spectacle vivant, d'adhérents de l'association et d'artistes, se réunit pour étudier et sélectionner les dossiers.

Coordonnées

Pour envoyer vos candidatures ou pour plus d'informations, contactez :
Gaspard Bazin, VPK - au Volapük, 12 bis rue Lobin 37000 Tours
vpkauvolapuk@gmail.com - 02 47 44 02 45

Mathilde Chanteur, L'Hectare - Scène conventionnée de Vendôme, BP 80113, 41160 Vendôme Cedex
Mathilde.chanteur@lhectare.fr - 02 54 89 44 23

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La compagnie du Théâtre de l’Entrouvert recrute un(e) administrateur-trice

Date limite pour candidater : Pas de date

Description

Missions
- Établissement et suivi du budget de la structure
- Recherche de financements et élaboration des demandes de subventions
- Représentation de la compagnie auprès des institutions, partenaires et professionnels-les
- Gestion des ressources humaines et coordination générale de la structure
- Définition de la politique salariale, gestion de la paie (externalisée)
- Réalisation et suivi des budgets de production
- Recherche de coproductions et de résidences
- Établissement des contrats de cessions, des conventions de partenariats, et de la chaîne devis,
facturation
- Suivi et gestion de la trésorerie, des relations avec la banque
- Comptabilité : supervision de la chaîne comptable, relation avec l’expert-comptable
- Vie Associative : suivi juridique de l’association, préparation et compte rendus des AG

Profil
- Bac + 5, expérience professionnelle d’au moins 5 ans à un poste similaire
- Rigueur administrative et sens de l’organisation
- Connaissance des spécificités de l’administration du spectacle vivant
- Connaissance des réseaux du spectacle vivant au niveau national et international
- Bon sens du contact, goût pour le travail en équipe, capacité d’adaptation
- Engagement dans le projet artistique de la compagnie
- Bonne aisance rédactionnelle et orale
- Maîtrise des logiciels bureautiques
- Langues : maîtrise de l’anglais indispensable (tournées internationales).

Conditions
- Contrat en CDD d’un an, évolution en CDI
- Temps plein
- Possibilité de télétravail avec venues régulières sur les lieux de RDV de la compagnie (Paris,
Marseille, Apt)
- Rémunération Groupe 2 convention CCNEAC et selon expérience
- Prévoir des déplacements sur certaines tournées.

Calendrier
- Envoyer CV et lettre de motivation à l’attention d’Elise Vigneron avant le 08/08/2021 à
recrutement@lentrouvert.com
- Poste à pourvoir au plus tôt selon disponibilité
- Entretien le lundi 30 Aout 2021 à Marseille.
- Date limite de candidature : 08/08/2021

Coordonnées

Théâtre de l’Entrouvert
Pépinière d’Entreprises
171 av Eugène Baudouin
84400 APT
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